网球弗莱彻世界排名女子
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- 1、谁能给我发下巴西卡卡的个人简历
- 2、爆裂鼓手结局什么意思?
- 3、二战战列舰舰炮的威力有多大？现代主战坦克能否抗住一击？
- 4、好莱坞历史上口碑最好的20部电影?
- 5、在历史和全球上，水瓶座的名人，伟人，明星有哪些？
- 6、爆裂鼓手最后说的什么?
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谁能给我发下巴西卡卡的个人简历
里卡多·伊泽克森·多斯·桑托斯·雷特（葡萄牙文：Ricardo Izecson dos Santos Leite）1982年4月22日生，昵称卡卡（葡萄牙文：Kaká），是一名效力于西甲劲旅皇家马德里的巴西职业足球员，司职攻击型中场（attacking midfielder）。卡卡持有巴西以及意大利的双重国籍，2010年6月，卡卡代表巴西国家男子足球队出征2010年南非世界杯。
中文名： 卡卡
别名： 加卡(粤语译名)
国籍： 巴西/意大利
出生地： 巴西利亚
出生日期： 1982年4月22日
身高： 186cm
体重： 77kg
运动项目： 足球
所属运动队： 皇家马德里
专业特点： 带球突破
主要奖项： 2007年 欧洲金球奖
2007年 世界足球先生
重要事件： 2009年 转会皇家马德里
南非世界杯表
概述
卡卡（1984年4月22 日—），是一名巴西足球运动员。目前世界最为著名的球星之一，司职攻击型中场，巴西国家队和皇家马德里队的进攻核心。
[卡卡标志性庆祝动作]
卡卡标志性庆祝动作
2007年率领AC米兰获得欧洲冠军杯，凭借杰出的表现获得 2007年欧洲金球奖及世界足球先生，被认为是当今世界足坛最为杰出的进攻型球员之一，2008年被美国时代杂志选为100名最具影响力的人物之一。
2009年6月以6500万欧元的身价加入皇家马德里。2009年6月26日率领巴西队卫冕联合会杯。
“卡卡”的由来
卡卡的全名叫里卡尔多·伊泽森·多斯·桑托斯·莱特，“卡卡”是他的昵称。按照葡萄牙语的发音，“卡卡”的重音在第二个音节。在葡萄牙语中，“卡卡”是“里卡多”的缩写形式，在卡卡年少时，弟弟罗德里戈拼不出“里卡多”这个发音，于是就叫他哥哥为“卡卡”，这个昵称一直沿用到了今天。
[“我属于耶稣”]
“我属于耶稣”
信仰：“我属于耶稣”
卡卡庆祝进球的动作是双手指向天空，这个动作颇有深意。小时候，卡卡在一次跳水时出了偏差，导致脊椎骨节破损，这本有可能导致他足球生涯的终结，但他坚持了下来。卡卡相信，是耶稣的力量让他康复，并且有了今天的成就，每次进球后他双手指天感谢耶稣的恩赐，04年随AC米兰称雄意甲后，他穿着一件特意准备的庆祝短衫，上写“我属于耶稣”。同样的现象也出现在2007年欧冠对阵利物浦的决赛上,赢得比赛后，卡卡跪倒在地,再次想人们展示了他的庆祝短衫。
小档案
爱好：看圣经、高尔夫、网球、保龄球、看录影带、听福音、打电子游戏
喜欢的音乐：福音音乐
喜欢的踢球风格：快 简单 实用 大局观
喜欢的工作态度：认真 尽职 寻求最有效率的方式`
喜欢的福音乐团：Resgate和Renascer Praise
喜欢的歌手：Aline Barros
喜欢的音乐专辑： Renascer Praise的第六张专辑《承诺》
喜欢的女演员：Regina Duarte
喜欢的DVD：只有Renascer Praise的
喜欢的电影：《绿色奇迹》、《怒海潜将》
喜欢的电视节目：电影，诸如“朋友”那样的电视剧，还有体育节目，特别是环球电视台的“体育奇观”、《24》
喜欢的书：《圣经》
喜欢的颜色：白色
喜欢的饮料：水和菠萝汁
喜欢的食物：妈妈招牌烩饭和腓吉达 巴西烤肉
喜欢的服装风格：运动休闲
喜欢的品牌：阿玛尼
喜欢的香水：CK和Hugo Boss
喜欢的鞋：没有特别喜欢的
挚爱的城市：巴西利亚，我出生的地方
最喜欢的车：奥迪
漂亮女人：费尔南达·莉玛
漂亮男人：我
白天喜欢：踢球
晚上喜欢：出外品尝各式的晚餐 、在家与妻子讨论圣经
休闲时候会和家人经常做的事情：去教堂，给朋友捐助
运动之外的娱乐：剧院和电影院是很好的选择
罗曼蒂克还是深情：深情
偶像：拉易 上帝
宠物：Ranny，我的一只卷毛狗
职业典范：拉易、济科、塞纳
敬佩的人：善于沟通的人
开心的事：踢球
麻烦的事：近视
害怕的事：饥饿
恋家：巴西利亚的家
征服：成为出色的职业球员
破灭：没有成为u-20的冠军
梦想：拥有自己的孩子、成为第二个马尔蒂尼
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技术评分
射门：9
射术出色，右脚的劲射和巧射都有相当的功底，当卡卡在门前起脚时，你会被他的冷静所震慑。精准的远射令对手胆寒.
传球：9
精准的直塞球,也是他的招牌.如果再少带一些，卡卡传出好球的几率还会更大。
盘带：10
卡卡的盘带突破有势不可挡的气势，大步幅的冲刺向前是他的招牌动作，不但极具杀伤力，而且极具观赏性。
：10
出众，能以极高带球跨越大半个球场。
头球：8
和很多巴西球员一样，卡卡更喜欢球在脚下。
技术细析
1、长途奔袭
职业足球运动员当中身体素质出众的很多，带球技术精湛的也不少，而卡卡的这两项能力均属于顶级。才使得他具备超强的长途奔袭能力。首先他在启动上胜人一筹，同时还能在高速运动中扣、趟过防守球员，并且始终保持皮球在自己正前方1米以内。卡卡的长途奔袭也是他最赏心悦目的一项特技，屡屡杀得对方防线人仰马翻很具观赏性，在巴西3-0击败阿根廷的热身赛中，卡卡带球飞奔60米甩掉对手三名跟防球员后破门得分便是最典型的范例。
2、大力远射
作为来自足球王国巴西的中前场攻击手，卡卡原本就具备出色的远射能力，而经历了意甲联赛和冠军杯的洗礼之后这项技术越来越成熟。距离球门40米范围之内都是卡卡的射程，他的远射快角度刁，基本都能够将球压在高度。在今年的世界杯预选赛上，卡卡就多次凭借远射攻陷对手城池，对阵秘鲁时还完成一记世界波进球。
3、禁区抢点
由于AC米兰主帅安切洛蒂喜欢排出圣诞树阵型，因此司职前腰的卡卡免不了要冲入禁区充当得分手角色。在上届冠军杯中以10球成为最佳射手的卡卡，有不少进球都是在禁区内抢点打入的，身旁有因扎吉这样的抢点专家言传身授，卡卡在寻找第二点破门的能力上当然日益强大
4、中场组织
在AC米兰中场组织任务由皮尔洛、西多夫和卡卡三人共同承担，跟其他两人靠后司职调度不同，卡卡往往担负着前场突破和最后一传的任务，卡卡是具备非常出色的视野和传球功力的全能球员。随着小罗逐渐远离巴西国家队组织核心的位置之后，卡卡被主教练邓加赋予了中场指挥官的角色，随着年龄的增长，卡卡未来也有可能向他的偶像拉易发展成为一名组合核心。
5、带球
论绝对恐怕当今足坛还有许多快马比卡卡出众，但是卡卡的长处在于带球，和长距离的后程加速能力出类拔萃。百米11秒左右的卡卡即便脚下带球冲刺，也不会因此有多少下降。而论突破和启动，相同身材的球员中几乎无人能出卡卡之右。
6、无球跑位
卡卡在无球状态下的表现也很强，观察卡卡的比赛，他在无球状态下随时能把自己置于一个战术配合点的位置上，从而保证球队进攻的流畅和防守的稳定。总的来说，卡卡是个战术素养很高的球员。这种潜质，从卡卡在巴西国奥队开始就体现出来了。
7、爆发力强
此前已经证明，卡卡在启动上具备很大优势。他虽然是一名白人球员，但是却具备可以和黑人运动员媲美的爆发力和柔韧性，为出众的突破和射门能力打下了基础。据称他的这种能力是依靠从小不断练习而养成的。
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幼年生活
卡卡出生于巴西利亚，他的母亲西蒙妮·克里斯蒂娜·多斯·桑托斯·雷特（Simone Cristina dos Santos Leite）是一位教师，他的父亲博斯科·伊泽克森·柏莱拉·雷特（Bosco Izecson Pereira Leite ）是一名工程师。大多数巴西足球运动员来自穷人家庭，和他们不同，卡卡来自于相对富裕的中产阶级家庭。卡卡的弟弟迪加奥也是足球运动员。
在卡卡7岁的时候，卡卡全家从巴西利亚搬到了圣保罗。卡卡在他很小的时候就展示出自己在足球上的天赋。在卡卡15岁的时候，卡卡决心成为一名足球运动员，与此同时，卡卡也没有荒废他的学业。
在卡卡18岁那年，一次在游泳池里发生的事故造成卡卡的脊柱骨折，几乎导致他瘫痪，幸运的是，卡卡从这次事故里完全康复过来。他认为这是上帝的功劳。卡卡在日记里写道：“在那一刻，我感觉到了上帝用手把我从危险中救出来。”
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职业生涯
圣保罗
卡卡在8岁的时候就加入了圣保罗俱乐部。在他15岁的时候，卡卡和圣保罗俱乐部签订了一份合约，并帮助圣保罗俱乐部赢得圣保罗州的青年杯赛的冠军。在2001年1月的时候，卡卡在成年队里登台亮相，之后在27场比赛里打入12球圣保罗俱乐部赢得它第一个里约—圣保罗锦标赛的冠军，并被评为2001年巴西联赛最佳球员。在接下来的赛季里，卡卡在22场比赛中打入10球，引起了欧洲俱乐部的注意。曾经效力于圣保罗和AC米兰的莱昂纳多一直在关注着卡卡，他建议卡卡到意大利去发展。在莱昂纳多的帮助下，卡卡在2003年转会至AC米兰。
AC米兰
2003年夏天，卡卡从圣保罗转会至AC米兰，转会费是850万欧元。在AC米兰，卡卡的出色表现让他在很短的时间之内就赢得了主力的位置，并导致了里瓦尔多的离开。卡卡的加快了AC 米兰的进攻节奏，他逐渐成为AC米兰的进攻核心。2003年丰田杯上，AC米兰和博卡青年在120分钟内打成平手，在互罚点球中以1比3失利，没能夺得冠军。在2003-04赛季意甲联赛里，卡卡在30场比赛里打入10球AC米兰赢了冠军。鉴于其优异的表现，在进入意甲联赛的第一个赛季里，卡卡就被评为了联赛最佳球员和最佳外援。
