导读宋朝书法家都有谁?代表作是什么?最佳答案北宋四大书法家(苏轼、米芾、黄庭坚、蔡襄)1、苏轼(公元1036-1101年),字子瞻,自号东坡居士,眉州眉山(今属四川省)人,官至端明殿翰林...

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宋朝书法家都有谁?代表作是什么?

宋朝书法家都有谁?代表作是什么?

最佳答案北宋四大书法家(苏轼、米芾、黄庭坚、蔡襄)

1、苏轼(公元1036-1101年),字子瞻,自号东坡居士,眉州眉山(今属四川省)人,官至端明殿翰林侍读学士、礼部尚书,谥文忠,诗、文、书、话俱为大家,与黄庭坚,米芾,蔡襄(一作蔡京)并称书法史上的“宋四家”。

幼学王羲之,后习颜真卿,杨凝式,笔圆韵胜,天资焕发,亦擅画竹石古木,自写胸臆,妙的形似,天趣盎然,著有《东坡全集》、《东坡题跋》。

2、米芾(1051—1108)是北宋著名大书画家、鉴藏家。字元章,号鹿门居士、襄阳漫士、海岳外史。祖籍太原,后迁居襄阳,人称“米襄阳”。

宣和年间为徽宗赵佶召为书画学博士。米芾能诗善文,书画尤具功力。篆、隶、行、草、楷各体皆能,行草造诣尤高。他自称“刷字”,是指他用笔迅疾而劲健,尽兴尽势尽力,追求“刷”的韵味、气魄、力量,追求自然。

他的书法作品,大至诗帖,小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓,欹纵变幻,雄健清新的特点,快刀利剑的气势。苏轼称米芾书法“风樯阵马,沉着痛快,当与钟王并行,非但不愧而已。”其传世墨迹主要有《苕溪诗卷》、《蜀素帖》、《方圆庵记》、《珊瑚帖》等。

3、黄庭坚(1045--1105),字鲁直,号山谷道人。江西修水人,出生于诗书之家,只有纵览六艺,博学多闻,治平年间中进士。

“苏门四学士”之一。政治上与苏共进共退,屡遭贬谪。以文学著称,追求奇拗诗风,开创江西诗派,影响很大。尤以书法为世所重。为宋四家之一,是宋书尚意的重要人物。

苏书尚天趣,黄书尚韵味;黄书结体而取纵势。与苏轼一起将宋代书法的人文气推向高峰。黄庭坚书法的最大特点是重“韵”,持重风度,写来疏朗有致,如郎月清风,书韵自高。

他的行书,如《松风阁》,《苏轼寒食诗跋》,用笔如明代冯班《钝吟杂录》所讲:“笔从画中起,回笔至左顿腕,实画至右住处,却又跳转,正如阵云之遇风,往 而却回也。”

4、蔡襄(1012-1067),字君谟,福建仙游人,官至端明殿学士。北宋书法家,“宋四大家”之一,书法史上论及宋代书法,素有“苏、黄、米、蔡”四大书家的说法,他们四人被认为是宋代书法风格的典型代表。

“宋四家”中,前三家分别指苏轼(东坡)、黄庭坚(涪翁)和米莆(襄阳漫士)。宋四家中,蔡襄年龄辈份,应在苏、黄、米之前。

从书法风格上看,苏武丰腴跌宕;黄庭坚纵横拗崛;米芾俊迈豪放,他们书风自成一格,苏、黄、米都以行草、行楷见长,而喜欢写规规矩矩的楷书的,还是蔡襄。

蔡襄著作的《茶 录》是《茶经》后又一部重要的茶叶专著,是论述宋代茶文化的名著。译成英文、法文,传播国外。另有《荔枝谱》,是世界上最早的一部果艺栽培学专著。著有 《端明集》(亦称《蔡忠惠集》)传世。

扩展资料:

宋代书法:

从公元960年至1279年,三百多年间,书法发展比较缓慢。宋太宗赵光义留意翰墨,购募古先帝王名臣墨迹,命侍书王著摹刻禁中,厘为十卷,这就是《淳化阁帖》。

”凡大臣登二府,皆以赐焉。”帖中有一半是“二王”的作品。所以宋初的书法,是宗“二王”的。此后《绛帖》、《潭帖》等,多从《淳化阁帖》翻刻。这种辗转传刻的帖,与原迹差别就会越后越大。所以同是宗王从帖,宋人远逊唐人。所以一些评家以为帖学大行,书道就衰微了。

这是宋代书法不景气的原因之一。其次如米芾《书史》所指出的“趋时贵书”也造成了宋代书法每况愈下。米芾分析说:“李宗锷主文既久,士子皆学其书。肥扁朴拙。

以投其好,用取科第,自此惟趋时贵书矣。”宋室南渡之后,如《书林藻鉴》讲:“高宗初学黄字,天下翕然学黄字;后作米字,天下翕然学米字;盖一艺之微,苟倡之自上,其风靡有如此者。”

在这种风气笼罩之下,书法家能够按自己对书法艺术的理解去继承,革新的就不太多了。此宋代书法不十分景气的原因之二。总之,帖学大行和以帝王的好恶,权臣的书体为转移的情势,影响和限制了宋代书法的发展。

其著名代表书家有: 蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾四大家。四家之外,宋徽宗赵佶独树一帜,亦堪称道。

参考资料来源:百度百科-宋代书法

唐朝有哪些著名的书法家

最佳答案唐代著名书法家有哪些唐代书法各派书法都取得了不小的成就,楷书,行书,草书等等,各有所成。在唐代不同时期,也涌现了一大批的书法家。代表了初唐风格的被历代盛称的唐初四家——欧阳询、虞世南、禇遂良与薛稷。盛唐出现了张旭、怀素、颜真卿和柳公权等著名的书法家。他们分别在狂草和楷书方面开创了新的境界。

