20岁就出名的导演

今天运困体育就给我们广大朋友来聊聊20岁德甲导演,希望能帮助到您找到想要的答案。

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• 1、20岁入圈，75岁拿下金马奖终身成就奖，王羽为什么受这么多人敬佩？
• 2、世界上哪些著名导演是非科班出身？
• 3、20岁的尔冬升是什么绝世大帅哥！原来导演也曾是“小鲜肉”，你惊艳了吗？
• 4、20岁红遍全国的李秀明，成双料影后去卖薯片，后来怎样？

20岁入圈，75岁拿下金马奖终身成就奖，王羽为什么受这么多人敬佩？

王羽受人敬佩的原因在于他对武侠电影有着极高的敬业精神，用精湛的演技给电影行列留下了无数脍炙人口的经典作品，他把自己的大半生都奉献给了热爱的事业。

提起功夫巨星，人们的脑海里总是会先想到李小龙、成龙这些在世界范围内都拥有极高知名度的人。但当回顾起王羽留下的一系列荧幕作品时，就会发现他在武侠电影领域的卓越成就。虽然大学时期主修土木工程的王羽看起来跟电影完全没有交集，但这并没有掩盖他良好的身体条件。在被剧组选中之后，王羽便开始苦练基本功，他的血汗最终都凝聚成了影片里的精华。

一、王羽始终坚持亲身上阵

为了达到最好的拍摄效果，王羽坚持不使用替身，而是完全由自己完成全部的武打戏份。尽管这意味着更高的受伤风险，但对于王羽来说这是他必须要坚持的原则。

二、王羽的许多作品风格突出

王羽的武侠电影中既带有鲜明的时代烙印，也不乏历久弥新的精神内核。能够遇到一位重视他的伯乐张彻不得不说是王羽的幸运，根据王羽的风格特点，张彻导演给他量身定制了适合的角色。在很长的一段时间里，“独臂大侠”都成为了王羽身上最重要的标签。

三、年过六旬的王羽依然坚持拍戏

从下定决心走上这条道路开始，王羽就用尽全部的热情去对待每一部电影。他优秀的水平让他在很长的时间里都成为了武打演员的标杆，不少后来成名的武打明星都曾受到过王羽的影响。其中跟甄子丹搭档的那场戏更是让人们记忆深刻，当时的他已经是60多岁的老人，但在电影中却依然能够让人感受到一代巨星的压迫感。

你对王羽印象最深刻的一部作品叫什么呢？

世界上哪些著名导演是非科班出身？

原创编纂

我不知道lz为什么出这样的问题，我也不太明确所谓的科班出身到底指得是由导演系毕业还是由电影学院毕业，但我相信我找到的这些东西还是有用的，至少它可以激励那些怀揣梦想的人，因为下面的人用他们自己的努力与成功证明了“英雄不问出身”这句话。我希望我的答案能被所有感兴趣的人看到。虽然可能付出同样努力的100个人里面才可能出现这么一个，但是只要你坚持了，也许有一天，你就是他们中的一员。（当然前提是你热爱电影）

先说国内几个我知道的

1、冯小刚

自幼喜爱美术、文学。高中毕业后进入北京军区文工团，担任舞美设计。后参军，转业后，到北京城市建设开发总公司当了工会文体干事。1985年，他调入北京电视艺术中心成为美工师，先后在《大林莽》、《凯旋在子夜》、《便衣警察》、《好男好女》等几部当时很有影响的电视剧中任美术设计。

《遭遇激情》是他与郑晓龙联合编导的第一部作品，后被夏刚拍成电影，影片获中国电影金鸡奖最佳编剧等四项提名，他与王朔联合编剧的电视系列剧《编辑部的故事》使他成为家喻户晓的人物。1992年，他再次与郑晓龙合作写了电影剧本《大撒把》，搬上银幕后，又获第十三届中国电影金鸡奖最佳故事片、最佳编剧等五项提名。