卡卡在参加训练在2004-05赛季里，卡卡在36场联赛里打入7球,帮助AC米兰赢得意甲联赛的第二名。在冠军联赛决赛里，AC米兰在以3比0领先的大好局面下被利物浦扳平，在互罚点球中以2比3失利，但卡卡仍然被评为本次冠军联赛的最佳中场。
[卡卡在AC米兰]
卡卡在AC米兰
在2005-06赛季里，卡卡在意甲联赛里打入14球，AC米兰获得联赛亚军，卡卡和卡利亚里的苏亚佐被评为了意甲联赛最佳外援。但因电话门事件AC米兰在2005-06赛季的联赛积分被扣除30分，险些失去参加冠军联赛的机会，而AC米兰在 2006-07赛季的联赛积分将被扣除8分。
在2006年里，卡卡在意甲联赛和冠军联赛里都上演了帽子戏法。2006年4月9日，在与切沃的意甲第33轮比赛中，卡卡完成了自己的第一个帽子戏法。全部三个球都是在下半场攻入的。2006年11月2日，在冠军联赛小组赛的比赛中，卡卡上演帽子戏法AC米兰以4比1战胜安德莱赫特。
2007年是卡卡职业生涯最成功的一年。在2006-07赛季意甲联赛里，卡卡打入8球，被评为意甲联赛最佳球员和最佳外援。在2006/2007冠军联赛里，卡卡在1/8决赛射入致胜的一球；在1/4决赛，半决赛中，卡卡都有进球，协助AC米兰杀入决赛。在决赛中，卡卡助攻因扎吉射入一球，协助AC米兰第七次夺取冠军杯。卡卡以10球成为本届冠军联赛的最佳射手并被评为最佳球员和最佳前锋。在日本举行的2007年世界俱乐部杯决赛中，卡卡两次助攻因扎吉并打入一球AC米兰以4比2完胜博卡青年，夺得冠军，同时卡卡也被评为2007年世界俱乐部杯最佳球员。由于当年的优异表现，卡卡获得2007年金球奖及世界足球先生等多个奖项。
在2007-08赛季里，卡卡在意甲联赛里打入15球，是AC米兰队中的头号射手。卡卡也是联赛助攻第二多的球员。但AC米兰整体表现不佳，没有获得2008-09赛季冠军联赛的参赛资格。
2008-2009赛季，卡卡帮助AC米兰重新获得2009-2010赛季欧洲冠军杯的参赛资格。
皇家马德里
2009年6月9日6点20分，西班牙皇家马德里俱乐部官方网站正式宣布：卡卡已经成为皇马球员。在与卡卡完成签约后，皇马官方发表了一条简短的通告，说在与AC米兰达成协议后，里卡多·伊泽克森·多斯桑托斯·莱特，即卡卡，已经成为了皇马球员。这位巴西球员已经令人满意地通过了体检，卡卡与皇马签署了为期6年的合同。
[亮相伯纳乌]
亮相伯纳乌
当地时间2009年6月30日20:30，卡卡正式出现在伯纳乌球场。为目睹这一历史性的时刻，伯纳乌球场涌进了4万多名球迷和500多名媒体记者。而卡卡的表现没有让球迷和媒体失望。作为完成这笔交易的主要人物，皇马新主席弗洛伦蒂诺先向现场球迷介绍巴西球星，顿时引起球迷一阵骚动。
当卡卡随后走上伯纳乌球场的草皮时，现场球迷欢声雷动。弗洛伦蒂诺仍然在发表演说，而这位巴西球星站在球场内面带微笑。卡卡接过麦克风的刹那，整个伯纳乌瞬时变得静寂起来。“主席！所有皇马球迷，大家晚上好！”卡卡用这种方式揭开他在皇马的新篇章。
卡卡表示，“对我来说，这是非常特殊的一天。我很高兴在皇家马德里开始新的足球职业生涯，这家俱乐部拥有无可比拟的历史！”巴西球星的这番言辞再次引来现场球迷热烈的欢呼声。随后，卡卡将印有8号的皇马球衣高高的举过头顶，现场球迷兴奋的呼唤卡卡的名字。
履历
赛季 俱乐部 号码 出场 进球 国家 联赛等级 排名
2009/10 皇家马德里 8 24 8 西班牙 1 2
2008/09 AC 米兰 22 31 16 意大利 1 3
2007/08 AC 米兰 22 30 15 意大利 1 5
2006/07 AC 米兰 22 31 8 意大利 1 4
2005/06 AC 米兰 22 35 14 意大利 1 3
2004/05 AC 米兰 22 36 7 意大利 1 2
2003/04 AC 米兰 22 30 10 意大利 1 1
2003 圣保罗
10 2 巴西 1 3
2002 圣保罗
20 8 巴西 1
2001 圣保罗
26 12 巴西 1
转会记录
开始日期 合同到期 转会性质 转会费 转出球队 转入球队
2009-06-09 2015-06-30 转会 6500 AC米兰 皇家马德里
2003-08-01 2009-06-09 转会 825 圣保罗 AC米兰
1999-01-01 2003-07-31 签约
未知 圣保罗
(注：转会费单位为万欧元)
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国家队生涯
2001年，卡卡入选了巴西U-20国家队参加2001年世界青年足球锦标赛的名单，并在巴西队和澳大利亚队的小组赛里打入1球。而巴西队在1/4决赛上负于加纳队，早早地被淘汰出局。
在2002年1月31日，巴西队和玻利维亚队的一场世界杯热身赛中，卡卡首次为巴西国家队出战。接着卡卡入选巴西国家队出战世界杯的名单。在小组赛第三场对哥斯达黎加队的比赛中，卡卡在第72分钟替补上阵。在1/4决赛里，罗纳尔迪尼奥被红牌罚下，缺席半决赛；卡卡毛遂自荐，希望能在半决赛中作为主力上场，但最后还是没能出场。在决赛里卡卡也没有获得上场机会，仅仅是名义上协助国家队赢得世界杯。
穿着巴西队队服的卡卡在2003年美洲金杯赛上，卡卡以队长的身份率领巴西队出战。在1/4决赛中，卡卡独中两球巴西队以2比0战胜哥伦比亚队。在半决赛中，通过卡卡在第90分钟的进球和加时赛中迭戈罚入的点球，巴西队反败为胜，以2比1战胜美国队，进入决赛。在决赛中，东道主墨西哥队在加时赛中打入金球，以1比0战胜巴西队，赢得冠军，巴西队获得亚军。
2003年夏天卡卡转会至AC米兰。在意甲的第一个赛季，卡卡就帮助AC米兰获得了久违的意甲联赛冠军，并被评为意甲最佳球员和最佳外援。在俱乐部里的出色发挥让卡卡在球星云集的国家队里赢得了一席之地。2005年联合会杯上，尽管巴西队缺少了罗纳尔多，但罗纳尔迪尼奥、阿德里亚诺、罗比尼奥和卡卡组成的攻击阵容的进攻能力仍然十分强大。在决赛中，巴西队以4比1大胜阿根廷队，获得冠军，卡卡打入巴西队的第二个球。
在2006年世界杯南美区预选赛中，巴西队凭借净胜球优势以第一名的身份获得了世界杯的参赛权，卡卡在预选赛中打入5球。作为2002年世界杯冠军、2004年美洲杯冠军、2005年联合会杯的冠军以及世界杯南美区预选赛的第一名，巴西队被认为是世界杯冠军的最大热门。由罗纳尔多、罗纳尔迪尼奥、阿德里亚诺和卡卡这四名巴西队的前场球员组成的“魔幻四重奏”（magic quartet）被寄予厚望。在2006年世界杯足球赛决赛周巴西队的首场比赛中，卡卡在第44分钟踢入了致胜的一球巴西队以1比0战胜克罗地亚队。由于膝伤，卡卡没能在所有的比赛里保持良好的竞技状态。而“魔幻四重奏”节奏缓慢缺乏变化、核心错位；4人都没能发挥出应有的水平，没能形成默契，更多的时候是各自为战；“魔幻四重奏”难以奏响巴西队的胜利乐章。在1/4决赛中，巴西队以0比1负于法国队，无缘四强。
2006年9月3日，在阿森纳的主场伦敦酋长球场举行的一场热身赛上，卡卡打入一个非常精彩的进球，巴西队以3比0大胜阿根廷队。在第89分钟，阿根廷队发角球被破坏后，梅西得球但被卡卡抢走，卡卡迅速过掉梅西，接着卡卡带球狂奔60米，再过掉阿根廷的后卫米利托，最后将球射入。
2007年5月12日，在经历了一个漫长的赛季后，卡卡以疲劳为由请求巴西足协让他休息，最后巴西足协同意，卡卡缺席了2007年美洲杯。而没有卡卡和罗纳尔迪尼奥的巴西队依然表现出巴西足球的强大实力，战胜了阿根廷队，获得冠军。
2009年6月26日率领巴西队卫冕联合会杯。
2010年6月，卡卡代表巴西队出征2010年南非世界杯。
国家队进球
进球数 日期 地点 对手 比分 比赛类型
1 2002年3月7 日 巴西 库亚巴 冰岛 6-1 友谊赛
2、3 2003年7月19日 美国 迈阿密 哥伦比亚 2-0 2003 年美洲金杯
4 2003年7月23日 美国 迈阿密 美国 2-1 2003 年美洲金杯
5 2003年9月7日 哥伦比亚 巴兰基亚 哥伦比亚 2-1 2006 年世界杯南美区预选赛
6 2003年10月19日 巴西 库里奇巴 乌拉圭 3-3 2006年世界杯南美区预选赛
7 2004年4月 28日 巴西 库里奇巴 匈牙利 4-1 友谊赛
8、 9 2004年10月9日 委内瑞拉 马拉开波 委内瑞拉 5-2 2006 年世界杯南美区预选赛
10 2005年3月27日 巴西 戈亚尼亚 秘鲁 1-0 2006年世界杯南美区预选赛
11 2005年6月 29日 德国 法兰克福 阿根廷 4-1 2005 年联合会杯
12 2005年11月10日 阿联酋 阿布扎比 阿联酋 8-0 友谊赛
13 2006年6月4日 瑞士 日内瓦 新西兰 4-0 友谊赛
14 2006年6月13日 德国 柏林 克罗地亚 1-0 2006 年世界杯
15 2006年9月3日 英国 伦敦 阿根廷 3-0 友谊赛
16 2006年10月10日 瑞典 斯德哥尔摩 厄瓜多尔 2-1 友谊赛
17 2006年11月15日 瑞士 巴塞尔 瑞士 2-1 友谊赛
18 2007年3月24日 瑞典 哥德堡 智力 4-0 友谊赛
19 2007年9月12日 美国 Foxborough 墨西哥 3-1 友谊赛
20、21 2007年10月17日 巴西 里约热内卢 厄瓜多尔 5-0 2010年世界杯南美区预选赛
22 2007年 11月18日 秘鲁 利马 秘鲁 1-1 2010年世界杯南美区预选赛
23 2008 年10月12日 委内瑞拉 圣克里斯巴尔 委内瑞拉 4-0 2010年世界杯南美区预选赛
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成就及荣誉
集体荣誉
2001里约－圣保罗锦标赛冠军
2002圣保罗州锦标赛冠军
