〔舞台的舞女〕德甲舞台上的舞女

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• 1、舞台上的舞女的作者简介
• 2、令你印象最深刻的一件美术作品令你印象深刻的美术作品是什么?何时何地见到的?

舞台上的舞女的作者简介

优质回答1834年生于巴黎。他出身于金融资本家的家庭，他的祖父是个画家，因此他从小就生长在一个非常关心艺术的家庭中。

中学毕业后，德加报考了美术学校，他在意大利学习意大利的艺术，特别是文艺复兴时期的艺术。与此同时，他又在让-奥古斯特·多米尼克·安格尔（Jean-Suguste Dominique Ingres,1780-1867）的一位得意门生路易·拉莫特（Louis Lamott）的画室里学画。那时的德加临摹了15-16世纪的许多绘画和素描；当他回到巴黎时，他已经是一个学到一手安格尔画派好手法的、功夫很深的素描行家了。这种素描是一种古典主义的素描，是一种在学院里学习的素描（学院派），因此，爱德华·马奈（Edouard Manet,1832-1883）、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir,1841-1919）、保罗·塞尚（Paul Cezanne,1839-1906）在不久后都起来反对这种素描，但德加对它的态度则不同，他非常崇拜古典主义的素描。德加对素描有天生的爱好，他喜欢纤细、连贯而清晰的线条，认为这种线条是高雅风格的保证和达到他所倾慕的那种美的唯一方法。线条成了他的欲望。在线的运用上，他达到了所有安格尔的弟子及其追随者没有一个能够企及的、妙笔生花的地步。 德加晚年把主要精力投入了女子裸体的主题。他比谁都更努力于把裸体画从学院派传统的禁锢中解脱出来。他不断研究形体、光线、运动、人体器官及其作用。他企图做一个“人—兽”的肖像画家，但是，他对人体机器及其动作和活力的赞赏是如此之大，以致冷冰冰的理性构想在他的形象中全然消失了。不但如此，这些形象还反映了他的全部热情，有时甚至是他的全部挣扎。

从1880年开始，德加主要是画色粉画。色粉画使他能够用素描方法画色彩，并且在无损于素描的情况下取得丰富的设色效果。“盆浴”是一幅光与形相结合的色粉画杰作。 十来年以后，德加画了另一幅同一题材的画 “出浴”，这幅画上，粉笔线条涂得没有那么均匀，形体磨得没有那么光滑，而色彩却更丰富、更深厚。看来，裸女就像是出现在五光十色(白色、黄色、蓝色和紫色)的星雨之中似的。由此可见，德加在其创作活动中的后二十年间，不仅取得了他前所未有的丰富的设色效果，而且在创造他所特有的形体，他利用彩点克服了形体的孤立，使形体渗透在色彩的流动之中。

令你印象最深刻的一件美术作品令你印象深刻的美术作品是什么?何时何地见到的?

优质回答德加的《舞台上的舞女》。

这幅画打动我的一方面是画家在描绘芭蕾舞者裙子的灵动时传递的光影之美，另一方面是芭蕾舞者沉浸于舞台的感觉，背景中的人群已经模糊，只留下占据舞台一角的舞蹈者，这种类似于留白的处理给人以想象的空间，塑造了一个如梦境般的美丽世界。这种美是一种专注的美，宁静的美，自我的美。

藏于法国巴黎奥赛博物馆。

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