2、张艺谋（他也算科班吧，但是他是学摄影的，好多学摄影的，最后也只是个血摄影的）

1968年：初中毕业后在陕西乾县农村插队劳动，后在陕西咸阳国棉八厂当工人。1978年：入北京电影学院摄影系学习。1982年：毕业后任广西电影制片厂摄影师。

3、顾长卫《孔雀》（这也是个学摄影的，不过他的摄影还不错）

1957年12月12日生于西安从小热爱绘画梦想当一名画家。1978年考入北京电影学院摄影系。1982年毕业后任西安电影制片厂摄影助理。

1984年任摄影拍滕文骥《海滩》，大量采用自然光寻求更加贴近现实表现手段，给中国影坛带来不小冲击，相继拍摄了电影《大明星》、《神鞭》。真正显示顾长卫摄影才华的是陈凯歌的《孩子王》和张艺谋的《红高粱》。《孩子王》静态摄影内涵丰富、风格清丽；《红高粱》洒脱张扬，拍出大自然生命感。顾长卫西部风格迥异，影片中创造性地运用摄影造型手段，展现了具有震撼力和意境深远视觉形象，获得第八届电影金鸡奖最佳摄影奖。

4、杨德昌《一一》《牯岭街少年杀人事件》

台湾新电影最重要的代表人物之一。广东梅县人，生于上海。1949年移居台北。1969年毕业于台湾“国立交通大学”控制工程系。1970年赴美留学，获佛罗里达州立大学电子工程硕士学位。1974年赴南加州大学学习电影。后往美国西雅图华盛顿大学从事计算机软件设计，长达7年。

国外的

1、阿尔弗雷德·希区柯克（这位大哥最大牌儿，号称奥斯卡无冕之王）

希区柯克没有受过任何正统的电影或戏剧训练，父亲也只是伦敦东区的一个蔬果商，他念过航海工程学校，19岁进入电报公司担任技术工作，同时在伦敦大学修习艺术课程，这对他日后的成就奠下重要的基础。之后开始朝电视和广告界发展，在这个时期他也开始接触到电影，20岁踏入电影界，担任片头字幕设计和剪接的工作。因此我们在欣赏他的作品时，可以发现强烈风格的片头字幕，揭开了引人入胜的电影情节。当然他作品中精练有创意的场面调度和他不落俗套的剪接技巧，著实有密不可分的关系。22岁起开始在"Woman to Woman"等五部电影中担任编剧和艺术指导，39岁便离开伦敦前往好莱坞发展。隔年在美国执导的第一部作品《蝴蝶梦》，一举拿下奥斯卡最佳影片奖，迈开了成功的第一步，也打响了他的知名度。之后在奥斯卡得奖史上，也可以说是战果辉煌，并以《惊魂记》等片五度问鼎奥斯卡最佳导演奖，1979年荣获美国电影协会颁发终身成就奖。

2、吕克·贝松

法国导演，兼任制片、编剧、演员、剪辑等。17岁高中未毕业便进入高蒙电影公司任助理，后到好莱坞实习，回国后担任副导演。剧情长片处女作《最后决战》获1983年戛纳电影节特别奖。在此后的十余年间，他又有五部影片问世，且几乎每部都产生了轰动效应，其中一部便是《这个杀手不太冷》。他的第二部影片是1985年执导的《地铁》，获第11届法国电影恺撒奖十三项提名和三项奖；1987年的《碧海蓝天》获第14届恺撒奖八项提名和两项奖；1989年的《尼基塔》获第16届恺撒奖九项提名和一项奖。之后他又相继执导了多部卖座的商业电影。

3、昆汀·塔伦蒂诺

18岁中学毕业后，在曼哈顿海滩一家名为“录像档案馆”的录像租赁店工作。此间，逐渐领会并掌握了众多电影知识和技法。1991年，他凭出售《致命浪漫》剧本所得的5万美元，决定开始拍摄自己的第三个剧本《落水狗》。1994年编导的第二部影片《低俗小说》大获全胜，夺得戛纳影展金棕榈奖，次年获奥斯卡最佳原著剧本奖，奠定了他的好莱坞地位。擅长用极端而黑色的手法表现暴力。