[卡卡]
卡卡
2002韩日世界杯冠军
03/04赛季意甲联赛冠军
2003欧洲超级杯冠军
2004意大利超级杯冠军
2005联合会杯冠军
06/07赛季欧洲冠军联赛冠军
2007欧洲超级杯冠军
2007FIFA世界俱乐部杯冠军
2009联合会杯冠军
个人荣誉
2001巴西国内联赛最佳新人
2002巴西国内联赛最佳球员(巴西足球先生)
2003年欧洲金童奖第三名（范德法特，罗本）
03/04赛季意甲最佳球员
03/04赛季意甲最佳外援
04/05赛季欧冠最佳中场
05/06赛季意甲最佳外援
05/06赛季世界足坛最佳阵容(FIFPro World XI)
06/07赛季欧足联官网球迷评选欧冠最佳球员
06/07赛季欧冠最佳射手
06/07赛季欧冠最佳前锋
[卡卡荣膺世界足球先生]
卡卡荣膺世界足球先生
06/07赛季欧冠最佳球员
2007年国际球员协会最佳球员
2007年12月2日：巴黎，卡卡获得2007年度金球奖
2007年12月13日：卡卡荣获英国《世界足球》杂志年度最佳球员（超过50％的得票率）
2007年12月16日：卡卡当选世俱杯最佳球员（为米兰打入1球并贡献2次助攻）
2007年12月19日：国际足联世界足球先生
2007年IFFHS世界最佳中场
2007年以最高得票数进入由欧足联球迷评选的年度最佳阵容
2007年意甲最佳球员和最佳外籍球员
2007年美国时代杂志07年度100名影响人物
2008年1月18日：IFFHS2007年度最佳中场
2008年1月21日：克罗地亚日报《SN》年度最佳球员
2009年联合会杯金球奖
2009年西班牙《马卡报》传奇人物大奖
其他荣誉
2008年1月21日：克罗地亚日报《SN》年度最佳球员
2008年1月18日：IFFHS2007年度最佳中场
2008年1月17日：欧足联官网2007年度最佳阵容
2007年IFFHS世界最佳中场
2007年以最高得票数进入由欧足联球迷评选的年度最佳阵容
2007年意甲“奥斯卡”最佳球员和最佳外籍球员
2007年12月13日：卡卡荣获英国《世界足球》杂志年度最佳球员（超过50％的得票率）
2007年11月19日：AIC评选的足球奥斯卡，卡卡入围07年度最佳外援的提名，将于08 年1月28日公布。
2007年10月5日：卡卡获得国际职业球员协会评选的最佳球员
2007年8月30日：蒙特卡洛，卡卡获得欧足联评选的06-07赛季欧冠最佳球员
2007年8月24日：在意大利天空电视台民意评选中，卡卡荣获上赛季欧洲最佳球员。
2007年6月6日：国际足联官方网站的投票中，卡卡当选世界最佳球员（48.61％的得票率）
2007年6月1日：卡卡荣获德国《踢球者》杂志评选的世界最佳球员（48.8％的得票率）。
2007年5月26日：在欧足联官方网站的投票中，卡卡被评为最佳球员（超过10万的投票）
2007年5月23日：卡卡以10球当选欧洲冠军联赛2006-2007赛季最佳射手
2007年5月15日：卡卡被授予2007年度圣西罗绅士奖
2008年4月29日：卡卡被授予2008年度圣西罗欧洲绅士的称号
2009年6月29日：卡卡获得了第8届联合会杯最佳球员金球奖并入本届联合会杯最佳阵容
2009年：入选2010年世界杯预选赛最佳阵容
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家庭
妻子
爆裂鼓手结局什么意思?
问题一：电影《爆裂鼓手》最后的结局是什么意思？ 有很多人一直觉得弗莱彻导师通篇都是为了激发安德鲁的潜能而努力，只是用的方式不走寻常路我只想说不是这样。
在两人都离开学院很久以后，弗莱彻在酒吧遇到安德鲁只是偶然，而那时候JVC演出就要开始了，如果弗莱彻早就刻意准备了这一切那万一没有及时在酒吧遇见安德鲁，那不是等于白费？他是怎么想到要潜伏到安德鲁会经过的酒吧里面去演奏，然后每天静静等待安德鲁的出现，注意，还必须得赶在JVC表演之前要真是刻意安排的我只能说剧情太扯！
表演一开始把安德鲁骗到台上是纯心想毁了他的，只是没想到他会返回来继续打鼓。而最终让弗莱彻心意回转，也就是后来的眼神交流还有技术指导，外加帮忙扶正乐器，是因为安德鲁在强大愤怒和不甘之下打出了最牛逼的solo，让弗莱彻终于有了一个最牛逼的学生出现，算是满足了弗莱彻多年的一个心愿。这一刻弗莱彻认可了安德鲁，并甘愿放掉一切恩怨，两人最终在艺术中和解。说白了弗莱彻是想要培养出鼓神，而安德鲁也需要弗莱彻的指导才能做到零瑕疵，他们彼此倔强却又都离不开对方。相同的是，两人对艺术的终究追求是一致的，所以最后才能一切圆满。
来自贴吧 希望！
问题二：为什么《爆裂鼓手》的导演说结尾实际是悲剧 这部影片的结尾被导演说成是杯具是不足为奇的，因为“魔鬼教练”弗莱彻已按自己的想法将内曼塑造成了自己内心的小恶魔，不疯魔不成活，内曼在自己追求卓越的道路上和亲朋好友闹翻（见家庭聚会时评价一位好友的棒球队时说的话），和自己认识的影院前台女孩分手（理由是他专心打鼓没时间陪她），还有在学校领导的怂恿下将弗莱彻赶下了老师的讲台，这些都成了他内心的阴暗面，虽然在伟大的道路上难免会有牺牲和代价，但内曼所付出的无疑是惨痛的，但这却是本该属于他的美好。
再说说弗莱彻，结尾处弗莱彻对内曼的做法不能说是完全在试探他的终极潜力，里面仍然夹杂着他对自己爱徒的报复，毕竟内曼也毁了他的讲师生涯，也有人会对弗莱彻最后那一丝狡黠的微笑抱有困惑，其实也不难理解，弗莱彻本身就是对音乐有自己独道见解的人，他认为只有采取极致的手段才能造就另一位传奇鼓手。那丝微笑一方面是对内曼表现的肯定，一方面也是印证了自己的教学手法终于开花结果。
问题三：爆裂鼓手 那个老师最后是在报复吗 老师的行为会被看做是报复。
但其实不是的，就像老师之前和安德鲁在酒吧里说的，这是一种逼着学生向前，激发学生潜能的一种极端的方式。你可以看到最后老师其实成功了。
所以并不是报复行为。
~~欢迎追问，求！
问题四：爆裂鼓手中最后的演出老师最后是想帮他还是害他啊？ 最后是想帮他的
问题五：为什么爆裂鼓手最后能够一人引导全场 电影《爆裂鼓手》片尾主角爆裂Solo曲“Caravan”
Caravan I8200;Want To Be One Of The Greats - John Wasson
问题六：如何看待《爆裂鼓手》里主角分手的原因 这个很难说吧
每个人的想法不同
思维也是不相同的
就算是分开了
大家的看法也是不同的哦
问题七：爆裂鼓手最后为什么要让他先慢下来 他？男主？
问题八：爆裂鼓手，最后光头老师到底说了句什么 你真该死
问题九：爆裂鼓手片尾 最后一分钟的鼓solo 10 Joey Jordison (Slipknot) 打鼓就打鼓吧！还非得弄个尸的面具出来！在Slipknot老老实实的打鼓多好！还非得在Murderdolls弹吉他！所以Joey Jordison即使在Slipknot的音乐中有着激流飞速的双踩，他也注定只有这个排名！ 9 Jimmy Degrasso（Megadeth） Speed Metal的快手！在和两位当今金属乐坛的传奇乐手Dave Mustain、Marty Fried Man合作的时候竟然看不出一点疲态！真是让人拍案叫绝！Megdaeth在后期的成功是绝对离不开这位鼓手的！ 8 Hellhammer (Mayhem)Hellhammer对Black Metal的贡献就像是Dave Lombardo对Thrash Metal，影响着诸如Tyrm(Emperor),Frost(Satyricon),Nicholas Barker(Cradle of Filth,Dimmu Borgir)等后辈鼓手，可以说他代表了黑金属界鼓手的最高水平! 7 Pat Torpey（Mr. Big) 提起Mr. Big大家首先想到的肯定是Paul Gilbert的音速吉他！可是又有谁能了解到如此的一个速弹高手的身后，需要的是一个怎样的鼓手呢？答案就是Pat Torpey！这个深藏不露的天才我已经淡忘很久了！ 6 Dave Lombardo（Slayer） Thrash Metal界的抢手货，不管到了哪个乐队都是一样的，货真价实的Thrash Metal鼓手界的老大！很难想象Slayer音乐的快到什么程度！因为Dave Lombardo的存在！Slayer去地狱的也是最快的！ 5 Tomas Haake (Meshuggah) 相信有很多人不知道Meshuggah这个乐队！但是你绝对不能不知道Tomas Haake！他被Gene Hoglan称为“The Best Metal Drummer的天才鼓手，天马行空的演奏也使得这支瑞典的老炮Meshuggah独一无二！ 4 Gene Hoglan(Death)横跨整个金属界的超级鼓手！包括Death(Death Metal)、Testament(Thrash Metal)、Strapping Young Lad(Industrial Metal)、Old Child Man(Black Metal)!看样子只是Gene Hoglan兴趣的问题所在了！ 3 Mike Mangini (Extreme) 世界第一快鼓！2005全球最快鼓手大赛冠军！创下了单人60秒内连续击打1203下的新的世界纪录！他也成为了历史上第一个在60秒内连续击打突破1200下的鼓手！作为Extreme最后一张专辑的鼓手，Mike Mangini得到的荣誉实在太多了！ 2 Lars Ulrich (Metallica) 说实话Lars Ulrich的技术真的不算一流，只不过占了一个Metallica的光而已！还有就是中途从世界排行前100名的网球事业转行当鼓手，光看这份矜持已经没有人能够比得了了！ 1 Mike Portnoy (Dream Theater) 金属界的绝对鼓疯子，和感觉都是最顶尖的，而且拥有庞大的设备!无比的力量，惊人的技术，天才的创造力，三位一体的终极鼓手!