初唐欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷四位楷书大家,皆寓规矩于清秀俊逸的书风之中,为楷书的登峰造极铺平了道路。身处盛唐于中唐之交的颜真卿,更集前人之大成而开一代新风,成为唐代楷书的最杰出的代表者。颜真卿的楷书雄健伟岸、唐正敦厚、饱满劲拔、法度森严,自有一番万世师表的气象。苏轼说:“诗至于杜之美,文至于韩退之,书至于颜鲁公,画至于吴道之,而古今之变天下之能事毕矣。”这几者的一个突出的共同点是:将深沉浑厚的内涵纳入严格的形式规范。年代略晚的柳公权,上承颜真卿而自觉求变,兼融魏碑和欧阳询笔法,舍肥厚重骨硬,主清峻,进一步完善了楷书的则法。但颜柳书在基本风格上却有着一致性,二者都是中唐楷书一系最典型的代表。

欧阳询篆书、隶书、楷书、行书登无所不精,唐张怀灌《书断》中认为欧阳询“八体尽能”虞世南也说他“不择纸笔,皆能如意”。

欧阳询的书法早在隋朝就已声名鹊起,远扬海外。进入唐朝后,他更是人书俱老,书法艺术达到炉火纯青的境界。欧阳询的书法成就已楷书为最高,他的揩书笔力险劲,结构独特,后人称为“欧体”。他的楷书源于汉隶,用笔结体都有十分严谨的程式,骨气劲峭;于平正中见险绝,于规矩中见飘逸;笔画穿插,安排妥帖,最便于初学。后人所传“欧阳结体三十六法”,就是从他的揩书中归纳出来的结字规律。他的揩书以《九成宫酉泉铭》、《化度寺碑》、《虞恭公碑》等最有名,被称为“唐揩第一”。《九成宫酉泉铭》碑由魏征撰文。欧阳询书写,记载唐太宗在九成宫避暑时发现泉水之事。此碑立于唐贞观六年(632),24行,每行49字,此碑用笔方整,能于方整中见险绝,字画的安排紧凑匀称,间架开阔稳健。明赵涵《石墨锈华》称此书为“正书第一”。

欧阳询的行楷书以《仲尼梦奠帖》、《张涵思鲈帖》等最为著名。其中《张涵思鲈帖》与他的楷书风格基本上是一致的。同是以险取胜,字的重心压在左侧,而以千钧之势出一奇笔压在右侧,使每个字的结构形成一种逆反之势,然后在向右用力使之化险为夷,真可谓“险中求稳,别有乐趣”。清乾隆帝评论道:“妙于取势,绰有余妍”。在书法理论上欧阳询也有很大贡献,他所创的“欧阳询八诀”,具有独到的见解,其八诀为:(点)要向从高峰坠下的石头;(横戈)要向长空中的新月;(横)要向千里的阵云;(竖)要向活了一万年的枯藤;(竖戈)要向劲松倒折,落挂石崖;(折)要向万钧重的弩将要发动;(撇)要向用利剑斩断的犀象角牙;(捺)则要一波三过笔。这八种方法对后世有深远的影响。明代人李谆的八十四法,清代人黄自元《间架结构九十二法》的著述,都受到他的启示。

李传波四尺竖幅书法作品《范公丛竹歌》

这是一幅书法作品,书写的是岑参的《范公丛竹歌》,赞赏的是竹子的品格。竹,自古就有“竹报平安”之说,还有高风亮节、节节高升之意。竹还是高雅、纯洁、虚心、有节的精神文化象征,古今庭园几乎无园不竹,居而有竹,则幽篁拂窗,清气满院;竹影婆娑,姿态入画,碧叶经冬不凋,清秀而又潇洒。

此书法,虚实结合,浓淡有致,该书法不难看出,它的气韵和启功大师非常之近,可见李传波老师的功力已经达到了一个不凡的境界。

此幅书法作品无论是挂在家中客厅书房或是企业公司办公室都很不错,不仅起到装饰作用,而且还能起到提升自身品位和修养的作用,作为礼品馈赠他人也是很不错的选择,而且,此幅作品用于投资收藏也相当不错。

颜真卿是唐代杰出的书法家,他进士出身,在任平原太守时闻名于世,因此后人也称他“颜平原”,他秉性正直,笃实淳厚,有正义感,从不阿谀权贵,屈意媚上,以意烈名于时。他的字宛如其人,自始至终均用正锋,因此都是所谓颜法的定性化笔法。颜真卿的楷书一反初唐书风,行以篆琉王笔,化瘦硬为丰腴,雄浑,接替宽博而气势恢宏,骨力遒劲而气概凛然,这种风格也体现了大唐帝国繁盛,并于他高尚的人格契合,是书法美于人格美完美结合的典范。颜真卿现存的书法作品有《多宝塔》、《颜氏家庙碑》、《颜勤礼碑》等。碑刻有个性、有特点,有正而不拘,庄而不险的气势,但笔画横细竖粗及捺脚空腹过大。颜真卿既是其中最富革新的大书家,颜体书法对后世书法艺术产生了深远影响。欧阳修曾说:“颜公书如忠臣烈士,道德君子,其端严尊重,人初见而畏之,然愈久而愈可爱也。其宝见于世者必多,然虽多而不厌也”。朱长文赞其书:“点如坠石,画如夏云,钩如屈金,戈如发弩,纵横有象,低昂有志,字羲、献以来,未有如公者也”。

观山老师四尺横幅书法作品《志博云天》

观山,原名田观朝,笔名观山,字田野,河北省沧州人,生于1956年,毕业于中央美术学院,现定居北京,中国书法家协会会员、北京市书法家协会会员;书画作品经国务院国宾礼专家评审委员会认定为“中国国礼作品”,并聘为“国务院国宾礼特供书画艺术家”,享受国务院特殊津贴,作品被多个国家和地区的领导人所收藏。现为中国名家书画研究院院士、副 秘书 长、中国书画界联合会会员、中国书法艺术研究院委员、文化部中国书画顾问。早年研究颜真卿的正楷字体,后又专攻二王的行书、张旭、赵孟頫、米芾字体。尤其近年来对行楷、行草字体颇有造诣。在全国书法大赛中多次获奖。