4、让-雅克·阿诺

法国导演，获文学学士后从军，在非洲的军旅中执导大量军事教育片，退役后从事电视广告片工作。

1976年根据其军中生涯编导了处女作《高歌胜利》，一鸣惊人，获奥斯卡最佳外语片奖。1981年以大胆手法拍摄史前原始人生活的《人类创世》，获凯撒奖最佳影片和最佳导演奖。

1992年起用香港演员梁家辉与15岁新人珍·玛琪开拍以越南为背景的情欲片《情人》，在华人世界引起轰动。是少数以海外为主要制作基地和市场的法国导演。擅长表现历史题材。

5、北野武

生于东京。明治大学工学部肄业，当过出租车司机、脱衣舞秀场的喜剧演员，1973年与兼子清组成对口相声团体"Two Beat"，活跃于电视及广播界，并以辛辣和黑色幽默受到欢迎，成为日本80年代相声热潮的灵魂人。

1981年开始参与电影以及电视剧的演出，1983年第一次作为电影演员出演著名导演大岛渚执导的影片《战场上快乐的圣诞节》。1989年他取代著名动作片导演深作欣二，执导自导自演了处女作《凶暴的男人》而一鸣惊人，该片囊括当年前日本电影奖的最佳影片、最佳导演、最佳男主角及新秀奖，北野武出演的警察与冷血杀手对抗，让人过目难忘。之后的几部作品更奠定他成为上世纪90年代日本导演中坚力量的旗手。自1989年首次执导《凶暴的男人》以来，不断破坏“规范”电影文法与台词，造就了独具魅力的“削落美学”。这些以蓝色为基调的影像，让“北野蓝”驰名世界。据北野武自己说，蓝色的背景，一方面可以从情绪上表现出求生的艰难，另一方面，从表演艺术角度讲，也可以如白纸般衬托出人物的细微变化。1995年驾驶摩托车发生意外，造成半边面部瘫痪。1997年，在遭遇车祸惨剧后的第三年，北野武自导自演的《花火》问世。这部影片中我们可以找到北野武自身的影子，他对生命和自身的审视反省，跃然纸上。该片当仁不让的获威尼斯影展金狮奖及蒙特利尔影展最佳导演奖，世界各地媒体将他与黑泽明并列，甚至被誉为日本电影复兴的旗手。《花火》也成为日本电影第二次高潮的代表作。这是自1951黑泽明的《罗生门》，1958年稻垣浩的《无法阿松的一生》获金狮奖以来相距39年第三个获此殊荣的日本人

2003年又是北野武最辉煌的一年，他把日本历史上著名的盲侠第N次搬上了银幕，推出《座头市》。2004年北野武主演了崔洋一的《血与骨》，影片是在讲述着一个暴君式人物一生的浮沉。1920年一群逃难到日本大阪的朝鲜人的艰苦生活，北野武扮演的主人公金俊平是一个经受了各种磨难，却仍然性烈如火甚至非常残暴的男人。从多种侧面描画了生活在日本的朝鲜人的挣扎与奋斗。身处他乡的朝鲜族人以及后裔，虽然生活的辛苦和环境的变迁都令他们疲惫，但是他们身上流着的血让他们没有忘记自己的“根”。

6、岩井俊二

出生于宫城县。横滨国立大学毕业后，一直从事电视剧、MTV及广告片的的拍摄工作，作品屡获殊荣，以影象清新独特、感情细腻丰富著称的岩井俊二被誉为最有潜质的的新晋“映像作家”。1993年，他拍摄了短篇电视剧《烟花》，好评如潮。日本电影导演协会竟破天荒地因一部电视剧而把年度新人奖颁给他。接下来的《爱的捆绑》也是电视片，但因成绩斐然，制作公司竟决定把它当电影发行。1995年岩井力作《情书》上映，该片也是拍他的第一部长篇剧情片。票房和口碑都取得了前所未有的高度，被誉为日本新电影运动中最重要的作品之一。 遂奠定了他作为“日本新电影棋手”的地位。1996年《梦旅人》还获得了柏林电影节新闻审查员奖。同年发表了以无国籍城市为背景的近未来电影《燕尾蝶》。在公映前就被传媒界注目，非常卖座。是至今为止岩井最具震撼力的影片。之后的作品《关于莉莉周的一切》，很是出名。2004年的导演作品是《花与爱丽丝》。岩井的作品不多，但他细腻柔美的风格在影迷尤其是年轻观众心目中有不可代替的经典地位。