问题十：爆裂鼓手最后结局和她前女友和好没 没有，他的前女友已经转投他人怀抱了
这个女友的角色表示主角对于交友这种事情都在退缩，但除了打鼓这唯一的这件事绝不退缩
二战战列舰舰炮的威力有多大？现代主战坦克能否抗住一击？
能击穿，实际上海军用的穿甲弹都是半穿甲爆破弹，因为仅仅是击穿主装甲，对于战列舰来说毫无意义。那怕是半穿甲弹也能击穿战列舰，但对于后期那些新思路设计的战列舰，就算打穿一两发，那点装药也造不成太大伤害。实际上越往后，战舰的设计越倾向防止次生伤害，抵抗弹药的后效，而不是防穿，因为根本防不住。
现代排名靠前的主战坦克，正面防穿都在半米，防破甲弹等效有些可能超过一米，而主炮穿甲弹对纯钢板穿深没有低于半米的，破甲弹穿深超过一米。战列舰那半米装甲真不算什么，何况连复合装甲都没有，部分装甲还是用多孔水泥之类的材料。战列舰的优势是有多层装甲，有些还带间隙，是为了缓冲爆炸伤害和剥离舰炮穿甲弹的被帽之类的，对抗坦克的破甲弹可能还有点儿效果，对抗坦克的穿甲弹就别想了。舰载武器和装甲的设计思路跟坦克完全不一样，不要直接拿厚度去对比，没意义，而且半米厚真不算什么，现在主战坦克正面厚度都是几十公分，而且材料还更好。
穿甲弹的工作原理就是，先用动能穿透装甲，再用化学放个烟花
460的炮弹并不快，是一个大锤砸上去的效果，最先承受不住的不是坦克装甲的正面，而是各种连接的位置，所以砸上去的效果是正面装甲板还没被击穿，而整个坦克已经从各种焊接的位置开始散架了。而且即使你用一体铸造的同等空心模型，也会由于各种拐弯抹角的位置在大力冲击下产生的应力导致整个坦克扭曲变形。那种大卡车撞上小轿车的场面，大卡车的蒙皮并不算硬，也没有击穿小轿车的蒙皮，小轿车只是散架了，或者被压扁了。
甚至不需要一吨重的炮弹，你要是能挥动几吨重的锤子，那直接上演大锤拆坦克也没问题，多砸几下总会变形的。155能不能达到这个效果就不好说了，460正中的话，很可能是整个坦克都散架或者七歪八扭，155并不需要把整个坦克打散架，打到正面，如果冲击力太大，依然可能导致各种连接处发生断裂或者扭曲，坦克还是会损坏。只是大家对于会不会报废有争议。
至于说203是肯定能行的，155的陆军榴弹炮打在主战坦克上，是肯定会造成损坏的，只是不确定损坏有多严重，海军同口径的炮弹，不清楚爆破效果和陆军比如何，但初速一般是比陆军的榴弹炮高的，而203的威力要比155大很多。无论是装药量也好，还是本身重量也好，都是和体积成正比的，而体积是和尺寸的三次方成正比，所以口径大一点，威力就会大很多。
英国纳尔逊级战列舰罗德尼号3座3联装16寸主炮昂首挺立的情景
军舰之间的战斗，155还需要靠命中才能造成伤害，而203和460只需要靠近失弹就能对军舰造成损害了，哪怕没有命中，靠装药也能炸炸薄点儿的钢板。而主战坦克侧面装甲会弱很多，屁股后面就更别说了，完全不可能和战舰的防御比，换句话说203和460要是落在坦克侧后方，不需要命中也能把坦克报销。
APFSDS小倾角穿深受倾角影响小。410mm/20应该是可以击穿的。但击穿后并不会直接进入重要舱室，拿大和举例，击穿主装后进入核心舱最近的一条路是通过空仓和防水区间进入锅炉舱，仍然有两层2×18mm得DS需要穿透，而APFSDS穿透时杆长的损耗和穿透后的断裂都是极不利于击穿下一层装甲的。这两层空仓空间都在2m左右，大概率出现横弹从而无法击穿。坦克炮能击穿主装甲就算击穿了。战列舰都是装甲后面还有装甲，连舱室本身也算防御的一部分，有些军舰重要舱室还有单独的装甲，按你的说法等于是要去绣花针一针扎到大象内脏才算击穿大象的防御，那这个问题这就毫无意义了，战列舰光凭物理厚度就足以阻挡任何坦克炮。
军舰遇到近失弹，并不是说爆炸后的弹片击穿了军舰装甲，因为哪怕真击穿了，弹片那点儿尺寸对军舰来说也是跟被针扎了一样。面临的主要问题是炮弹爆炸造成的压力（不是压强），战舰表面会承受这个压力，产生的应力会把一些薄弱位置扯烂，或者在连接处形成长长的裂缝，而且越是形成裂缝，在裂缝附近形成的应力就越大，像战列舰这种体积庞大的船，自己开着开着就可能把裂缝扯成大口子。举个例子，你把一根很长的绳子绷直，然后在在绳子中间轻轻拉一下，就足以在绳子两端产生好几倍的拉力。坦克面对大口径的近失弹时也会面临这个问题，特别是侧面或者屁股面对的时候。哪怕普通的车也是一样，你看两个轿车相撞，车头对人的可能屁事没有，侧面对人的可能直接撞断了。路边炸弹对坦克的效果也是类似的，可能炸了之后，坦克里的人是没是，甚至各种零件但看都没问题，但各种连接处不是断了就是扭曲得动不了了。
大和号战列舰主炮，发射药重量（将全部转化为动能）为330公斤发射药，九一式穿甲弹弹头内部装药量为33.85公斤。
还有一点，就是想要防御就得增加重量和体积，然而重量和体积本身就会给车辆船只造成破坏力。一辆普通轿车遇到压强不高，但受力面积大，总压力大的情况，大不了就是被推着走，而坦克要是乱推弄不好就推坏了（实际上坦克会出现开着开着把自己开坏的情况），至于说大型军舰，从它自身的尺寸来说，任何一点扭曲放大到这个尺寸，都会产生非常大的位移，你甚至可以认为整条船其实是软的，所以会出现台风里浪把军舰的船头都给拍掉的情况，实际上你把人扔到这种环境里，哪怕淹死了也能留个全尸，没说浪把头给拍掉，比军舰结实多了。
穿甲弹要在倾角比较大的情况下穿过不同介质时才会折断，另外，军舰的装甲从设计上来说就不是为了防御那种细长细长的穿甲弹的，因为军舰本身并不需要面对这种武器，所以军舰的装甲并不会设计那种倾斜交错的多层结构，白白增加成本。战列舰用的装甲材料也是远远不如现代坦克的，哪怕现代军舰上的装甲板也是如此，不仅因为装甲板防不住对舰武器的穿透，而且重量上也承受不起，最关键的是成本也承受不起。
另外，现代主战坦克为了对抗穿甲弹，本身内部多层复合装甲就有倾斜摆放的，而且同样是硬度不一，这些措施最后都折算成了等效厚度，反过来，穿甲弹为了对抗这些手段，自然在设计上是考虑了这点的，所以能在坦克装甲上打出800毫米穿深的等效，那就能在战列舰上打出同样等效的穿深。
航空炸弹的装药一般是总重量的一半，而“皮薄馅大”的重磅炸弹（Blockbuster bomb）装药量可以达到四分之三。
另外，多层装甲也好，软硬不一也好，如果不考虑倾斜折断穿甲弹的话，实际防弹效果还不如同样硬度的一整块实心装甲。10块10厘米的钢板叠在一起，防穿效果是比不上一块实心一米的钢板的。至于反过来，坦克装甲对抗大口径AP的问题，穿深是可以仿真的，舰炮和坦克的穿甲弹穿甲原理不一样。舰炮无法击穿坦克装甲是因为炮弹太粗，太低（初速不到长杆穿甲弹的一半，末端更低），这导致压强不够。
穿甲弹是靠极高的压强，从装甲上切进去的，炮弹尖击中装甲的时候，装甲上收到的压力会向周围传递，但由于炮弹太快，物质中压力传递的时有限的，没来得及传递开的压力会累积在炮弹尖附近，导致这个位置的原子相互之间被撕裂开，就跟你拿刀切肉一样，其他部位的装甲没有参与这个过程，相当于打酱油了。
战列舰的炮弹太低，击中后力量会往周围传递，导致装甲变形，变形到一定程度后，会在装甲某些位置累积应力，导致装甲板撕裂开，如果不考虑尺寸的话，其实这个过程和长杆穿甲弹原理是一样的，但考虑了尺寸的话，战列舰炮弹与其说是穿透装甲，倒不如说是撕开装甲后挤进去的。
然而坦克并没有这么大面积的装甲供战列舰炮弹累积应力，坦克正面的装甲相对于战列舰炮弹来说太小，如果把坦克正面装甲周围的框架视为支撑强度无限大的话，那战列舰炮弹是无法击穿这个装甲的，就好比你拿篮球能很轻松击碎玻璃窗，但我要是哪个直径等于玻璃窗厚度的玻璃弹子给你，你能用篮球击碎这个玻璃弹子么？
坦克被击中后，如上图
由于坦克的结构强度比正面装甲抗冲击的能力差多了，所以舰炮打上去后，装甲没穿，坦克先散架了。虽然二战的时候坦克炮还没有长杆穿甲弹，炮弹初速和战舰炮弹半斤八两，那个坦克的装甲也比较差，但考虑到战舰的射程，估计舰炮末端也降了很多了，对于坦克来说还是个大口径低速炮弹的效果。如果炮弹击穿了坦克，那坦克起码会有个全尸，尸体上一个大洞而已，但实际效果吗，你看到了，是散架了，换句话说，装甲是防住了炮弹的，但正因为防住了，所以力量全部传导到了坦克的结构连接处，然后结构连接处没抗住，才会发生散架的情况。
诺曼底的时候盟军重巡洋舰的203曾经击中过德军的4号坦克，有照片的，4号成了零件。利比亚的时候衣阿华的406也炮击过，虽然没有击中坦克，但是一炮炸出4个网球场面积的弹坑。前几年世界上防御力最强的梅卡瓦被炸过，30公斤装药的地雷把梅卡瓦的主炮炸飞了。依阿华级战列舰用的mk13高爆弹装药69公斤。如果是mk8穿甲弹，弹重1.2吨，1.5倍音速重1.2吨的铁疙瘩砸坦克身上，而且还带18公斤装药。如果是破甲弹，那可能直接把坦克给融化了。
好莱坞历史上口碑最好的20部电影?
1.CITIZEN KANE (1941) 公民凯恩
这部片子为电影史上的一部最经典之作，被世人称为“现代电影的纪念碑”。故事叙述了美国报业大亨查尔斯·福斯特·凯恩的一生。包括主人公的童年、事业、爱情、婚姻、权力、友情.