柳公权也是唐代杰出书法家。29岁时他考中进士,在地方担任一个低级官吏,后来唐穆宗偶然看见他的笔迹,认为是书法盛品,就把他召到长安。那时柳公权已40多岁,他的为人既有骨气又一丝不苟;同样的,他的字也显露了他这种特质,柳公权能很好的总结自晋至唐楷书体的变化发展。他最初由王羲之书法入手,后来专学欧、颜。他的书法继承了颜体雄壮的特点,避开了颜字肥厚的竖画,把横竖画写的大体均匀而瘦硬;又汲取了北碑中方笔字斩钉截铁、棱角分明的特点,把点画写的好象刀切一样爽利,深挺;他还继承了初唐的秀媚书风,创造了具有自己独特艺术风格的“柳体”。柳公权官至太子少师,世称“柳少师”。他性格刚直,并经常借书法向皇帝讽谏,据说唐穆宗曾问他怎样用笔最佳,他说:“用笔在心,心正则笔正”。这句名言被后世传为“笔谏”佳话。

柳公权的书法可分为两大类风格:一类以《金刚经刻石》、《冯宿碑》等为代表,结体严谨平稳,笔法灵巧劲挺,具有晋唐以来楷书的劲媚意趣。一类以《神策军碑》、《玄秘塔碑》为代表,一变晋唐楷书姿媚的风格,严谨之外又开阔疏朗,体势劲媚,自成一体。总之他的书法下笔斩钉截铁、干净利落、刚劲挺拔,结体严谨浑厚。他虽说学颜,但自出新意,故于颜并称“颜筋柳骨”。柳公权的传世作品很多,传世碑刻有《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《冯宿碑》等。其中《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《神策军碑》最能代表其楷书风格。柳公权的行草有《伏审》,《十六日》、《辱问帖》等,他们的风格仍继承王家风范,结体严谨,潇洒自然。另有墨迹《蒙诏帖》,《王献之送梨帖》。其中最有代表的是《玄秘塔碑》。《玄秘塔碑》是楷书作品,书于唐武宗会昌元年(841年)二月;原碑现存陕西西安碑林。此碑在柳公权传世的书迹中最为著名,是历来影响最大的楷书范本之一,柳公权是对书法艺术发展作了重要贡献的一位著名书法家,由于他的书法造诣很深,名望很高,故为后世人们所重视,论者说:”书贵瘦硬方通神”。柳公权的书法以此取胜,成为后世人们学习的揩摸.

书法艺术激活绛县城内村|绛县城内村村长

最佳答案在一个村,党支部书记、村委主任有特长并不稀罕;但班子的两个主要领导都爱好书法艺术且小有成就,委实不多。山西省绛县城内村,不但党支部书记王云志、村委主任吉华民书法颇有造诣,而且以书法艺术为龙头,以文兴村,净化了城内村社会风气,促进了村庄各项事业的发展,使城内村成为全县新农村建设中的一支排头兵,多次受到各级政府表彰:运城市委授予城内村党支部红旗党支部称号,绛县县委授予城内村党支部先进党支部称号。

“热”了文化阵地

山西省绛县城内村以书法艺术为纽带,狠抓文化活动室、文化广场的建设。除村委有文化阵地外,不少居民组也建起了文化活动室和文化广场。第2居民组自筹资金,历时1年,建起了集阅览、培训、会议于一体的文化活动室,寓文体、集会、休闲于一体的2400多平方米的文化广场。每每晨曦未露,微风拂面,广场上,男女做操以健魄,老少结伴而徜徉。夜幕降临,霓虹灯闪烁,场内灯火辉煌,俊男靓女,舒细腰而曼舞,挺秀颈而歌扬……

他们在文化活动室还进行远程教育和政治、科技讲座,先后聘请原绛县县委常委、宣传部长崔治安,绛县县委党校常务副校长韩哲青,绛县县委党校讲师张爱军等辅导十七大文件、胡锦涛讲话、农村经济政策等专题讲座10余场(次);请农、林、牧等专家传授农业科技知识讲座百余场(次)。从2005年开始,利用周末和每年的寒暑假,请舞蹈、音乐教师靳晓霞和杨晓代课,相继培训了500余名拉丁舞舞者和钢琴手,并有许多人在县、市的音乐舞蹈大赛上获奖。举办绘画、剪纸、葫芦烫画、根雕、面塑、奇石等才艺比拼,涌现出一大批民间艺术能手。还在春节等重大节日期间,进行热火朝天的锣鼓、花鼓、秧歌、狮舞、高跷等社火表演,多次在本县夺魁。村里30人的花鼓队,不仅在市里出尽风头,而且在省城崭露头角,多次折桂。

“红”了喜庆盛事

以党支部书记王云志、村委主任吉华民为统领的书法爱好者,每逢节假日和村里举行重大活动、村民家有婚丧大事时,他们都会及时到场,挥毫泼墨,义务写标语、婚联和挽联,既烘托了事宜氛围,也为事主节省了开支,同时加深了与群众之间的感情。

最为人称道的是,他们联系实际生活自编楹联。针对过事时楹联几乎众联一词的现象,他们在撰联时,注重切人、切事、切时、切情。每逢主家过事前,他们都及早与其沟通,了解当事人的基本情况,然后抓住其特点,遣词造句,用心撰写。至于村里的重大活动,他们更是因时因地制宜,潜心遣词造句,认真推敲,使所编楹联给人耳目一新的感觉。

2011年7月1日,村里举办 建党 90周年书画展,参与者达七八十人,展出作品208幅,县、镇许多领导到场观摩,周边不少县的书画专家前来祝贺。展览那天,村文化活动室和文化广场的门楣上、立柱上,楹联映红,闪金溢彩:“七一佳节,广场激扬发展志;九十华诞,城内再绘腾飞图”、“画室擦染勾皴,精描城内山水;文房横捺竖点,巧仿兰亭神韵”、“城内展书画,尽把乾坤收眼底;广场聚人文,且将日月揽怀中”、“绘松梅虫鸟,丹青永在;书篆隶楷行,翰墨常新”、“书坛打擂试比高下;画苑竞技力决雌雄”、“老农不俗,纵览文坛画世界;痴心未减,追寻雅趣书春秋”……这些对联,不仅对仗工整,有一定艺术水准,而且贴切生动,耐人回味,引起了参观者的啧啧称赞。

