导读世界杯巴西队卡卡是哪年出生的答卡卡（Kaka），全名里卡尔多•伊泽森•多斯•桑托斯•莱特（Ricardo Izecson Dos Santos Leite）。巴西圣保罗队培养出的优秀中场球员，2003年转会...

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世界杯巴西队卡卡是哪年出生的

世界杯巴西队卡卡是哪年出生的

答卡卡（Kaka），全名里卡尔多•伊泽森•多斯•桑托斯•莱特（Ricardo Izecson Dos Santos Leite）。巴西圣保罗队培养出的优秀中场球员，2003年转会AC米兰队。技术意识具佳，拥有超强的个人盘带能力和，以及准确的传球和远射能力。比赛中，他除了经常助攻队友得分，还凭借在意甲和欧洲冠军联赛几个关键场次急惊四座的远射得分，屡次扮演“单骑救主”的角色，并在队中站稳主力前腰位置。

基本资料

姓名：卡卡 KAKA

性别：男

生日：1982年4月22日

星座：

国籍：巴西

身高：186 cm

血型：

体重: 73 kg

位置: 中场

现效力俱乐部：AC米兰队

曾效力俱乐部：2000-2003 圣保罗队

首次国际比赛出场：Brazil v. Bolivia

世界杯经历：2002年韩日世界杯、2006年德国世界杯

家庭状况

小卢卡

父亲：鲍斯高•伊泽森•柏莱拉•莱特 工程师

母亲：西蒙妮•科里斯蒂娜•桑托斯•莱特 教师

弟弟：罗德里格•伊泽森•桑托斯•莱特 学生

妻子：卡罗琳 学生

儿子：卢卡-塞利奥-雷特

在意大利时间2008年6月10日凌晨1点05的时候，卡卡的妻子卡罗琳为米兰核心生下了一个男孩。在儿子出生之后，卡卡人生中第一次成为了父亲。卡卡的儿子名字叫做卢卡-塞利奥-雷特，小家伙出生时体重达到3.6公斤，身长51CM。

个人概述爱好：高尔夫，网球、保龄球、看录影带、听福音、打电子游戏

喜欢的音乐：福音音乐

喜欢的福音乐团：Resgate和Renascer Praise

喜欢的歌手：Aline Barros

喜欢的音乐专辑： Renascer Praise的第六张专辑《承诺》

喜欢的女演员：Regina Duarte

喜欢的DVD：只有Renascer Praise的

喜欢的电影：《绿色奇迹》、《怒海潜将》

喜欢的电视节目：电影，诸如“朋友”那样的电视剧，还有体育节目，特别是环球电视台的“体育奇观”

喜欢的书：《圣经》

喜欢的颜色：白色

喜欢的饮料：水和菠萝汁

喜欢的食物：妈妈招牌烩饭和腓吉达

喜欢的服装风格：运动休闲

喜欢的品牌：阿玛尼

喜欢的香水：CK和Hugo Boss

喜欢的鞋：没有特别喜欢的

我的妻子将会是：充满灵感的女孩

挚爱的城市：巴西利亚，我出生的地方

车：奥迪

漂亮女人：费尔南达•莉玛

漂亮男人：我

白天喜欢：踢球

晚上喜欢：出外品尝各式的晚餐

休闲时候会和家人经常做的事情：去教堂，给朋友捐助

运动之外的娱乐：剧院和电影院是很好的选择

罗曼蒂克还是深情：深情

偶像：只有耶稣

宠物：Ranny，我的一只卷毛狗

职业典范：拉易、济科、塞纳

敬佩的人：善于沟通的人

开心的事：踢球

麻烦的事：近视

恋家：巴西利亚的家

征服：成为出色的职业球员

破灭：没有成为u-20的冠军

希望有一天：在圣保罗退役

梦想：买一栋房子，和我的妻子、两个孩子住在一起，还有许多狗。实际上，我想要个养狗场。

人生观点爱：我爱很多的事物，但是爱的方式和程度各有不同

钱：用来救助那些无所依靠的人

快乐：与上帝同行

朋友：生活在苦难中的人们

婚姻：相濡以沫

离家前：妈妈会对我说，上帝保佑你

祷告词：按照父的指引去做，没人能够使你停下脚步

形容上帝：永远让人信赖

生活信念：过得开心

人生信条：让自己在各方面不断进取

遇到危机时：我会祈祷

困扰巴西的是：不公正和腐败

对巴西有所裨益的是：体育

我们的人民需要抗争的是：饥饿

面临困惑的解决方法：信心

谁在生活中教会你更多：家庭

成长经历在遇

卡卡

到现在的妻子卡罗琳以前，卡卡的梦中情人是那种高挑、美丽、可爱、体贴的女孩子，但是最重要的一点就是这个女孩子必须要是上帝的忠实信徒。后来卡卡遇到了15岁的卡罗琳，在经过了三年的爱情长跑后，他们终于在去年携手走进了婚姻的殿堂，两人的爱情结晶已经诞生了，这让卡卡的身上又多了另一个角色：父亲。

爱情

虽然贵为金球奖得主，而且目前他已经拿着意甲最高的年薪，但是卡卡从来都是一个谦逊的男孩。作为一个基督教的信徒，卡卡严格履行教徒的职责，排斥婚前性行为，就在去年，卡卡结束了自己三年的爱情长跑，和18岁的卡罗琳在圣西罗的一所教堂内完婚。他的婚礼没有大肆铺张，也没有像其他球星那样将婚礼报道权高价出售给某家媒体。身处米兰城，而且自己是红黑军团的绝对偶像，卡卡身边肯定也会有很多美女的纠缠，但是他却从来没有过绯闻，这份对爱情的忠贞确实难能可贵。卡卡透露，从他第一次和卡罗琳相遇时，他就坚信这是上帝送给他今生最完美的礼物，卡罗琳是他必须要用生命去宠爱和呵护的人。现在，卡罗琳已经怀孕，拿到金球奖的卡卡也算是双喜临门，这也应该要感谢他对上帝虔诚的信仰吧！