这部电影是1941年由雷电华公司出品；年仅25岁的奥尔逊. 威尔斯编、导、演的处女之作。这是一部容量丰富、富于哲理的传记影片。现代电影和传统电影有许多分野，其中最显著的是对故事元素的处理。公民凯恩不再是传统的顺序结构及单视点的封闭结构，而对故事作了倒叙式和开放式的处理。该片共获得九项提名，然而却败在了《青山翠谷》的手下，最终只获得最佳原创剧本一项奖。不过，这并不妨碍它成为电影史上最伟大的影片之一。五十多年来，它一直被电影工作者们奉为经典。前不久，美国电影学院为纪念电影诞生一百周年，评选出美国电影史上最具代表性的一百部影片。《公民凯恩》当之无愧地排名第一。
2. CASABLANCA (1942) 卡萨布兰卡
又译《北非谍影》，集美人英雄，战争爱情于一体。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，华纳电影公司买下了剧本《人人都去里克酒店》的拍摄权。制片人沃利斯和导演迈克.柯蒂斯对在此时此刻拍一部反法西斯题材的、同时又不失好莱坞特点的影片都很感兴趣，于是找来了爱普斯坦兄弟等三名写电影剧本的老手来加以改编。同时，精心挑选了不同国籍的著名电影演员扮演片中的人物：有扮演依尔莎的瑞典女演员英格丽.褒曼、扮演里克的美国演员亨弗莱.鲍嘉、扮演拉斯罗的奥地利演员保罗.亨莱德、扮演司特拉斯少校的德国演员康拉德. 维德特和扮演雷诺中尉的英国演员克劳德.雷因斯，就是配角都由第一流演员组成。在第16届奥斯卡评选中，卡萨布兰卡获得了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片摄影、最佳剧本、最佳音乐、最佳剪辑等八项提名。最后获得了最佳影片、最佳导演、最佳剧本三项奖。
3. THE GODFATHER (1972)教父
教父是根据马里奥．普佐的畅销小说改编。原小说问世后，被西方评论界称为现代通俗小说的杰作。教父片长三小时。小说的主要情节与人物基本上保留，但删去了一些赤裸裸的描写。全片是通过局外人——迈克尔的妻子凯的视角加以表现的，科莱昂家的种种内幕活动显得那么荒唐可怕。策划、暗杀、追逐、枪战等场面连续不断，气氛肃杀，且用纪实手法处理，真是摄人心魄，目不忍睹。该片对了解黑手党的内幕提供了相当形象化的材料。
该片荣获第45届奥斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改编剧本等三项奖。
4. GONE WITH THE WIND (1939)乱世佳人
乱世佳人这部根据玛格丽特.米切尔的畅销小说《飘》改编的影片，从筹拍到完成，历时三年，耗资四百万美元。制片人大卫.塞尔兹尼克先后动用了十八位编剧，最后由西德尼.霍华德改编成电影剧本。塞尔兹尼克除了参与编写剧本，并精心选择了包括导演和演员在内的一批第一流电影艺术家参与摄制。
这部巨片长达三小时四十五分。该片前半部如同一首史诗，在亚特兰大城交战、逃难、枪杀、大火等场面规模宏伟，色彩雄浑；后半部则是一出令人悲恸的心理剧,以戏剧性的力量揭示出女主人公在与社会冲突中个性毁灭的过程:越是追求财富,就越是冷酷无情。
作为好莱坞历史上最重要的经典影片之一的乱世佳人的原底片被安置在一只金罐里，成为电影史上的一件珍贵文物。
5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的劳伦斯
这是一部真正伟大的惊险片，这部影片的独特之处在于它把两个往往是不可兼得的方面成功地结合起来——它既有宏伟的战斗场面，又对历史人物进行了富有情趣和才智的研究《时报》杂志曾经评论道：“一次又一次地，宽银幕的巨大的长方形画框就像一个极大的熔炉的门那样敞开着，观众全神贯注盯住纯净的金子般的沙子熔化的闪光，盯住空旷、灿烂的无垠苍茫，就好象盯住上帝的眼睛一样。”
由于此片的伟大成就，它获得了第三十五届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳彩色片摄影、最佳彩色片美工、最佳剪辑、最佳音响和最佳原创音乐等七项大奖。并被誉为是电影史上最伟大的传记影片之一。
6. THE WIZARD OF OZ (1939) 绿野仙踪
根据同名童话改编的经典儿童音乐电影。小女孩桃乐丝因为与收养她的婶婶顶嘴，独自外出，结果被龙卷风刮到一个鲜花盛开的小人国。在仙女和人们的帮助下，她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。
本片由《飘》的导演制作， 情节动人，旋律优美，意义深远。其主题曲“彩虹曲”多年来传唱不休。在第十二届奥斯卡颁奖典礼中，这部电影获得了最佳原创音乐和最佳歌曲奖。
7. THE GRADUATE (1967) 毕业生
讲述一名刚从学校毕业的男子，在夏季的旅行中，和一对母女的故事，表现了那个年代青年的迷茫，不知道自己将要做什么和想要什么。
片中的音乐，已经成为经典。
由年轻的达司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，并获得同年奥斯卡最佳男，女主角。此外本片还获最佳导演，最佳女配角等。
8. ON THE WATERFRONT (1954) 码头风云
讲述一名码头工人的“斗争”过程，反映了50年代纽约的政治面貌。获得了同年包括最佳导演，最佳配角，最佳画面等几项奥斯卡大奖。
9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名单
这是本排名中年代最靠后，名次最靠前的影片。似乎到现在，它的画面还深刻的印在人们脑海。
本片是一部充满智慧与热忱的电影，也是史帝芬史匹柏从影以来最感人肺腑的作品，
获第66届奥斯卡最佳影片、 最佳导演、 最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影剪辑六项大奖。
而片的音乐无疑已经成为世界电影音乐宝库中的经典之作。
10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲
这是我相当喜欢的一部轻松而优美的音乐片，据说，男主人公在雨中撑伞跳舞的场面，至今仍是电影学院和舞蹈学院学生的必修课。
剧情其实很简单，就是三个歌舞剧演员如何发现新的演出风格，。并获得巨大成功。
虽然它没有夺得奥斯卡几项奖，但片中的诙谐，音乐与舞蹈与故事情节完美的配合，为电影史增色不少。
11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活
雷电华出品的黑白片，1946年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。
詹姆斯史都华饰演一名一直努力在追求良善的小镇青年，但却觉得自己失败而想自我了结，守护天使亨利崔佛斯则让他看到他过往的义行和错误。
改编自作家Philip Van Doren Stern寄给友人当作圣诞贺卡的一篇小故事，原始剧本的观点较光明且充满幽默，但导演卡普拉将其处理成一部较严肃的经典之作。
“风云人物”是法兰克卡普拉在二次大战退役后执导的首部电影，也是第一次和影帝詹姆斯史都华合作。
风格延续先前的“富贵浮云”、“浮生若梦”，同样追寻着美国人的梦。
卡普拉在自传中则表示本片是其最好的作品，然而当年遭遇强劲对手“黄金时代”（奥斯卡最佳影片），在首映期损失了52万5千美元。
阵容上都是一时之选，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都将角色特质发挥得淋漓尽致。
12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道
说实在的，关于这部片子的资料很少。当年它败于奥斯卡最佳影片《彗星美人》脚下，但并不妨碍它在电影史上的地位。片又译“红楼金粉”，为派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利怀德(Billy Wilder)执导，葛洛丽亚史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷顿(William Holden)主演。本片是好莱坞传奇黑白片喜剧之一。是好莱坞明星云集胜地，其中在日落大道上一幢巨宅发生了命案，一名编剧家乔吉利斯（威廉荷顿饰）被枪杀在泳池中，故事展开倒叙。
查尔斯·布雷克特因《日落大道》获奥斯卡最佳创作剧本奖，及最佳艺术指导，最佳音乐配乐三项奥斯卡。
13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大桥
根据彼埃尔·布尔的同名小说改编 ，哥伦比亚（Columbia）公司一九五七年摄制出品。导演：大卫·里恩，主要演员：亚历克·金纳司（饰尼科森）杰克·霍金斯（饰法顿），早川雪州（饰斋藤）威廉·霍登〔饰希尔兹）。讲述1943年在日本占领下的缅甸边境关于一座桥的修建和最后的炸毁。堪称电影史上最曲折、最深刻的战争题材电影。
本片共获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳剧本、最佳摄影、最佳剪辑和最佳音乐等七项奖。
14. SOME LIKE IT HOT (1959) 热情似火
1959年由比利怀德编导，玛丽莲梦露(Marilyn Monroe)、汤尼寇帝斯(Tony Curtis)、杰克李蒙(Jack Lemon)主演。改编自百老汇音乐剧“Sugar”。时间背景在1929年禁酒令风行时期。
片中男扮女装的巧妙设计，不仅让两位男主角展现了精湛演技，亦是颠覆性别意识的时代先驱。玛丽莲梦露和乔布朗饰演他俩的恋人，梦露的银幕形象仍维持一贯的性感风骚、天真纯情，扮演诱人的歌手，可说是她最性感的一次演出。布朗的表演则让人笑中带泪。
曾获奥斯卡最佳服装设计奖。
15. STAR WARS (1977) 星球大战
这是本排行中最靠前的一部科幻片，可见其在70年代对人们陈旧思想的冲击。由二十世纪福斯出品，1977年由George Lucas)编导，马克汉米而(Mark Hamill)、嘉莉费雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。
本片可说是科幻片山祖师乔治卢卡斯的代表作，在70年代风靡全球，并引领科幻片风潮。
16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人
福斯特出品的黑白片，1950年由约瑟夫孟基维兹(Joseph L.Mankie
wicz)执导，主要演员：苔蒂·台维丝（饰玛戈）、安娜·巴克斯特（饰艾娃）、乔治·桑德斯（饰艾德逊）、加莱·梅里尔（饰比尔）、曼丽琳·梦露（饰卡丝维尔小姐）。
《慧星美人》展示了舞台生活的内幕和一位无名姑娘如何登上明星宝座的经历。本片是编导孟基维兹根据广播剧“The Wisdom of Eve”改编而成，剧本结构比“日落大道”严密而实在，对白更充满机智与辛辣的攻击性，恰如其份的揭示了舞台后的黑暗。
