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86的西游记的片头曲叫什么啊

86的西游记的片头曲叫什么啊

西游记片头曲就是西游记序曲，后来又叫《云宫迅音》，由许镜清作曲、胡炳旭指挥、中央芭蕾舞团管弦乐队演奏，该歌曲是央视六小龄童版电视连续剧《西游记》片头序幕曲。

全曲不到3分钟，跌宕起伏，收放有力，层次丰富，色彩复杂，编曲考究，电子乐+民乐+交响乐+无歌词人声。该曲子既动感又空灵，既有合唱，又有特效，是一首非常经典的曲子。

扩展资料

歌曲内容：

这首乐曲没有歌词，在那个“没有歌词就不叫歌”的时代，更是难能可贵的！低音部分更是使用了电贝司，更加令人惊讶！整个乐曲Bass Line十分特别，音感很强。整个歌曲编曲大气凛然，层层推进，配齐丰富，结合电子乐、打击乐、中国民乐、交响乐多重要素，混搭而又自然，而且编曲还颇有迷幻的味道。

开篇就是音效，开门见山；电子乐的动机，完美的铺陈 随后电子和声垫逐渐出现，电子打击乐也出现 电贝司也奇迹般的出现了，线条感大美；民乐出现 这种一个乐器一个乐器出现的感觉直逼加州旅馆；主旋律出现 经典之极 背后还有那个打击乐和各种音效堆砌而成的音场。

参考资料：百度百科《西游记片头曲》

怕你为自己流泪歌词 怕你为自己流泪曲目

1、《怕你为自己流泪》歌词：

感觉总会有这么一天

看着你无话可说

太阳的光直射你的脸

难过的深埋我的头

再也不敢直视你的眼

怕你为自己流泪

再也不想让你太疲惫

我知我面临着分手

不用说 Goodbye

让我在黑暗中回味

我的梦从此没有色彩

不用说 Goodbye

我会珍重那未来

和你那带不走的圣爱

电话中你说你要回来

盼着你可又想闪躲

一颗心为我为爱归来

可我又如何对你说

脑海是空白

恐惧矛盾的现在

没有权利挽留这份爱

爱依然存在

不愿消失的太快

不要把我关在门外

一切一场梦

一切将成空

一切留在孤独回忆中

一切不是梦

一切也不是一场空

不要把我关在门外

吉他:李彤 贝司:王文杰 键盘:峦树彬

鼓 : 赵明义

不用说 Goodbye

让我在黑暗中回味

我的梦从此变成黑白

不用说 Goodbye

我会珍重那未来

和你那带不走的圣爱

不用说 Goodbye

我会珍重那未来

和你那带不走的圣爱

2、《怕你为自己流泪》是黑豹乐队演唱的一首歌曲，由窦唯作词、作曲，收录于1992年12月1日发行的专辑《黑豹》中。

贝司在中国有级别考试吗?什么内容?

贝斯在中国没有等级考试

全国音乐考级专业A手风琴B钢琴C电子琴D小提琴E声乐

F二胡G琵琶H扬琴I古筝J笛子K吉他（寒假考）

L大提琴M单簧管N长笛O小号P小鼓Q萨克斯R圆号

S低音提琴T长号U中提琴V双簧管W巴松（大管）Y音乐基础知识。

请推荐几首唤起人灵魂的爵士乐

BLUE NOTE “BLUE NOTE”即“蓝色音符”之意。由阿尔弗雷德·莱昂（ALFRED LION）创立于1939年的美国BLUE NOTE唱片公司无疑比VERVE要更“年长”一些，以录制出版爵士乐唱片为主，同时也出版一些蓝调布鲁斯唱片，现在隶属于EMI国际唱片集团旗下的CAPITAL唱片公司。