7、佩德罗·阿尔莫多瓦 (Pedro Almodovar)

佩德罗-阿莫多瓦1949年9月24日出生于西班牙卡拉特拉瓦省(Calatrava)的一个贫穷的小村庄卡尔泽达(Calzeda)。在传统的西班牙家庭里长大的佩德罗，童年时就与教徒们一起学习、在唱诗班里唱歌，总感觉到与伙伴们有点格格不入。他后来谈及这段生活时声称，'对我来说，在这样的环境里长大就像在阿瑟国王皇宫里的一个宇航员一样。12岁时，佩德罗看了理查德-布鲁克斯(Richard Brooks)的情感片《朱门巧妇》('Cat on a Hot Tin Roof')，便下定决心一生做一个信徒，因为自己的一生是'罪恶和堕落的一生'。这以后，十几岁的佩德罗观看了许多比利-威尔德(Billy Wilder)、道格拉斯-瑟克(Douglas Sirk)、艾尔弗雷德-希区柯克(Alfred Hitchcock)、路易斯-布努艾尔、布莱克-爱德华兹(Blake Edwards)和新写实主义马科-费雷里(Marco Ferreri)以及费尔南多-费尔南-戈梅斯(Fernando Fernan-Gomez)等导演的影片，并深受影响，决定做一个电影人。1969年，佩德罗-阿莫多瓦离开了故乡卡拉特拉瓦，前往马德里发展。

由于没有钱上大学，加上70年代初，佛朗哥政府关闭了所有的电影学院，阿莫多瓦只能沿街叫卖书籍糊口，后来他进入了国家电话公司，在哪工作了10年。在这段时间里，他白天在电话公司工作，晚上编写故事、嘲讽新闻以及其他文章换取点稿费，同时拍摄了一些超8毫米短片和长片。1980年，他根据自己为一本科幻杂志编写的同名色情小说，编导了第一部登堂入室的喜剧片《烈女传》('Pepi, Luci, Bom')。《烈女传》是一部性感的讽刺剧，影片给了佛朗哥时代的西班牙社会一记响亮的耳光。影片公映，引起了巨大反响。1986年，佩德罗编导了著名影星安东尼奥-班德拉斯(Antonio Banderas)首次担纲主演的剧情片《斗牛士》('Matador')，影片探索了性和死亡的关系，并向观众描绘了多种性关系，包括恋物癖、同性恋、窥阴癖、恋尸癖，更加深入了演绎的性欲及相关的法律问题。这些敏感的题材在他1987年编导的爱情喜剧片《欲望规则》('Law of Desire')中再次被提及，只是这部影片中还增加了点调料--公开的同性性行为，安东尼奥-班德拉斯在片中饰演了同性恋者安东尼奥。接下来安东尼奥还主演了佩德罗编导的下一部影片《濒临精神崩溃的女人》('Women on the Verge of a Nervous Breakdown',1988年)。这部影片尖锐地涉及到了对女性的性特征和欲望的敏感题材，是佩德罗本人最为满意的一部女性题材影片，也牢固确立了佩德罗-阿莫多瓦'女性导演'的地位。此片为他赢得了国际影坛上诸多声誉，并在国内市场上创下了780万美元的票房收入。这一数字是当时西班牙电影史的最高纪录，并保持了10年之久。

2002年，佩德罗-阿莫多瓦推出了他的最新力作《对她说》。这部影片讲述了两个男人如何爱女人的故事，是一部关于友情、爱情、寂寞、生存和交谈的影片。佩德罗花了很大的篇幅来描写两性间的友谊。虽然，佩德罗这回想拍摄一部男性题材的爱情片，但片中无不体现他对女性的痴爱，以及他一贯追求的细致与敏感。阿莫多瓦也凭借此片获得了第15届欧洲电影奖、洛杉矶影评人协会最佳导演，第56届英国学院奖最佳编剧，以及第75届奥斯卡奖最佳导演和最佳编剧的提名。