《慧星美人》夺得奥斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳导演、最佳剧本、最佳音响等六项大奖。
17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇后
IFD出品，1951年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、凯瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大战，亨佛莱鲍嘉饰演一名沿河卖货的酗酒商人，凯瑟琳赫本则饰演一名拘谨保守的修女，两人因形势所逼共乘载货的小船逃难，后来还将其改装成鱼雷艇突击德军的炮舰。因为个性南辕北辙，沿途两人时常针锋相对、互不相让，但经历此次共患难，他们惊讶地发觉自己竟然爱上对方。全片绝大部份时间只有两位男女主角在对戏，但两个硬底子演员足撑大局、让人不觉枯燥。因本片在局部的妙趣横生，美国电影学会在’77年将本片选为“美国十大最佳电影”之一。
男主角鲍嘉也以本片荣膺奥斯卡影帝。
18. PSYCHO (1960) 触目惊心
由Shamley出品的黑白片，改编自劳勃柏洛区的小说，由约瑟夫史蒂法诺编剧。1960年由希区柯克(Alfred Hitchcock)执导，安东尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。
本片可说是一部空前成功的恐怖电影，技巧大胆、画面惊人，即使在数十年后谋杀与血腥的场面仍吓得观众尖嘶惊跳。为希区柯克最富技巧的经典名作，从没有一部关于谋杀与精神病患的影片，会使观众受到如此强烈的震撼。故事描述一名盗取公款的女郎在逃亡期间投宿於汽车旅馆，却在浴室中遭精神分裂的狂人杀死。她的妹妹和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人的真相。
紧张大师希区柯克成功地用纯熟的电影技巧操纵观众情绪，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的经典画面，导演在短短30秒中，剪入35个镜头，以快速剪接和精细镜位，营造出逼真凶残的效果。此外拍赫曼尖锐弦乐的配乐亦对紧张气氛的培养有甚大贡献。
个人认为现代导演所导演的所谓恐怖片，尚不能望其项背。
19. CHINATOWN (1974) 唐人街
派拉蒙出品，1974年由罗曼波兰斯基(Roman Polanski)执导，杰克尼柯逊(Jack Nicholson)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、约翰赫斯顿、罗曼波兰斯基主演。
曾获奥斯卡最佳原着剧本，故事背景为30年代的洛杉矶，一名私家侦探（杰克尼柯逊饰）受雇於一美丽的少妇（费唐娜薇饰）去侦查她丈年的婚外情，未料却因此涉入一宗复杂的财阀阴谋与乱伦惨剧中。
一部情节复杂而戏味浓郁的怀旧侦探片，编导演均有精彩演出，是70年代美国黑色电影的代表作品。但是，本片带有的辱华意味，值得批判。
20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飞越疯人院
联美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)执导，杰克尼柯逊、露意丝弗莱彻(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。
改编自肯基塞的小说，一名充满叛逆性的中年囚犯假装精神异常，而被送入州立精神病院。由于他领导院中病患反抗医院的高压制度，后来真的被院中医生将他电击成痴呆者。
本片可说是反映当时嬉皮文化、反政府体制之时代思潮的作品，导演则以温和保守的叙事形式处理具高度批判性的严肃主题，达到雅俗共赏之效。
本片荣获48届奥斯卡最佳影片、导演、改编剧本、男主角、女主角。
21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 愤怒的葡萄
二十世纪福斯出品的黑白片，1940年由约翰福特(John Ford)执导，亨利方达(Henry Fonda)、珍妮达葳儿(Jane Darwell)、约翰卡拉定(John Carradine)主演。
改编自约翰史坦贝克的经典小说，描述在30年代美国经济大萧条的时期，有一个Joad家族随着成千的奥克拉荷马州的农民一样，忍痛离乡背景到加州谋生，尽管现实不如理想，遭人排挤、压柞，但他们仍不放弃希望。可以说，电影很好的反映了原作的内涵。
本片不仅是导演约翰福特的杰作之一，同时它也经由电影语言纪录了当时美国社会的辛酸、悲痛，无论在编、导、演、摄、乐方面皆表现出高超的水准。
不但当年首映时引起广大的共鸣外，即使在五十多年后再观看本片仍能感受到它的雄浑气魄、强烈的控诉性及人性光辉。
美国电影学会在’77年将本片选为美国十大佳片之一，而全美影评人于’73年票选中也选它为“十部美国最伟大电影”之一。
本片导演、女配角共获两座奥斯卡奖。
22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫游
由米高梅出品，1968年由史丹利库布力克(Stanley Kubrick)执导，凯尔杜里亚(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、贾利洛伍德(Gary Lockwood)主演。
描写人类自猿猴时代进展至21世纪的整个历史进程，最后电脑不听太空人的命令，企图与人类的智慧抗衡。本片最初公映时，很多人觉得它深奥冗长而沈闷，不过现在已被公认是廿世纪最伟大的电影之一。
它的科学幻想力惊人地用映象传现出来，至今迄无人能超越；做为一项科技反扑的预言，也无人能像它那般令人不寒而栗。
其中的道具布景亦精采万分，全片大部份的经费都花在精巧的道具布景上。从筹划到完成整整费了五年，特殊效果的摄制即耗掉一年半。
登上’68年卖座总排行榜亚军，但是，本片仅获得奥斯卡最佳特效奖，
为华纳出品的黑白片，1941年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、玛丽阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。
改编自侦探小说大师汉密特的代表作“马尔他之鹰”是编剧约翰赫斯顿的执导处女作，也是他最成功的作品之一，可说是树立了日后黑色电影的标竿。
同时亦是亨佛莱鲍嘉首次建立其“形象”，他扮演的侦探Sam Spade孤独、冷酷而善恶莫辨，成为了往后类似角色如“北非谍影”、“夜长梦多”的蓝本，为无数后生尽模仿。
剧情描述Spade在搭档遭杀害后，被卷入几名可疑人物的阴谋中，他们正不择手段想拥有一尊昂贵的小雕像。
本片大约是排名中唯一未获奥斯卡奖的影片，虽曾经入围最佳影片、剧本和男配角（薛尼格林史屈）三项大奖，但不敌当年的《青山翠谷》，《太虚道人》锻羽而归。
24. RAGING BULL (1980) 愤怒的公牛
1980年由联美出品的黑白片，由马丁史柯西斯(Martin Scorsese)执导，劳勃狄尼洛(Robert De Niro)、凯西莫里亚蒂(Cathy Moriarty)、乔派西(Joe Pesci)主演。
40年代的美国中量级拳王杰克拉莫，经多年苦战而爬到巅峰，可惜在’54年被新秀击败后便一蹶不振。退出拳坛后在迈阿密开酒吧，因放荡不羁导致和妻子离婚，又被控入狱。出狱后仍经营酒吧，并当谐星娱乐顾客。
劳勃狄尼洛再一次发挥其“演什麽像什麽”的功力，从20多岁演到中年，在影片最后甚至增胖60磅，说服力十足，也为他赢得奥斯卡影帝头衔。
不过和以往的拳击电影不同的是，“愤怒的公牛”的拳击场面不多却逼真有力，短短12分钟的拳赛让人悲痛至极，接近惨不忍睹。
本片获得最佳男主角， 最佳剪辑金像奖。
25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人
这是一部相当杰出的不仅适合儿童也适合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可爱与亲切。
环球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)执导，狄华勒斯(Dee Wallace)、亨利汤玛斯(Henry Thomas)、茱儿巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大导演史匹柏最着名、也是最受喜爱的一部电影。
片中描写外星ET因太空船故障误降地球而被一个小男孩收容，但ET不甘寂寞的个性，却为他和他的家人带来许多麻烦……。
曾获55届奥斯卡音乐、音响、音效、视效四座奖，并蝉连北美票房冠军十余年，直到近来才陆续被卷土重来的“星际大战”及“铁达尼号”所破。
全片以几名小童星为主角，看似是部儿童电影，但它传达的温暖、幽默和十足的想像空间，却也令成人同样感动甚至潸然落泪，童星亨利汤玛斯、茱儿巴里摩亦因此片而家喻户晓。
26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇爱博士
是Columbia哥伦比亚出品的黑白片，1963年由史丹利库布力克执导，彼德谢勒(Peter Sellers)、乔治史考特(George C. Scott)主演。
原名又叫“如何不去忧惧炸弹而喜欢它？”(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充满反讽和揶揄。剧本由导演库布力克等编写，以彼德乔治的小说“红警报”(Red Alent)为蓝本。
六○年代初期正是甘乃迪与赫鲁雪夫对立得最紧张火爆的时期，库布力克即用真实的美国军政界为背景，安插荒谬的人物与情节来反映出人们当时的矛盾心态。
故事放置在五角大厦的作战室，美国空军指挥基地及一架载着足以毁灭世界的氢弹的B-52轰炸机在叁个地点上面来回地剪接。
时间愈到后面，剪接的愈快，危机被映象的悬疑力推挤到极顶点，令观众坐立不安猛冒冷汗，可是中间又插入几个怪物的畸态及心理，让人不得不笑。
演员杰出的表演使得全片光彩夺目，彼德谢勒一人即分饰三角：美国总统、英国军官及怪异的奇爱博士。
本片也未曾获奥斯卡奖。
27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盗
华纳出品，1967年由亚瑟潘(Arthur Pann)执导，华伦比堤(Warren Beatty)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是华伦比堤首部自制主演的代表作，也捧红了费唐娜薇。
提起雌雄大盗，马上就会让人联想起邦妮和克莱德这对拍档。影片根据真人真事改编，故事背景在30年代经济大萧条期，他们俩人不但结伙抢劫银行，甚至杀害不少无辜，走上命丧枪下的不归路。