“正”了民风民情

绛县城内村的文化阵地为农民群众提供了形式多样、健康有益、便捷长效的文化渠道,使农村丰富的传统文化焕发出蓬勃的生机。

他们进一步狠抓创建活动,抓住农民群众实际利益的关切点,把精神文明建设始终放在突出位置,一是在全面倡导知荣辱、树新风社会主义荣辱观的同时,多次召开村民代表大会,制订《村规民约》,然后印发到户,使之成为村民行为规范的准则。二是着力打造村风文明、村容整洁的文明新村。物质文明的不断丰富,带动了群众精神文明的需求,过去懒散的生活状态得到了彻底的改变,摸牌**、封建迷信现象已基本杜绝,群众的精神面貌发生了很大改变。三是下力扶持困难群众,给20余户困难群众办理了农村低保5户贫困户进行了危房改造,全村98%的农户参加了农村新型合作医疗。四是开展道德讲堂、村风文明岗、文明新风城内行、文明家庭、五好村民等特色系列活动,涌现出50多个文明家庭和120余名模范个人。第9居民组70多岁的裴英翠老人,两个妯娌分别在北京和太原生活,她不顾本人年迈体弱,几十年如一日地担负起照料婆婆的重担,任劳任怨。如今婆婆已102岁,还身板硬朗,精神矍铄。裴英翠实至名归地成为“好媳妇”。通过开展社会主义荣辱观教育、社会主义民主法制教育和公德教育,有效增强了农民的法制观念、道德观念和文明意识。第5居民组有个村民10多年前曾因触犯刑律被判刑3年,这些年,通过村里的积极教育,从事冷库贮存和蔬菜贩运,年收入4万元,走上了勤劳致富路。

“活”了农村经济

绛县城内村以书画艺术为源头,以文化建设为支撑,以精神文明建设为动力,充分发挥当地位于县城的资源优势,走上了以市场需求为导向、变资源优势为产业优势的经济发展之路,有效推进了农业产业化,实现了小生产、小产品与大市场的有效对接。

目前,城内村形成了村内、村外两条线经营格局。村内以中年妇女为主,主要从事种植和养殖业,发展苗木500余亩、药材300余亩、养殖户20余户。村里除在文化活动室对大家进行专业培训外,从2008年开始,每年的11月5日,在陕西省杨凌高新技术博览会开展期间,组织全村20多人前去参观学习种、养技术,迄今已坚持3年。

村外以青年为主,在县城和外地从事餐饮、超市、运输、建筑、加工等服务,仅运输业,全村拥有大小车辆120余辆。村民八仙过海各显其能,靠勤劳双手创造出一起起令人瞩目的骄人业绩。6组徐李云10年前开始养鸡,年收入5万余元。7组张红文养猪八九年,年出栏200头左右,收入6万元。2组的朱红志在县城搞起百惠超市连锁店,安排剩余劳力30余人,纯收入20余万元。还有不少村民出县跨省,走南闯北,施展一技之长,搞出了名堂。如8组的买万国、买万全兄弟,在河南省开办鞋厂10多年,年收入5万余元。3组的张彦龙和7组的王玉堂,在海南省各开办了一个货运客栈,年收入均在10万元。据统计,2010年,全村经济总收入1200余万元,农民人均纯收入4973元,名列全县前茅。

(本刊2011年第8期曾刊登城内村党支部书记王云志、村委主任吉华民的书法作品――编者)

中国当代十大名家书画真迹的作者介绍

最佳答案(排名不分先后) 中国著名国画艺术家、中国老年书画研究院会员。张为熙自幼酷爱绘画艺术,师承国画名家崔子范(国画大师吴昌硕嫡传弟子)。作品多次在全国各大画展参赛并获奖,在全国各大展赛中入选并获金、银、铜奖,其中作品《水清鱼壮》获全国老年书画比赛金奖,作品《挚友相会》获得“感动中国・魅力夕阳”首届中国老年书画名家作品大赛金奖。多幅作品被入编世界权威书画典籍,入选个人书画大展赛典籍。

如今,张为熙先生的作品,市场价值已高达1.5万元/平方尺。张为熙先生创作的作品相继在国内美术作品大赛中获奖,分别被中国人民革命军事博物馆、中国工农红军长征纪念馆等国家级博物馆及法国、澳大利亚、新加坡等国国际友人收藏。 出生于1957年,于80年代中期拜张大千得意门生俞致贞为师。他秉袭张大千所创“大风堂画派”、“包众体之长,兼南北二宗之富丽”的创作风格,集文人画、宫廷画和民间艺术为一体。其作品不拘泥于一技一派,追求意境的感染力和画幅的整体效果,被其师褒扬为:“最接近恩师张大千50岁时期的‘瑰丽’画风”。纵观梁兆金的画作,所显现的胸襟、气象、境界,正是历代画坛许多国宝级大师所共同追求的艺术境界。

张大千老师曾用大量的时间和心血临摹古人名作,长期置身故宫与敦煌临摹古画与壁画,不仅完整的吸收了前人技艺,更造就了他独特的画风。梁兆金今天的成就得益于他严格遵循张大千艺术之路,对基于中国画传统之人物、山水、花鸟、鱼虫、走兽、工笔等无所不能,无一不精,无愧于当代实力派全能型画家之称号。其多幅作品被台湾故宫博物院收藏,台湾领导人马英九等其他多位两岸领导人也多有收藏。

梁兆金在国外举办多次个展,回国后受到国家领导人的高度称赞,称其为:“最有代表性的中国画家,向世界展示了中国国画的魅力” 。如今,其大部分书画作品真迹已被“中华民族友好促进会”选定为国际交流礼品而不再进入国内书画市场。 中国著名国画艺术家,出生于书香门第,自幼研习书画。她的作品笔墨雄浑滋润,色彩浓艳明快,造型简练生动,意境淳厚朴实。她成功的以经典的笔墨意趣传达了中国画的现代艺术精神,深深得益于经典样式而又善于出新,故而她的画能够直接的感动人心,深得中外书画收藏家的喜爱。刘玉妹大师师承国画名家刘立杰,是中国著名国画大师齐白石的嫡传弟子,深得齐白石大师真传,其绘画作品多有齐白石大师的神韵。多幅国画作品被所属书画研究院以及中外友人收藏。多幅作品入选《当代中国文艺家大辞典》等全国各大书画典籍。