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20岁的尔冬升是什么绝世大帅哥！原来导演也曾是“小鲜肉”，你惊艳了吗？

在观众心目中，胜利的导演常常都是年龄比拟大，长得也普通但是很有才气的人，张艺谋冯小刚陈凯歌等人，颜值都不出众，年龄越大名气越大，这是导演这一行的规律，胜利就是靠积聚而来的，资历深的也都成了小老头了。很难见到一位导演是年轻帅气的，演员们是这样，但导演恰恰相反，在国内的各大导演中，颜值拿得出手的没有几位，才气太高常常让人疏忽了他们的颜值，尔冬升也是一位很有名气的导演，他的形象一向都是比拟儒雅的觉得，其实和很多导演一样，尔冬升最初也是演员。

只是尔冬升拍摄影视剧的年代太长远了，那个时分他可是邵氏电影的当家小生，尔冬升演了不少邵氏武侠电影，当年也是响当当的小鲜肉啊。尔冬升出生在一个文艺世家，他的两位哥哥也都鼎鼎有名，一位是姜大卫一位是秦沛，都是演员，他和哥哥们固然是同母异父，但感情很好，尔冬升也是由于哥哥们在文娱圈开展的缘故，他才想要进入圈内做演员，只是没想到，哥哥们做了一辈子演员，他这位演员半路转行了，却比做演员更胜利。

年轻时分的尔冬升曾经很少有人晓得长什么样子了，由于尔冬升要参与综艺节目做评委做导师了，群众也有幸看到了20岁时分的尔冬升，这也是尔冬升的长相第一次惹起猛烈讨论。没想到20岁的尔冬升居然是一位绝世大帅哥！原来导演年轻时分也曾是“小鲜肉”啊，这个颜值可是秒杀如今不少小鲜肉的，他主演《三少爷的剑》出道，也由于这部剧成为了邵氏看重的男演员。

在尔冬升主演的这部剧中，哥哥姜大卫也有客串出演，其实当年家里人是支持他出国留学的，但后来尔冬升对文娱圈很感兴味，追逐哥哥们的步伐，拍电影的时分，家里人也很支持他，一家子都是从事文艺工作的，恰恰尔冬升颜值出众，有很好的根底，所以到了邵氏开展出路一片光明。

当年的他是典型的小鲜肉长相，无论是古装还是现代装，尔冬升都是帅气的，很难置信，往常演员们心中和蔼的导演，年轻时分也是一位大帅哥，人不可貌相，谁年轻时分不是一个小帅哥呢。尔冬升在转型做导演后，对本人外形也就没有那么注重了，由于不拍戏不需求上镜，关于颜值而言，他更在乎本人的导演才干。看到年轻时分的尔冬升也是让人心动值满分啊，假如尔冬升没有转型做导演，那么如今的他也是一位德高望重的演员了，他或许也会比如今更帅一些，毕竟做演员要很会颐养

如今的尔冬升和哥哥们一样，都是一副儒雅之相，这一家人长得都十分和颜悦色平易近人的觉得，尔冬升作为导演也给人这种印象，越老越心爱从年轻帅气的小鲜肉到大叔导演，尔冬升的改动是宏大的，事实证明做导演的选择是正确的，在导演这一行，尔冬升也曾经留下了他的大名。

20岁红遍全国的李秀明，成双料影后去卖薯片，后来怎样？

一双水灵的眼睛，纯真的眼神和清澈的微笑，李秀明在80年代时成为了不少人心中的女神。

一部《春苗》让她进入了观众的视野之中，如今再次提起春苗，仿佛周围的空气都是甜的一般。

作为一个80年代的明星，如今的她已经没有再出现再荧幕中了，李秀明为何不在出现？就让我们跟着文章一起解答吧。

曾经，张金玲、刘晓庆与李秀明被共称为“北影三花”，而对比欢迎程度，李秀明丝毫不逊色刘晓庆。

曾经，刘晓庆直言：“李秀明很会演戏，我在得了百花奖后也心甘情愿为她演配角。”