1953年，录音高手鲁迪·冯·格尔德（RUDY VAN GELDER）的加盟使BLUE NOTE在上个世纪五六十年代留下了大量优秀的录音，而1956年优秀封面设计师瑞德·迈尔斯（REID MILES）的加入使得BLUE NOTE的唱片在好听的同时还非常好看，几乎每一张唱片的封套都称得上是精美的艺术品。毫无疑问，在那个时代录制出版的唱片至今仍是BLUE NOTE的60多年历史上最可宝贵的财富，“公爵”艾灵顿、路易斯·阿姆斯特朗、“加农炮”艾德利、切特·贝克、“伯爵”贝西（COUNT BASIE）、阿特·布莱基（ART BLAKEY）、肯尼·巴瑞尔、唐纳德·伯德（DONALD BYRD）、约翰·柯川（JOHN COLTRANE）、巴德·鲍威尔（BUD POWELL）、比尔·伊文斯、奈特·金·科尔（NAT KING COLE）、齐克·柯里（CHICK COREA）、贝蒂·卡特、郎恩·卡特（RON CARTER）、保罗·钱伯斯（PAUL CHAMBERS）、迈尔斯·戴维斯（MILES DAVIS）、埃里克·多尔菲（ERIC DORPHY）、吉姆·霍尔（JIM HALL）、艾拉·费茨杰拉德、约翰尼·格里芬（JOHNNY GRIFFIN）、本尼·古德曼（BENNY GOODMAN）、迪克斯特·戈登（DEXTER GORDON）、赫比·汉柯克（HERBIE HANCOCK）、米尔特·杰克逊（MILT JACKSON）、佩姬·李（PEGGY LEE）、塞洛尼斯·孟克（THELONIOUS MONK）、查理·帕克、桑尼·罗林斯（SONNY ROLLINS）等等青史留名的爵士乐大师在BLUE NOTE留下的录音一直是爵士乐迷们孜孜以求的宝贝。现在的BLUE NOTE依然保持着旺盛的活力，出品种类繁多，但在定位上与VERVE略有不同，对于融合爵士、酸性爵士甚至疯克爵士，它要比VERVE更重视一些。

另外，还有一点与VERVE不同的是，BLUE NOTE拥有自己的爵士乐演出场地，那就是1981年创建、位于纽约格林威治村的BLUE NOTE爵士俱乐部。20多年来，在BLUE NOTE俱乐部演出过的爵士乐大师不胜枚举，那儿已经成为享誉世界的爵士乐胜境。如果哪位朋友有机会去纽约，可不要忘了去BLUE NOTE JAZZ CLUB去坐坐（我没去过）！

FANTASY

FANTASY也是一个历史超过半个世纪的老牌爵士乐唱片公司，1949年由威斯（WEISS）兄弟创立于美国加利福尼亚州的柏克利。在创立之后的头十几年，虽然FANTASY也陆陆续续地推出了不少的爵士乐唱片，但是因为威斯兄弟并没有把心思都放在爵士乐上面，所以FANTASY并没有马上成为爵士乐的显赫厂牌，反而倒是培养出了一支在摇滚音乐史上有着重要地位的乐团——C.C.R.即“清水复兴”。到了1964年，索尔·罗恩茨（SAUL ROENTZ）从威斯兄弟手中买下FANTASY，并且从70年代开始陆续并购了几个在爵士音乐史上具有重要地位的唱片厂牌，从而发展成为一个规模很大的爵士乐唱片集团。美国最权威的爵士乐杂志《重拍》（“DOWN BEAT”）曾经给FANTASY下了一个定义，那就是“FANTASY——一个爵士乐的传奇厂牌”（“FANTASY——A LEGENDARY LABEL OF JAZZ”），可见FANTASY的口碑实在不错！

现将FANTASY的5个子厂牌简介如下：

PRESTIGE 1949年由鲍勃·韦恩斯托克（BOB WEINSTOCK）创立于纽约，从公司成立一直到1971年被FANTASY收购为止，22年的时间里，PRESTIGE积累了数量极为惊人的爵士乐录音，堪称是爵士音乐史上的经典瑰宝。它的录音涵盖了主流爵士、清凉爵士和硬波普爵士三大乐派，完整记录了50年代到70年代爵士乐如狂飙突进般的发展过程，当时像迈尔斯·戴维斯、约翰·柯川、塞洛尼斯·孟克、桑尼·罗林斯这样活跃在爵士乐坛的重要人物都在PRESTIGE留下了许多宝贵的经典录音。

RIVERSIDE 1953年由小比尔·格劳尔（BILL GRAUER JR.）和欧林·基普纽斯（ORRIN KEEPNEWS）创立于纽约，最初是通过购买其它公司的母带翻制出版唱片，1954年开始自行录音，是当时最重要的爵士唱片厂牌之一，塞洛尼斯·孟克、约翰尼·格里芬、比尔·伊文斯、威斯·蒙哥马利、“加农炮”艾德利和巴瑞·哈里斯（BARRY HARRIS）都在RIVERSIDE留下过极佳的录音。RIVERSIDE于1964年倒闭，它的很多珍贵的历史录音一直到70年代中期才由FANTASY整理出版。

MILESTONE 1966年由前RIVERSIDE的老板之一欧林·基普纽斯创立于纽约。李·柯尼兹（LEE KONITZ）、麦考伊·泰勒（MCCOY TYNER）和桑尼·罗林斯等人曾为它录音。