刘玉妹作品《寿三千》曾引起藏界极大反响,此国画中的桃子,又称蟠桃,泛指西王母所居处之仙桃。《山海经》载:“沧海之中,有度朔之山,上有大桃木,其屈蟠三千里。”相传西王母寿辰常举行蟠桃盛会,各方神仙群往祝寿。所以蟠桃又称寿桃,寓意幸福、富裕、长寿。此作风格大气,颇有齐白石大师的神韵,被当代著名书画家评价为:“此桃丝毫不逊色于齐白石大师的风格”。 中国著名国画艺术家,师承朱乃正,国画大师吴作人嫡传弟子。其绘画境界开阔,寓意深远,以凝练而准确的形象融会着中西艺术的深厚造诣。他禀赋深厚,学贯中西,刻意探求,大胆创新。他以“法由我变,艺为人生”的艺术观,循着“师造化,夺天工”的创作道路,继承和发展传统,为“中国水墨画”开拓了新的风貌,从理论和实践上都作出了重大的贡献,是我国当代美术史上承前启后的一代杰出的美术家和美术教育家,他在中国画创造方面可谓是别创一格,自成一家。霍玉山是继吴作人之后中国国画界的又一领军人物。

作品《秋雨过后》《远方的呼唤》《闲着没事》《清爽的风》分别获“金色秋天——油画艺术精品展金奖”,“迎新春·中国画·精品展”金奖,“第十一届全国美术作品展览金奖”,“庆祝澳门回归10周年,迎新春国际美术精品展”银奖,其作品为海内外收藏家、博物馆所搜求。多次应邀赴世界各地讲学、举办个展或联展、参观访问、文化交流等活动。

霍玉山作为国画界的领军人物,其作品在书画市场炙手可热。2005年前,霍玉山先生六平尺的绘画作品大约在8000元左右,2010年,其六平尺的书法作品在多家拍卖公司上拍,作品底价50000元,最后都以15万元价格成交,霍玉山先生的书法作品被誉为“当代最美国画”,他的成功证明了中国国画的艺术魅力和感染力,更预示了书画投资市场的美好远景。 中国著名国画艺术家,美协会员。师承国画名家纪云梓,国画大师张仃嫡传弟子。作品屡获国内外各大书画展金奖,其中作品《福禄同享》《福寿延年》分别荣获山东省老年书画摄影大赛优秀奖,“北京东方兰亭国际书画艺术中心——感动中国魅力夕阳中国老年书画名家作品典藏编委会”金奖,并入编此书,被授予“感动中国·中华杰出功勋书画家”荣誉称号,同时被中国书画艺术教育研究院永久珍惜收藏。

潘世钊的作品贴近生活,贴近时代,充满活力,充满朝气,给人一种积极向上的精神力量。他的作品得到了越来越多人的认可和喜爱。现其花鸟作品均价每平尺近15000元人民币。其作品多次被中国最具权威的拍卖公司以较高的价格拍出,并多次获得全国书画大赛金奖,许多作品被各地政府机构及海内外知名人士收藏,足以说明潘世钊的作品极具观赏价值、收藏价值和商业价值。 北京书法家协会会员,中国书画艺术中心副馆长,中国第六种字体《茝巅文》书法研究院副院长。高瑀先生书法风格与欧阳中石书法风格一脉相承,是欧阳中石最得意门生,书风妍婉秀美,潇洒俊逸。笔落在纸上,龙蛇游走,跌宕起伏,如行云流水,气韵飞动,极尽刚柔相济之大美。厚重处,泼墨积水,有种肆意宣泄任笔挥洒的美感。淡雅处,枯笔飞白,线条奇崛,苍古豪放,极具书法气势。结构巧中有拙,拙中藏巧,耐人品味。高瑀通过毛笔的提按顿挫、平移绞转从而构成了独特的艺术魅力。

其中《骏嶪腾飞》、《医者仁心》、《龙马精神》等作品被国家多个重要单位永久珍稀收藏,参加韩国、新加坡、台湾等多个国家及地区的书画展并荣获金奖,受到全世界书画艺术家及收藏单位的高度赞誉。 当代著名书法艺术家,师承书法名家、中国书画家协会主席刘金才,为王子元、于右任门下嫡传弟子。十几年前就以其深厚的文化学养、扎实的书法功力,以及卓然的书法作品《清平乐.六盘山》在“庆祝建国五十周年海内外书画大赛”上荣获金奖。十几年来,刘奇新在书法艺术道路上大步迈进,艺术造诣深得恩师刘金才以及王子元、于右任真传,并在继承和发扬恩师艺术精髓的基础上,突破创新。

业内著名书法专家曾对刘奇新有过这样的评价:刘奇新是当代书坛难得一见的书法奇才,他能够在继承家师真传的基础上有自己独创的艺术风格,这是十分难得的,未来几十年之后必将成为和他的恩师刘金才、王子元、于右任一样优秀的书法大家。 中国著名书法艺术家,天津书法家协会会员,“梅花组合篆书”创始人。

2007年创作了八仙过海、毛主席诗词等“梅花组合篆书”,2008年又创作了迎奥运贺词组合篆书,这些作品分别受到了书法专家和书法大家的称赞和认可,从此奠定了他自己独有的书法艺术——“梅花组合篆书”,使得其作品成为了研究中国古代梅花篆字书法的一块“活化石”。

吴凤是近几年书法界的“红人”,其独创的“梅花组合篆书”让其声誉海内外,独领风骚。其书法作品广受书法专家及书法界同仁的称赞和认可,更被广大书法爱好者争相追捧。 中国书法家协会会员、东方书画家协会会长、北京当代东方书画艺术交流中心主任、北京大学、郑州大学客座教授。中国书法家协会与中央电视台联合推介的“中国书法50家”之一、中央电视台“星光大道”栏目首席评委、北京电视台“天下收藏”首席嘉宾,热衷于公益书画事业。