在导演亚瑟潘的独特美学营造下，全片散发着浓郁的怀旧色彩，末场的慢动作枪杀镜头，更如同一场凄美的死亡祭典。让人紧张的同时，不知道自己对主人公是恨是爱。
当年首映时，被卫道者及评论界骂得体无完肤，不过它不但没在攻击中倒下去，反而变成热门影片，赚进了大把钞票，也使得年轻人的服饰与思潮都趋向仿效30年代的式样。
本片还有一项特殊风格，即是将喜剧感和恐怖味熔合一炉，那种浪漫而诙谑化的犯罪过程十分逗趣，但渐渐地却导入恐怖与血腥的死亡阴影里，奥立佛史东的“闪灵杀手”便受其影响。
曾获1967年，第40届奥斯卡最佳女配角、摄影两座奖。
28. APOCALYPSE NOW (1979) 现代启示录
1979年联美出品，由法兰西斯柯波拉(Francis Coppola)执导，马丁辛(Martin Sheen)、劳勃杜瓦(Robert Duvall)、马龙白兰度(Marlon Brando)主演。
改编自康拉德原着“黑暗之心”，是柯波拉筹划四年，耗资千万的代表作之一，描述越战期间一名美国上尉奉命深入柬埔寨丛林，寻找一名据地为王的美军上校寇兹，并将他暗杀。
本片是柯波拉备受争议的战争史诗作品，借由美国上尉的任务之旅，带领着观众历经一场迷惑、混乱和超现实的漫长探索。
全片的最精采之处，就是Vittorio Storaro惊人的摄影映像，完全是他将观众带入迷茫的丛林中。整体而言，这是一部能够震撼人心的作品，柯波拉的手法雄浑，将炮火漫天的越战，塑造成人类末世的地狱景观。大约，以后的战争片都可以从这里借鉴到一些感觉。
曾获坎城影展大奖，和奥斯卡最佳摄影、音响两座奖。
不过也由于他的大手笔花费，使得当年制作费不断追加，使电影的制作趋向高投入来获得大场面。
29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都
也是哥伦比亚出品的黑白片，1939年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、克劳德莱恩斯(ClaudeRains)、珍亚瑟(Jean Arthur)主演。法兰克卡普拉的经典作之一，描写一名理想化的青年试图改变美国参议院中腐化枉法的经过。
詹姆斯史都华饰演的史密斯先生被挑选进参议院暂代病重的参议员空缺，当他来到国会大厦，却被一群贪污的政客所淹没。然而他坚持自己的信念，并谴责所见到的不法情事。
片中詹姆斯史都华的演出又一次让人信服，并获得纽约影评人协会最佳男主角奖，其刚正不阿的银幕形象堪称典范。也反映了美国影人狭隘的标榜主义。
曾获国家影评人协会票选为年度十大佳片之一；并入围最佳影片、导演、男主角、剧本、男配角（两位）、音效、配乐、室内装饰等九项金像奖，但可惜当年正好遇上《乱世佳人》，先生不抵佳人，最后仅有路易斯佛斯特的原始故事夺魁。
30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙
1948年华纳出品的黑白片，由约翰赫斯顿执导，亨佛莱鲍嘉、华特赫斯顿(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。
导演兼编剧约翰赫斯顿制作了多部此类型的影片，不过这部描写发生在墨西哥内贪婪、恐惧和谋杀的电影，无疑是当中最成功的，男主角亨佛莱鲍嘉的精湛演出也是重要因素。
他在本片的造型是最特殊的，在两小时的映像里，我们看他从一个和蔼可亲的人逐渐变为妄想狂，最后丧心病狂地杀了他的好友；造成他堕落疯狂的原因是黄金，而黄金这个东西为何会变成祸源，为什麽有力量蚀毁人心就是本片的重心。
在原着小说中仅含着极单薄的社会意识，约翰赫斯顿却加强了对资本家的抨击，但全片却未曾提到“资本主义”的字眼，他将自己的主张隐藏在演员的个性与行为表现的背后。这应该是一个高明的导演最好的演绎方法，隐含自己个人的观点，却又能让观众理解到。
而影片的强烈动感在于它俐落的剪接及映象，不用诡异的角度而直接诉诸观众，影片结构十分简捷有力。
曾获奥斯卡最佳导演、最佳改编剧本及华特·赫斯顿的最佳男配角三项大奖。
31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍尔
1977年联美出品，由伍迪艾伦(Woody Allen)执导，伍迪艾伦、黛安基顿(Diane Keaton)主演。
这是一部自传性色彩相当浓的浪漫喜剧，由伍迪艾伦和当时的爱侣黛安基顿一同合作。
片中艾维辛格和安妮霍尔在网球场结识，互有好感进而相恋、同居，却因生活、观念上的磨擦而导致分手，之后两人试图复合，但终因不适合而结束。
大体而言，整部片并无完整的故事情节，结构相当自由奔放，对白洋溢着纽约”知识分子”对世事的批判，有种伍迪艾伦式的自我嘲讽，让人不禁莞尔，他的喜剧风格也自此确立。
此外，黛安基顿在片中的中性装扮也引领一阵服装风潮。
本片的得奖纪录洋洋洒洒，包括奥斯卡最佳影片、女主角、导演、编剧奖以及最佳男主角提名奖（当年，与”星球大战”在奥斯卡上出尽风头）；英国影艺学院最佳影片、女主角、导演奖；金球奖喜剧／音乐类女主角；导演协会最佳导演奖；全美、美国影评人协会最佳影片、女主角奖。
32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2
派拉蒙出品，1974年由法兰西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)执导，艾尔帕西诺(Al Pacino)、劳勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基顿、劳勃杜瓦(Robert Duvall)主演。
在历史和全球上，水瓶座的名人，伟人，明星有哪些？
1、迈克尔·乔丹，1963年2月17日生于美国纽约布鲁克林。
迈克尔·乔丹在在1984年NBA选秀中于第1轮第3位被芝加哥公牛队选中，职业生涯曾效力于芝加哥公牛队以及华盛顿奇才队，新秀赛季当选NBA年度最佳新秀。
1986-87赛季，乔丹场均得到37.1分，首次获得NBA得分王称号。1991-93赛季，乔丹连续3次荣膺常规赛MVP以及总决赛MVP（FMVP），率领芝加哥公牛队3夺NBA总冠军。
1993年10月6日因父亲被害而宣布退役，两年后宣布复出。1996年入选NBA50大巨星。1996-98赛季，乔丹荣膺个人职业生涯第10次（共10次）NBA得分王以及第5次（共5次）常规赛MVP，并再次率领公牛队3夺（共6次）NBA总冠军，自己当选共第6次总决赛MVP。
1999年1月13日在劳资谈判失败后再次宣布退役，两年后在华盛顿奇才队再次宣布复出。迈克尔·乔丹的职业生涯年年入选NBA全明星阵容（共14次）并3次当选NBA全明星MVP。
10次入选NBA最佳阵容一阵，1985年入选NBA最佳阵容二阵，1988年荣膺NBA年度最佳防守球员，9次入选NBA最佳防守阵容一阵，3次荣膺NBA抢断王，2次夺得NBA全明星扣篮大赛冠军，1984年以及1992年夺得奥运会金牌。
2003年4月16日，迈克尔·乔丹在职业生涯最后一场奇才主场对阵76人比赛的赛后正式宣布退役。他被认为是历史上最伟大的篮球运动员，2009年9月11日，迈克尔·乔丹入选奈·史密斯篮球名人纪念堂。
2、杨千嬅，原名杨泽嬅，1974年2月3日出生于中国香港。
1995年参加无线电视第14届《新秀歌唱大赛》获得季军进入歌坛。2000年以《少女的祈祷》一曲获得香港乐坛四台颁奖典礼多个金曲奖项。2002年发行专辑《Miriam's Music Box》，其中歌曲《可惜我是水瓶座》成为其代表作之一。
2002年、2008年与2009年三度夺得十大劲歌金曲最受欢迎女歌星。2005年凭借电影《千杯不醉》获第42届台湾电影金马奖最佳女主角提名。2011年凭借电影《抱抱俏佳人》获得第17届香港电影评论学会大奖最佳女主角。
2013年凭借《春娇与志明》夺得第32届香港电影金像奖最佳女主角，2014年主演电影《五个小孩的校长》，同年推出国语单曲《色惑》。2016年，拍摄《志明与春娇》第三部《春娇救志明》。
3、梁家辉，1958年2月1日出生于香港。
1983年，在李翰祥导演的影片《火烧圆明园》和《垂帘听政》中扮演咸丰皇帝，获得第3届香港电影金像奖最佳男主角。
1990年，与张曼玉主演电影《爱在别乡的季节》，凭借该片获得第27届台湾电影金马奖最佳男主角奖。
1993年凭借《九二黑玫瑰对黑玫瑰》获得第12届香港电影金像奖最佳男主角。1995年出演电影《人约黄昏》，获第32届金马奖最佳男主角提名。
2004年第23届凭《大丈夫》获得金像奖最佳男配角。2005年12月，前往南极考察，成为首位登陆南极的亚洲艺人。
2006年凭借电影《黑社会》获得第25届香港电影金像奖最佳男主角。2010年，参演由徐克执导的电影《狄仁杰之通天帝国》。
2013年凭借《寒战》第4次获得香港电影金像奖最佳男主角奖。2014年参演3D版《封神榜》。2016年主演电影《冰河追凶》。
4、章子怡，1979年2月9日出生于北京市。
1996年，出演个人首部电影《星星点灯》，从而正式进入演艺圈。1998年，在剧情电影《我的父亲母亲》中饰演女主角招娣，并凭借该片获得第23届大众电影百花奖最佳女主角奖。
1999年，在武侠动作电影《卧虎藏龙》中饰演玉娇龙，并凭借该片获得了美国独立精神奖最佳女配角奖、第13届芝加哥影评人协会奖佳新人奖等多个奖项。
2004年，其主演的古装武侠电影《十面埋伏》上映，并凭借该片获得第11届中国电影华表奖优秀女演员奖。
2005年，凭借电影《2046》获得第24届香港电影金像奖最佳女主角奖；同年，凭借剧情电影《艺伎回忆录》入围第63届美国电影电视金球奖电影类-剧情类最佳女主角奖。
2008年，获得第11届上海国际电影节华语电影杰出贡献奖。2010年，获得第14届亚洲电影博览会最杰出女演员奖。
2011年，凭借剧情电影《最爱》获得第20届上海影评人协会奖最佳女演员奖。2013年，其主演的动作电影《一代宗师》上映，并凭借该片获得第50届台湾电影金马奖最佳女主角奖、第33届香港电影金像奖最佳女主角奖、第32届大众电影百花奖最佳女主角奖等多个奖项。
2014年，获得第八届亚洲电影大奖最佳女主角奖。2015年，担任科幻喜剧电影《从天儿降》的制片人。2016年，其主演的谍战电影《罗曼蒂克消亡史》上映。
2017年，主演灾难电影《哥斯拉：怪兽之王》；同年，担任浙江卫视演技竞演类励志综艺《演员的诞生》的导师。
5、刘青云，1964年2月16日出生于香港，祖籍广东。
1986年，刘青云出演处女座电影《听不到的说话》饰演麦基。1994年，主演的电影《新不了情》、《七月十四》均提名第13届香港电影金像奖最佳男主角。
1998年，凭借《高度戒备》获得第四届香港电影评论学会奖最佳男主角奖。2006年，与霍思燕领衔主演电影《我要成名》获第26届香港电影金像奖最佳男主角奖。
2012年，凭借电影《夺命金》获第46届台湾电影金马奖最佳男主角。2015年4月19日，凭借电影《窃听风云3》获得第34届香港电影金像奖最佳男主角。
爆裂鼓手最后说的什么?