CONTEMPORARY 早年是美国西海岸最活跃的爵士唱片厂牌之一，1951年由李斯特·柯尼格（LESTER KOENIG）创立，出版的爵士乐丰富多样，现代爵士是它的出版重点。

PABLO 1973年由VERVE的老板诺尔曼·格兰兹创立于洛杉矶，由西班牙画家毕加索（PABLO PICCASO）的名字而得名。PABLO的运作一直沿袭VERVE的模式，奥斯卡·彼得森（OSCAR PETERSON）、“伯爵”贝西、乔·帕斯（JOE PASS）和艾拉·费茨杰拉德的录音占了PABLO唱片的大部分，到上个世纪80年代末期，PABLO和它的附属厂牌PABLO LIVE、PABLO TODAY一共发行了数百张专辑，虽然大部分是全新录音，但仍有许多唱片获得了广泛好评。1987年，移居瑞士的诺尔曼·格兰兹把PABLO卖给了FANTASY。

COLUMBIA JAZZ 美国哥伦比亚广播网（CBS）是20世纪美国与世界历史的见证人，而原在其旗下的哥伦比亚唱片公司所制作出版的大量唱片也是20世纪美国与世界音乐的一个缩影，即使仅就爵士乐而言，哥伦比亚唱片公司所拥有的经典录音数量之多也可以用“汗牛充栋”来形容！从20年代到40年代末，摇摆乐和“大乐团”的起起落落都被“哥伦比亚”忠实记录，录音之多之精无与伦比；从“公爵”艾灵顿到“伯爵”贝西，从塞洛尼斯·孟克到迈尔斯·戴维斯，许许多多爵士宗师都在“哥伦比亚”留下了宝贵的早期声音。80年代初哥伦比亚唱片公司被日本索尼公司购并后，又以“CBS”为商标出版了包括爵士乐在内的大量唱片，而近年来更是力推“COLUMBIA JAZZ”厂牌，频频以多碟套装精选的方式出版自己拥有的爵士大师经典录音，如迈尔斯·戴维斯套装精选CD，就将迈尔斯在“哥伦比亚”的经典录音尽收无遗，成为爵士乐迷们的收藏佳选。如果您想找上个世纪上半叶某位爵士大师的早期录音，也许还只能在“COLUMBIA JAZZ”的唱片里找到呢！

TELARC JAZZ 是美国TELARC唱片公司的一个子厂牌。TELARC于1973年由杰克·雷纳（JACK REINER）和罗伯特·伍兹（ROBERT WOODS）创立于美国俄亥俄州克利夫兰市，早年一直以录制出版古典音乐、美国现代作品和发烧音效唱片为主，后来才推出了专门的爵士乐子厂牌“TELARC JAZZ”和蓝调布鲁斯子厂牌“TELARC BLUES”，受到广大爵士与蓝调乐迷的欢迎，而它本身最为人称道的高超录音水准以及在数字音频科技方面的前瞻性又使它出品的爵士乐唱片有着不同于VERVE、BLUE NOTE等历史比它久得多的爵士唱片老牌的鲜明特色。雷·布朗、奥斯卡·彼得森、约翰·克雷登（JOHN CLAYTON）、蒙蒂·亚历山大（MONTY ALEXANDER）、本尼·格林（BENNY GREEN）等老、中、青3代爵士名家都在TELARC录制过唱片。 目前TELARC JAZZ的出品中除了普通20比特CD，还有不少SACD和DVD-AUDIO这样的高格式唱片，甚至很多品种同时推出了普通CD、SACD和DVD-AUDIO这3种版本供消费者挑选。在整体录音品质上，TELARC JAZZ应该算是本文介绍的所有爵士唱片厂牌中最好的。 现在同属于TELARC旗下的爵士厂牌还有去年刚刚被TELARC购并的HEADS UP。

HEADS UP 美国的HEADS UP虽然是个很小的独立唱片公司，却一直坚持着现代爵士路线，在爵士乐迷中有着很好的口碑，著名黑人爵士键盘手兼歌手乔·麦克布莱德（JOE MCBRIDE）名噪一时的靓碟《献给明天的礼物》（“A GIFT FOR TOMORROW”，编号HUCD 3025）和《开启你心灵的钥匙》（“KEYS TO YOUR HEART”，编号HUCD 3035）即是HEADS UP录制的。目前HEADS UP的签约音乐家有乔·麦克布莱德、爵士电贝司手杰拉德·卫斯理（GERALD VEASLEY）、拉丁爵士五重奏SPYRO GYRA、古巴爵士乐团“加勒比计划”（THE CARIBBEAN JAZZ PROJECT）、南非爵士乐团SMOOTH AFRICA等，制作出版的唱片绝大部分是采取ENHANCED CD格式，也就是说这些CD的内容分为两个部分，主要部分自然就是CD通用的PCM音频信息（即乐曲录音），而次要部分则相当于一张CD-ROM，将相关音乐家或乐团的简介、音乐录影、访谈录影、照片甚至乐谱等资料囊括其中，CD的拥有者可以借此了解音乐家和乐曲的大致情况，得到自己感兴趣的资料。