李家原公开出版的专著有《毛笔行书实用对联精选》,《优秀散文诗硬笔书法字帖》等,主编出版了《中国书法艺术大观》、《中国老年书画家大典》等大型书画作品集。2001年9月,李家原入选中国书协会员,其书法创作历程在中央电视台“翰墨飘香——中国书法50家”专题节目中播出。2006年5月,李家原丈二巨幅《毛泽东词沁园春·雪》被人民大会堂收藏悬挂。更值得称颂的是,多年来,李家原一直坚持从事青少年书法教育,培养了大批书法人才和青少年书法爱好者。他专注于小楷创作,字形端妍秀美,书体清新雅逸,30米长卷《金刚经》《道德经》等深受好评。作品曾被中南海﹑人民大会堂、毛主席纪念堂、全国政协礼堂、美术馆、艺术馆等多方收藏。作品获国际书法大展、第二届楹联书法大展、第二届中国书坛新人作品展、第五届全国中青年书法篆刻家作品展等国内外各大画展金奖。

当代中国书画名家有哪些

最佳答案1987至2013年中华人民共和国国家一级美术师名录

北京市:

蔡 云(国画)赵准旺(国画)傅继英(工笔)薛林兴(国画)王成喜(书法)

姜成楠(国画)蔡玉水(国画)庄小雷(国画)徐楚德(书法)秦晓光(书法)

周京生(国画)

四川省:

郭汝愚(国画)杨晓亮(国画)

青海省:

杨明(国画)

山东省:

孔维克(国画)吕建德(书法)尹延新(国画)赵文成(国画)赵顺利(设计)

陈文进(版画)王书平(国画)常绍彦(国画)韦辛夷(国画)曾先国(国画)

薛 林(国画)温 光(国画)李颖华(国画)徐雪峰(国画)刘思谦(国画)

贵州省:

鲁 风(国画)沈德志(国画)王系松(国画)陈国梁(工艺)

内蒙古:

孙海晨(国画)范建春(国画)

山西省:

陈巨锁(书法)

北京

曲毓琦(书法)、赵准旺(国画)、傅继英(工笔)、薛林兴(国画)、贾文忠(书法)、姜成楠(国画) 、蔡玉水(国画)、庄小雷(国画)、徐楚德(书法)、秦晓光(书法)、周京生(国画)、李元茂(书法)、傅小冰(书法)、成立慧(国画)、汪碧刚(书法)、赵小石(国画)、蔡云(国画)、宋绍喜(国画)、王文甫(国画)、丁杰(油画)、冀冰(国画)、李晓轩(国画)、刘宝堆(书画)、李进(书画)、王晖(国画)、韩文博(书法)

上海

蔡超(国画)、丁观加(国画)、张森(书法)、罗昌(国画)、李建(国画)、沈从斌(国画)、汪云飞(国画)、林炳兴(国画)、左建华(国画)、杜信先(国画)、宋颖(书法)、张根宝(国画)、黄喜悦(国画)、孙健忠(国画)、敖崇武(国画)、李人雄(雕刻)

浙江

姜宝林(国画)、张洪庆(书法)、姚丹萍(工艺)、徐雄关(国画)、戴宏海(国画)、徐竹初(雕刻)、曹明华(国画)、杜庆国(国画)、金明华(国画)、金正惠(国画)、周文清(国画)、林秀明(国画)、李玲燕(油画)、潘文伟(书法)、何水法(国画)、吕维超(国画)、朱道平(国画)、李明(国画)、陶雪华(书法)、唐建中(书法)、樊国龙(书法)、陈文峰(书法)、方胜浩(国画)、章先怀(国画)、沈鉴铭(书法)、张满山(国画)、周振(国画)、邵黎明(书法)、夏明(书法)

甘肃

赵永夫(国画)、伯凤麟(国画)、周振东(国画)、王洁(书法)、牟水元(工美)、侯景耀(国画)、陈怀璧(国画)、李耀宗(书法)、孙红(工美)、杨剑锋(书法)、王青彦(书法)、廉奉儒(国画)、王淮仟(书法)、王金城(国画)、贾久桢(书法)、杨植霖(国画)、刘鸢(国画)

陕西

崔振宽(国画)、郭全忠(国画)、江文湛(国画)、张文祥(国画)、王天任(雕塑)、屈有善(国画)、王西京(国画)、赵振川(国画)、雷珍民(书法)、郭琳(国画)、李乃良(漫画)、赵益超(国画)、张明堂(国画)、薛铸(书法)、李富奎(油画)、郭钧西(国画)、吴三大(书法)、王子武(国画)、胡明军(国画)、董明江(国画)、杨品国(国画)、曹明华(国画)、胡艺顺(书画)、史汉北(国画)、樊君成(书法)、张杲(国画)、曳岚(国画)、孙捷(国画)、薛稳发(书法)、杨进禄(书画)、邱月茂(国画)、张山(书法)、索然(国画)、方明(书法)、黄强(书法)、司永禄(国画)、薛英辉(国画)、高大鹏(国画)、董国红(国画)、刘培江(国画)、徐宝林(书画)、尚建国(国画)、王西林(国画)、张群(国画)

湖北

丁竹君(国画)、蒋昌忠(国画)、杨坤炳(书法)、汤立(国画)、詹志峰(国画)、周石峰(国画)、金伯兴(书法)、罗国士(国画)、李乃蔚(国画)、吴庆林(国画)、施江城(国画)、汪国新(国画)、强琼(国画)、赵正有(书法)、许祥强(书法)、王三旗(国画)、刘德林(国画)、汤东霖(国画)、邓传林(国画)、黄壮(国画)、李劲江(国画)、郑大华(国画)、刘宇鹏(书画)、袁吉祥(国画)、朱诗光(国画)、周桂南(国画)、周韶华(国画)、冷军(国画)、徐勇民(国画)、吴惠良(国画)