平常如此骄傲的刘晓庆能说出这样的话，可见她有多佩服李秀明。

李秀明出生于1954年的天津，祖籍是河北廊坊。

在那个许多人对演员行业定义模糊的70年代，李秀明选择报名参加了人民艺术剧院的学员班。

这个班上可是人才辈出，不仅有张玉玉、陈道明等人，还有当时17岁的李秀明。

年纪比较小的李秀明也受到了不少同学的照顾，大家也都把她当成妹妹一般。

虽然李秀明年纪小，但是她出名却很早。

在73年，李秀明被北影制片厂的演员陈强看中，陈强认为，这个女孩非常适合出演他们的电影《海霞》。

于是陈强就把李秀明介绍给了《海霞》的导演。

陈强可不是什么普通人，他是著名演员陈佩斯的父亲，不仅是当时电影厂的名人，还拿过不少的奖项。

不过，李秀明去到电影厂试镜才发现，当时导演已经定好了《海霞》又吴海燕来扮演，于是李秀明只能失落而归。

隔年，著名导演谢晋正在筹划拍摄电影《春苗》，李秀明又是被一眼看中。

在经过了几轮的试戏之后，李秀明终于是被定为了《春苗》的女主角。

李秀明正值青春风华时期，在电影中的表现超乎了所有人的预料。

作品一上映，李秀明很快就红遍了全国，20岁的李秀明就得到了如此高的成就。

李秀明趁热打铁，在1980年，她与唐国强合拍电影《孔雀公主》更是获得了极高的人气。

在当时，唐国强还是一位“小鲜肉”，两人做搭档也被很多人误认为了是一对。

许多人都知道导演谢晋有一个习惯，女演员只合作一次。

可她却为了李秀明破例，又一次让她出演了作品《秋瑾》。

也见得李秀明是多么的优秀，能让谢晋做出这样的决定。

81年，一部《徐茂和他的女儿们》让李秀明那些该年度大众电影百花奖与金鸡奖，直接加冕“双料影后”的头衔。

不过，没有一个人的人生可以风平浪静。

在八十年代后，国内的影视行业开始走下坡路，这也导致许多的演员无戏可演。

当时的李秀明毅然决然的决定尝试一些新的路线。

于是她开始拜师金铁林老师学习声乐。

在几年的漫长学习后，李秀明满怀激动的在北京举办了个人演唱会。

可是，音乐这条路并没有给李秀明带来辉煌，她最终还是选择了放弃。

面对各种风暴，各种打击，李秀明最终做了一个改变人生的决定。

她选择了默默退出影坛，转行从商。

可在当时，快要40岁的她做了这个决定后，她的丈夫却不同意。

而李秀明为了坚持自己的选择，跟丈夫离了婚。

在创业的这段时间可以说是很辛苦，但李秀明也在过程中遇到了自己的第二任丈夫，程久实。

程久实也是一位商人，两人在一起后不仅一起进步，还一起上课。

在1993年，李秀明的好友从美国带回来了两包薯片，这给了她很大的启发。

于是李秀明决定抓住这个商机，开始制造薯片。

直到97年底，李秀明的“大家宝”薯片上市。

李秀明的头脑非常聪明，最开始的她选择与麦当劳签书互惠协议，并且还与可口可乐捆绑销售。

但是最开始的销量其实并不乐观，夫妇两人压力越来越大。

可幸运的是，“大家宝”薯片被百事公司高价收购，李秀明夫妇一下就获得了亿万回报。

之后，李秀明选择了一家人定居加拿大，过安稳生活。

而每逢过节过年她就会回到国内探望亲戚朋友们。

如今65岁的李秀明儿女双全，一家人非常的幸福和谐。

虽说娱乐圈在不停的涌入新鲜血液，但大家还是会怀念曾经的老演员，毕竟他们是一代人的回忆！

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