ENJA 1971年由德国爵士乐迷马提亚斯·温克尔曼（MATTHIAS WINCKELMANN）和霍尔斯特·威伯（HORST WEBER）创立于慕尼黑，是欧洲爵士唱片厂牌中最有代表性的一个。31年来，ENJA既延续精致的美国爵士乐传统，又秉承国际化的音乐理念，在当代爵士新人的发掘、亚欧爵士音乐家的交流以及多种民族音乐色彩的融合等方面做了很多工作，出品从传统到现代涵盖了很多爵士乐派，品位独特，眼光独到。 1931年中，ENJA已出版包括吉尔·伊文斯、切特·贝克、齐克·柯里、麦考伊·泰勒、克拉克·泰瑞（CLARK TERRY）、塞瑟·泰勒（CECIL TAYLOR）、阿瑟·泰勒（ARTHUR TAYLOR）、查尔斯·明格斯（CHARLES MINGUS）、艾比·林肯、李·柯尼兹、戴夫·荷兰（DAVE HOLLAND）、乔·亨德森、柯尔曼·霍金斯（COLEMAN HAWKINS）、迪兹·吉尔斯皮、汤米·弗拉纳根（TOMMY FLANAGAN）和埃里克·多尔菲等一流爵士音乐家的录音在内的近600种爵士乐唱片。ENJA早年的大部分唱片都是在德国制作，找的都是巡演到德国的美国乐队，而近年来ENJA已经把它的录音基地迁移到了美国纽约。不过，在根本意义上ENJA仍然是一个欧洲厂牌，而且是一个相当繁盛的爵士厂牌。

ECM 全称为“EDITIONS OF CONTEMPORARY MUSIC”（意即“当代音乐版”），1969年由曼弗雷德·艾瑟尔（MANFRED EICHER）创立于德国。ECM并不是一个纯粹的爵士厂牌，它以录制出版实验性较强的爵士乐为主，甚至还出版现代音乐唱片。ECM的唱片融合了世界各地的音乐元素，录音乐手都是曼弗雷德·艾瑟尔亲自走访世界各地而寻找到的。在唱片的录制环节，ECM有个做法很独特，那就是它的大部分唱片都在挪威首都奥斯陆录制，因为曼弗雷德认为“寒冷能促进音乐的纯净澄明”。ECM不仅为北欧音乐家提供了舞台，也为美国乐手提供了在欧洲自由表达的园地。

先后与ECM签约的音乐家有凯斯·加瑞特（KEITH JARRETT）、让·加巴瑞克（JAN GARBAREK）、保罗·马田（PAUL MOTIAN）、派特·麦西尼（PAT METHENY）、斯蒂夫·斯瓦洛（STEVE SWALLOW）等，其中以凯斯·加瑞特在ECM演录的唱片最多，名碟迭出，令人瞩目。 ECM的艺术品位和录音品质一直为人赞赏，目前在出版CD的同时仍用心制作推出LP黑胶碟。

TBM 全称为“THREE BLIND MICE”，意即“三盲鼠”，1970年由藤井武延与神成芳彦（录音师）创立于日本，以为日本爵士音乐家录制音质优异的爵士乐唱片著称，曾为山本刚、铃木勋、细川绫子等录制过不少专辑，其出品在爵士乐迷和“发烧友”中都颇有口碑。近年来，TBM大量采用JVC开发的XRCD系列技术，所有出品皆为XRCD制品，深受乐迷欢迎。

GML 全称为“GOLD MASTAFON LABO”，是著名的日本爵士厂牌，由日本爵士名家、铁琴手兼萨克斯手增田一郎创立，既出版日本爵士音乐家的专辑，又自行录制或者翻制再版北美爵士名家的唱片。与GML合作过的美国爵士名家有米尔特·杰克逊、雷·布朗、约翰·克雷登（JOHN CLAYTON）、安妮塔·奥黛（ANITA ’O DAY）、鲍勃·克兰肖（BOB CRANSHAW）、本尼·格林（BENNY GREEN）等人。GML是个独立小公司，每年出品量很少，早年完全以24K纯金镀膜压碟，近几年也加入XRCD阵营，出品几乎都是XRCD制品。无论从音乐价值、演绎水准还是制作质量来说，GML的出品都是相当值得重视的！

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