河南

张清渠(国画)、赵家贵(国画)、李自强(国画)、杨百亮(国画)、张运(国画)、申志华(国画)、江秋生(绘画)、姜玉春(国画)、郭荣举(书法)、马跃华(国画)、李菊英(国画)、马万里(书法)、陈稳绩(书法)、王志全(国画)、柴新胜(书画)、陈又新(国画)、范东风(国画)、邵华(国画)、周同祥(国画)、王斐(国画)、沈宁波(国画)、王凤年(书画)、刘剑霞(油画)、栗玉柱(国画)、段传峰(国画)、王永刚(国画)、张化彦(国画)、刘亚丽(书法)、李明星(国画)、乔培楠(国画)、刘椿下(书法)、杜富远(国画)、范传福(书法)、李华(国画)、贾运武(国画)、姚西鸣(国画)、李增喜(国画)、牛耕(书法)、王凤岐(书法)、叶振勇(国画)、席胜利(书法)、段传峰(书法)、翟本宽(书法)、李火庆(国画)

安徽

柏龙华(水彩)、王涛(国画)、程宏月(国画)、朱宝善(国画)、汪敏(书法)、宋继华(国画)、刘夜烽(国画)、林亚兵(国画)、童乃寿(国画)、刘恒昌(国画)、黄晔(书法)、李荫(国画)、储昭生(国画)、吴其勇(国画)、章飚(版画)、陆鹤龄(国画)、王大仁(水彩)、李镇还(国画)、鲍加(油画)、叶泽洲(国画)、李爱平(国画)、陈志精(国画)、孙彩(国画)、马自强(国画)、陈金(书法)、方文采(国画)、汪碧刚(书法)、吴一天(油画)、叶智平(书法)、吴晓云(国画)、陈忠强(国画)、敖复兴(国画)、王林洪(国画)、王荣昌(国画)

湖南

徐楚德(书法)、杨福音(国画)、李潺(书法)、刘华先(国画)、聂干因(国画)、刘云(油画)、邹传安(工笔)、雷双(油画)、刘大明(书法)、王政(书法)、莫克展(国画)、钱海源(雕塑)、何满宗(书法)、雷宜锌(雕塑)、陆满松(国画)、邹传安(工笔)、何建强(书法)、曹湘秦(国画)、梁和生(书法)、周觉钧(国画)、石志文(国画)、姜堃(国画)、姜坤(国画)、李早(书法)、顾亚龙(书法)、谭涤夫(油画)、沈利萍(国画)、汤晓群(油画)、陈功浩(国画)、郭照明(国画)、曾鲁安(国画)、史一墨(国画)、肖闯(书法)

河北

康连顺(油画)、李秀锋(国画)、张济海(书法)、聂磊(书法)赵振川(国画)、胡晔明(书法)、孙传勇(书法)、唐洪胜(国画)、魏剑峰(国画)、刘志贤(油画)、金永亮(书法)、王世军(国画)、吕建文(国画)、宋鸿(国画)、季怀玉(书法)、魏健民(国画)、杨舟(油画)、刘振强(国画)、王少非(国画)、张靖国(国画)、赵德英(国画)、孟庆民(国画)、杨忠华(国画)、孙宏伟(国画)、刘鹏凯(国画)[2]

吉林

叶天废(国画)、关鉴(国画)、李广滨(国画)、宇文洲(国画)、梁岩(国画)、朱嘉凡(油画)、马云涛(工笔)、张鸿飞(国画)、王云鹏(油画)、孙维国(国画)、孙云天(国画)、路燕斌(国画)、朱嘉凡(油画)

四川

郭汝愚(国画)、汪天寿(国画)、杨晓亮(国画)、钱坤(油画)、罗中建(书法)、龚德江(工艺)、邱清春(国画)、赵磊(书法)、冉乾元(油画)、青山(油画)、贾雨(国画)、周毛新(书法)、杨盛(书法)、陈德恩(书法)、杨和平(国画)、龚书(国画)、冯明(油画)、谢长笑(油画)、刘洪(书画)、吴学均(油画) 、吴洪志(国画)

山东

孔维克(国画)、吕建德(书法)、岳本贵(国画)、赵文成(国画)、刘国明(书法)、陈文进(版画)、王书平(国画)、车振(国画)、韦辛夷(国画)、郑亚林(国画)、薛林(国画)、房宗基(国画)、李颖华(国画)、徐雪峰(国画)、刘思谦(国画)、黄学升(国画)、张广昌(国画 )、方秀亮(国画)、李征(国画)、陈庆明(国画)、杨林兴(国画)、王谷成(书法)、李雯娴(国画)、国建庭(国画)、张坤山(书法)、温光(国画)、刘兴祥(书法)、马昭贤(书法)、华国良(国画)、马立勇(书法)、刘庆广(国画)、王东华(国画)、司书胜(书画)、赵玉亮(书法)、王信晓(书法)、戴永涛(国画)、刘啸泉(书法)、崔少堂(国画)、李根顺(国画)、张延信(国画)、李奉军(国画)、岳田(油画)、刘振波(国画)

贵州

鲁风(国画)、杨凡(书法)、王系松(国画)、陈国梁(工美)、沈宁波(国画)、沈德志(国画)、张军(书法)

内蒙古

孙海晨(国画)、范建春(国画)、康文磊(书法)、靳文艺(国画)、杨凌春(书法)、哈达(油画)、臧金龙(钢笔画)

山西

李元茂(书法)、陈巨锁(书法)、赵贵明(国画)、胡晓明(国画)、亢银中(书法)、郝景山(书法)、季帅刚(国画)、蒋仁义(国画)、杨喜元(国画)、赵维民(国画)、勾世杰(漆画)、王明照(国画)、王保雷(国画)

江苏

喻继高(国画)、言恭达(书法)、陈太明(国画)、孙晓云(书法)、蒋义海(国画)、秦剑铭(国画)、晏明(国画)、徐纯源(书法)、丁德源(国画)、施永成(国画)、卢星堂(国画)、俞进(国画)、沈启鹏(国画)、刘春杰(版画)、吴同椿(国画)、柏光林(国画)、王伟林(书法)、吴冠南(国画)、喻云程(国画)、徐惠泉(国画)、张杰(书法)、朱琴葆(版画)、王广明(工笔)、朱道平(国画)、张崇政(油画)、赵宗(国画)、尹石(国画)、周会杰(国画)、赵祥安(国画)、陆家衡(国画)、章炳文(书法)、黄学江(书法)、席耀良(国画)、姚新峰(国画)、胡晨(国画)、颜士玉(国画)、周晨阳(油画)、张兴来(国画)、黄中秋(国画)、张争平(国画)、孙照宏(国画)、孙玉兵(国画)、彭达(国画)、刘懋善(国画)、路朔良(紫砂)、孙年法(国画)、伍建丰(国画)、周一云(书画)、田野(书法)、张省(国画)、刘宪(书法)、陈公林(油画)、吴国庆(书法)、梁弘(国画)、郑斌(书法)、万永春(书法)、周勤芬(紫砂)、辅金玲(书法)、刘坤兴(国画)、古雪中(国画)、赵峰(书法)、朱淦(国画)、成元德(国画)、王炎(国画)、林晓(国画)、贾光明[2](国画)