电影《爆裂鼓手》最后的结局是什么意思？
有很多人一直觉得弗莱彻导师通篇都是为了激发安德鲁的潜能而努力，只是用的方式不走寻常路我只想说不是这样。
在两人都离开学院很久以后，弗莱彻在酒吧遇到安德鲁只是偶然，而那时候JVC演出就要开始了，如果弗莱彻早就刻意准备了这一切那万一没有及时在酒吧遇见安德鲁，那不是等于白费？他是怎么想到要潜伏到安德鲁会经过的酒吧里面去演奏，然后每天静静等待安德鲁的出现，注意，还必须得赶在JVC表演之前要真是刻意安排的我只能说剧情太扯！
表演一开始把安德鲁骗到台上是纯心想毁了他的，只是没想到他会返回来继续打鼓。而最终让弗莱彻心意回转，也就是后来的眼神交流还有技术指导，外加帮忙扶正乐器，是因为安德鲁在强大愤怒和不甘之下打出了最牛逼的solo，让弗莱彻终于有了一个最牛逼的学生出现，算是满足了弗莱彻多年的一个心愿。这一刻弗莱彻认可了安德鲁，并甘愿放掉一切恩怨，两人最终在艺术中和解。说白了弗莱彻是想要培养出鼓神，而安德鲁也需要弗莱彻的指导才能做到零瑕疵，他们彼此倔强却又都离不开对方。相同的是，两人对艺术的终究追求是一致的，所以最后才能一切圆满。
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为什么《爆裂鼓手》的导演说结尾实际是悲剧
这部影片的结尾被导演说成是杯具是不足为奇的，因为“魔鬼教练”弗莱彻已按自己的想法将内曼塑造成了自己内心的小恶魔，不疯魔不成活，内曼在自己追求卓越的道路上和亲朋好友闹翻（见家庭聚会时评价一位好友的棒球队时说的话），和自己认识的影院前台女孩分手（理由是他专心打鼓没时间陪她），还有在学校领导的怂恿下将弗莱彻赶下了老师的讲台，这些都成了他内心的阴暗面，虽然在伟大的道路上难免会有牺牲和代价，但内曼所付出的无疑是惨痛的，但这却是本该属于他的美好。
再说说弗莱彻，结尾处弗莱彻对内曼的做法不能说是完全在试探他的终极潜力，里面仍然夹杂着他对自己爱徒的报复，毕竟内曼也毁了他的讲师生涯，也有人会对弗莱彻最后那一丝狡黠的微笑抱有困惑，其实也不难理解，弗莱彻本身就是对音乐有自己独道见解的人，他认为只有采取极致的手段才能造就另一位传奇鼓手。那丝微笑一方面是对内曼表现的肯定，一方面也是印证了自己的教学手法终于开花结果。
爆裂鼓手，最后光头老师到底说了句什么
你真该死
爆裂鼓手中最后的演出老师最后是想帮他还是害他啊？
最后是想帮他的
爆裂鼓手 那个老师最后是在报复吗
老师的行为会被看做是报复。
但其实不是的，就像老师之前和安德鲁在酒吧里说的，这是一种逼着学生向前，激发学生潜能的一种极端的方式。你可以看到最后老师其实成功了。
所以并不是报复行为。
~~欢迎追问，求！
爆裂鼓手片尾 最后一分钟的鼓solo
10 Joey Jordison (Slipknot) 打鼓就打鼓吧！还非得弄个尸的面具出来！在Slipknot老老实实的打鼓多好！还非得在Murderdolls弹吉他！所以Joey Jordison即使在Slipknot的音乐中有着激流飞速的双踩，他也注定只有这个排名！ 9 Jimmy Degrasso（Megadeth） Speed Metal的快手！在和两位当今金属乐坛的传奇乐手Dave Mustain、Marty Fried Man合作的时候竟然看不出一点疲态！真是让人拍案叫绝！Megdaeth在后期的成功是绝对离不开这位鼓手的！ 8 Hellhammer (Mayhem)Hellhammer对Black Metal的贡献就像是Dave Lombardo对Thrash Metal，影响着诸如Tyrm(Emperor),Frost(Satyricon),Nicholas Barker(Cradle of Filth,Dimmu Borgir)等后辈鼓手，可以说他代表了黑金属界鼓手的最高水平! 7 Pat Torpey（Mr. Big) 提起Mr. Big大家首先想到的肯定是Paul Gilbert的音速吉他！可是又有谁能了解到如此的一个速弹高手的身后，需要的是一个怎样的鼓手呢？答案就是Pat Torpey！这个深藏不露的天才我已经淡忘很久了！ 6 Dave Lombardo（Slayer） Thrash Metal界的抢手货，不管到了哪个乐队都是一样的，货真价实的Thrash Metal鼓手界的老大！很难想象Slayer音乐的快到什么程度！因为Dave Lombardo的存在！Slayer去地狱的也是最快的！ 5 Tomas Haake (Meshuggah) 相信有很多人不知道Meshuggah这个乐队！但是你绝对不能不知道Tomas Haake！他被Gene Hoglan称为“The Best Metal Drummer"的天才鼓手，天马行空的演奏也使得这支瑞典的老炮Meshuggah独一无二！ 4 Gene Hoglan(Death)横跨整个金属界的超级鼓手！包括Death(Death Metal)、Testament(Thrash Metal)、Strapping Young Lad(Industrial Metal)、Old Child Man(Black Metal)!看样子只是Gene Hoglan兴趣的问题所在了！ 3 Mike Mangini (Extreme) 世界第一快鼓！2005全球最快鼓手大赛冠军！创下了单人60秒内连续击打1203下的新的世界纪录！他也成为了历史上第一个在60秒内连续击打突破1200下的鼓手！作为Extreme最后一张专辑的鼓手，Mike Mangini得到的荣誉实在太多了！ 2 Lars Ulrich (Metallica) 说实话Lars Ulrich的技术真的不算一流，只不过占了一个Metallica的光而已！还有就是中途从世界排行前100名的网球事业转行当鼓手，光看这份矜持已经没有人能够比得了了！ 1 Mike Portnoy (Dream Theater) 金属界的绝对鼓疯子，和感觉都是最顶尖的，而且拥有庞大的设备!无比的力量，惊人的技术，天才的创造力，三位一体的终极鼓手!
爆裂鼓手 老师说他要寻找一个什么样的人
由于我才疏学浅 写不出来我的感受 所以贴上在知乎上看到过的回答 希望有所帮助 如何评价电影《爆裂鼓手》(Whiplash)？Z motryx，管中一窥那凡人飞升的瞬间虽然这剧没什么可透，但仍然强烈建议看完本片再看本影评。《爆裂鼓手》的主线剧情其实非常简单而常见，就是一个菜鸟修炼成宗师的过程，可是字幕冷不丁切出来的一瞬间，每个人都怅然若失：整整一百分钟过去了，没有从始至终的支持鼓励，没有最后一秒的尽释前嫌，没有关底Boss的如丧考妣，没有压抑之后的扬眉吐气；只有落寞的父亲复杂的眼神，溅满鲜血的鼓面，只有鼻子的半张老师的笑脸和男主角一个在巨大痛苦中挤出的一点欣喜，29岁的导演决绝地把影片在掌声响起之前就干净利索的结束了，直到这一刻，我才忽然意识到，本片讲述的根本就不是一个关于普通人的或是试图讨好普通人的故事，而是试图向大家揭示一些：飞升是万分痛苦且往往可遇而不可求的，过程也并不像一般表述的那样是一步一个台阶线性上升，飞升之后，便不再同凡人分享喜怒哀乐，所以从凡人的视角，也并不一定是什么值得期待的结果。总结成一句，飞升就不是一个跟你我有太大关系的事儿。首先，本片根本没有给出一个可行的“修炼升级”的路径，整个飞升的过程，以车祸后演出失败为分水岭，在之前和之后呈现出两种完全不同的状态，前一半虽然Andrew孤独一人，没有支持他的亲人，也没有理解他的爱人，Fletcher无所不用其极，简直泯灭人性，但是在这个阶段师徒二人的动机是完全同影片主线一致的：催生出下一个“最伟大之一”。但是在Andrew流着血搞砸了比赛之后，一切都陷入了人类心底最大的敌人，混沌。Andrew， Andrew的父亲和Fletcher先后以自己最擅长的方式，做了若干绝对没有什么“顶层设计”，也丝毫称不上“高大上”的人类最原始的破坏性行为：报复，Andrew出于报复扑倒了Fletcher，Andrew的父亲出于报复让Fletcher丢了工作，Fletcher出于报复设套打击已经放弃打鼓的Andrew，Andrew再次出于报复重返舞台，这一系列的过程中，再也没有一个人是以下一个“最伟大之一”为目的行动，更绝的，甚至没有一个人是出于善意而行动，就是在这样一团充斥着负能量的混沌之中，下一个“最伟大之一”在其仇敌的引导下，在巨大的痛苦之中战栗著诞生了。Andrew的这次飞升中有哪些必要条件？除了这类成长故事标配的有潜力的当事人、宿命的导师和一次备胎上场的机会（丢乐谱事件），还出现很多型性配置，一个虽然不理解儿子的追求但却一直深爱着儿子的父亲，一个因为抑郁症自杀的优秀学长，爆胎的公交车和时机刚刚好的车祸，一个眦睚必报的导师……这张药方的最扭曲的问题还不是凑齐难度之大机率之低，而是这些奇怪的原料并没有什么简洁的叠加递进，而是以一种绝对无法预测也无法重现的方式完全不可控地相互作用，所有的参与者都是盲目与无助的，没有“一盘大棋”，没有“幕后黑手”，what happens, happens。其次，本片也完全没有涉及世俗认可的输赢。Andrew自始至终并没有什么想要打败的对手或是想要赢得的比赛，而且也没有人处心积虑想要阻止Andrew成功，影片中在音乐部分，除了A和F师徒二人，其他角色存在感都相当薄弱，另外两个鼓手一直与世无争的样子，除了按Fletcher的要求演奏就没有什么更多的行为，反倒是Andrew每次都情绪激动恶语相向，各种拼抢，其他乐手更是完全沦为背景。所谓显赫的各路评委和观众，竟然除了鼓掌没有连个表情变化也没有。影片最后Andrew完成飞升的见证人，只有一个，那
爆裂鼓手 sean casey到底是怎么死的
有很多人一直觉得弗莱彻导师通篇都是为了激发安德鲁的潜能而努力，只是用的方式不走寻常路我只想说不是这样。在两人都离开学院很久以后，弗莱彻在酒吧遇到安德鲁只是偶然，而那时候JVC演出就要开始了，如果弗莱彻早就刻意准备了这一切那万一没有及时在酒吧遇见安德鲁，那不是等于白费？他是怎么想到要潜伏到安德鲁会经过的酒吧里面去演奏，然后每天静静等待安德鲁的出现，注意，还必须得赶在JVC表演之前要真是刻意安排的我只能说剧情太扯！表演一开始把安德鲁骗到台上是纯心想毁了他的，只是没想到他会返回来继续打鼓。而最终让弗莱彻心意回转，也就是后来的眼神交流还有技术指导，外加帮忙扶正乐器，是因为安德鲁在强大愤怒和不甘之下打出了最牛逼的solo，让弗莱彻终于有了一个最牛逼的学生出现，算是满足了弗莱彻多年的一个心愿。这一刻弗莱彻认可了安德鲁，并甘愿放掉一切恩怨，两人最终在艺术中和解。说白了弗莱彻是想要培养出鼓神，而安德鲁也需要弗莱彻的指导才能做到零瑕疵，他们彼此倔强却又都离不开对方。相同的是，两人对艺术的终究追求是一致的，所以最后才能一切圆满。来自贴吧希望！
爆裂鼓手可以用什么经典的话形容
经典的话并不能套在任何作品上。这部电影我只能说——大师都是在痛苦中产生的。这部电影充满报复痛苦愤怒折磨，主角报复老师，老师报复主角，主角的父亲报复主角的老师，最后谁也没有原谅谁，在一场尴尬的陷害中，主角升华了，在痛苦中成为了大师。
爆裂鼓手中男主角打鼓的那段曲子名字
Whiplash应该是这个名字.后来害他的那段是叫upWhiplash 没错的话 请支持我哦.一元寻宝
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