宁夏

刘正谦(书法)、胡正(国画)、赵忠字(国画)、王枰(国画)、吴善璋(书法)、马成义(书法)

海南

陈茂叶(国画)、朱东晓(国画)、吴东民(书法)、游小林(书法)、陈银平(国画)

江西

黄若澄(工美)、俞新民(国画)、冯林(工美)、张元华(书法)、贺梓金(书画)、钱荣(书法)、罗健罡(书法)、付春林(书法)、熊亚辉(油画)、廖根鸿(国画)、卢明星(工美)、耿淑芳(国画)

天津

高振远(国画)、张兆年(油画)、高晓笛(国画)、史玉(工笔)、戴玉萍(工笔)、谢锋(国画)、陈绍安(国画)、蒋宝义(国画)、王誉添(书法)、陈招全(书法)、孙占元(国画)、刘泮书(书法)、戴照林(国画)、张俊杰(国画)

广东

庞国华(彩绘)、唐大禧(雕塑)、陈永锵(国画)、徐子屏(书法)、董全福(书画)、周信雄(油画)、黄茂强(油画)、郑友深(国画)、张旭(国画)、刘德林(国画)、王海胜(国画)、刘永金(书法)、何卫东(国画)、李赞集(书画)、钟家勤(国画)、曾威(国画)、林浩锦(书画)、杨海峰(国画)、欧阳懿(国画)、许仁练(国画)、温锦云(国画)、刘海亮(国画)

福建

曾贤谋(国画)、陈立德(漆画)、陈奋武(书法)、卓成化(工美)、邓根法(油画)、黄朝财(国画)、吴孙英(国画)、郑金焕(国画)、林立中(国画)、陈夏(国画)、陈炳生(烙画)

辽宁

白国文(国画)、萧玉田(国画)、曹广福(国画)、崔瑛(书画)、史永志(国画)、刘忠泉(国画)、薛德海(国画)、孙敬群(油画)、王培学(国画)、王兰芝(国画)、张永生(国画)、李然(国画)、刘玉国(国画)

广西

续晋荣(国画)、张超文(水彩)、赵荣昌(国画)、覃绍殷(国画)、谢中平(国画)

云南

傅小冰(书法)、李文献(书法)、向进兴(国画)、杨照昌(国画)、黄河(国画)、吴杰(国画)、李文荣(书法)、王传斌(书法)、赵翰臣(国画)、许家盛(国画)

青海

杨明(国画)、赵君元(书法)、钟万明(书法)、徐喜荣(国画)、王太平(书法)、刘生云(书法)、张根建(书法)、李玉龙(书法)、董全洲(书法)、万显初(书法)、吴大千(国画)、陈文庆(国画)

黑龙江

姜作杰(国画)、王革滨(油画)、王誉添(书法)、高君(国画)、范喜伦(国画)、夏井林(国画)、许志广(国画)、王显灵(油画)、张立君(书画)、方元(国画)、胡勤林(书法) 、王瑞君(书法

陕西省:

崔振宽(国画)郭全忠(国画)江文湛(国画)张文祥(国画)王天任(雕塑)

屈有善(国画)王西京(国画)赵振川(国画)雷珍民(国画)郭 琳(国画)

李乃良(漫画)赵益超(国画)张明堂(国画)薛 铸(书法)李富奎(油画)

郭钧西(国画)吴三大(书法)王子武(国画)胡明军(国画)张 杲(国画)

杨品国(国画)曹明华(国画)胡艺顺(国画)史汉北(国画)樊君成(书法)

湖北省:

丁竹君(国画)蒋昌忠(国画)杨坤炳(书法)汤 立(国画)詹志峰(国画)

周石峰(国画)金伯兴(书法)罗国士(国画)李乃蔚(国画)吴庆林(国画)

施江城(国画)汪国新(国画)强 琼(国画)赵正有(书法)

河南省:

张清渠(国画)朱法鹏(指画)李自强(国画)刘均威(版画)王敬平(国画)

申志华(国画)刘万林(国画)黄志生(国画)柴建方(书法)马跃华(国画)

李菊英(国画)马万里(书法)

安徽省:

柏龙华(水彩)王大仁(水彩)章 飚(版画)朱宝善(国画)马自强(国画)

叶森槐(国画)刘夜烽(国画)陆鹤龄(国画)童乃寿(国画)刘恒昌(国画)

方贤道(国画)李 荫(国画)储昭生(国画)吴其勇(国画)程宏月(国画)

湖南省:

徐楚德(书法)杨福音(国画)李 潺(书法)曹明求(工笔)聂干因(国画)

刘 云(油画)邹传安(工笔)雷 双(油画)刘大明(书法)郭 关(国画)

莫克展(国画)钱海源(雕塑)何满宗(书法)雷宜锌(雕塑)陆满松(国画)

邹传安(工笔)曹湘秦(国画)刘华先(国画)汤晓群(油画)周觉钧(国画)

石志文(国画)姜 堃(国画)姜 坤(国画)李 早(书法)顾亚龙(书法)

谭涤夫(油画)沈利萍(国画)

河北省:

康连顺(油画)李秀锋(国画)赵振川(国画)张济海(书法)

吉林省:

叶天废(国画)关 鉴(国画)李广滨(国画)宇文洲(国画)梁 岩(国画)

朱嘉凡(油画)马云涛(工笔)张鸿飞(国画)王云鹏(油画)孙维国(国画)

孙云天(国画)路燕斌(国画)朱嘉凡(油画)

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