职业生涯

卡卡

2000年，卡卡的职业生涯从巴西圣保罗俱乐部开始，很快就成为队内的球星。

2002年世界杯，卡卡成为巴西队的一员，但是他没有在七场比赛中得到哪怕一分钟的出场机会。

2002年世界杯之后，卡卡状态下滑，加上转会传闻不断，成为圣保罗球迷攻击的对象。

2003年夏天，卡卡正式成为AC米兰的一员，在他的意甲处子赛季中表现出色。

职业生涯统计

2000年，卡卡的职业生涯从巴西著名的圣保罗俱乐部开始，很快就成为队内的球星。

2002年世界杯，卡卡随巴西队夺冠，但是他仅在小组赛对阵哥斯达黎加的比赛中得到18分钟的出场机会。

2002年世界杯之后，卡卡状态下滑，加上转会传闻不断，成为圣保罗球迷攻击的对象。

2003年夏天，卡卡正式成为AC米兰的一员，在他的意甲处子赛季表现极为出色。

2003-04赛季，凭借卡卡出色发挥，攻入10球，米兰第17次登顶意甲。

2006-07欧洲冠军联赛，卡卡以10粒进球3次助攻的绝对优势，成为本届赛事最佳射手和最佳球员，率米兰第7次君临欧洲。伴随着米兰第7次称霸欧洲，卡卡当选本年度欧洲金球奖和世界足球先生几无悬念。

赛季 俱乐部 出场数 入球数

2005/2006 AC米兰 41 19

2004/2005 AC米兰 36 7

2003/2004 AC米兰 30 10

2002/2003 圣保罗 9 2

2001/2002 圣保罗 20 8

2000/2001 圣保罗 26 12

个人荣誉2003-04赛季意甲冠军

2006-07赛季欧洲冠军联赛/最佳射手(10球)/最佳球员(3助攻)

2006-07赛季欧洲冠军联赛冠军

2006-07赛季欧足联最佳球员

2007年欧洲超级杯冠军

2007年国际职业球员联盟世界最佳球员

2007年度欧洲金球奖

2007年《世界足球》杂志年度最佳球员

2007年世俱杯冠军/最佳球员

2007年世界足球先生

人物评价2002年世界杯，他被选为巴西国家足球队成员之一，但并未有机会让他大显身手。其后因为他在国家队及所属球会中表现出色，因而被视为其中一位巴西足球的代表人物。并参加了第十届世界足球先生选举。

巴西年轻的天才中场，颇有灵气的年轻选手，特点是带球快，得分能力强，远射相当有威胁，他的快速带球吸引对方防守后的突破或分球，以及与舍甫琴科快速行进中的配合，曾经是AC米兰最具威力的进攻手段。卡卡近两年人气和球技上升极快，近两年的欧洲足球先生评选中，卡卡都在选票榜上名列显著位置。卡卡是一个有防守能力的攻击型中场在巴西国家队中，他被卡雷卡誉为“不可或缺的因子”。

卡卡是一个注意力非常集中、进攻积极的前卫队员，他的球技和持久力都很好，必要时候还可以担任攻击角色。卡卡在他职业生涯的早期由于一些危险的拦截动作而名声不佳，2003 年，在被评为2002 年巴西锦标赛最佳球员以后，他从圣保罗 (Sao Paulo) 转会到了AC 米兰。在意大利的第一个赛季，他夺得了甲级联赛冠军。卡卡参加了巴西2002 年世界杯赛，并在巴西2006 年世界杯预选赛的第一场比赛中踢进了致胜的一球。

2007年12月18日，卡卡荣膺世界足球先生后，《全体育》则从另一个角度阐述了卡卡封王足坛的意义：“相比于前些年夺取世界足球先生的罗纳尔迪尼奥、罗纳尔多等人，卡卡的形象无疑更加健康。他不酗酒，不纵情声色，酷爱文艺、文学和历史，而且在婚姻、家庭和感情方面都是完美的楷模。他的当选，对于许多热爱足球的青少年来说是极大的利好，毕竟，卡卡的成功告诉那些青少年：足球运动运并不是每个人都像大罗小罗那样除了能踢好球之外，只喜欢每天想着各式各样的女人。”

技术特点1、长途奔袭

职业足球运动员当中身体素质出众的很多，带球技术精湛的也不少，而卡卡的这两项能力均属于顶级。才使得他具备超强的长途奔袭能力。首先他在启动上胜人一筹，同时还能在高速运动中扣、趟过防守球员，并且始终保持皮球在自己正前方1米以内。卡卡的长途奔袭也是他最赏心悦目的一项特技，屡屡杀得对方防线人仰马翻很具观赏性，在巴西3-0击败阿根廷的热身赛中，卡卡带球飞奔60米甩掉对手三名跟防球员后破门得分便是最典型的范例。

2、大力远射

作为来自足球王国巴西的中前场攻击手，卡卡原本就具备出色的远射能力，而经历了意甲联赛和冠军杯的洗礼之后这项技术越来越成熟。距离球门40米范围之内都是卡卡的射程，他的远射快角度刁，基本都能够将球压在高度。在今年的世界杯预选赛上，卡卡就多次凭借远射攻陷对手城池，对阵秘鲁时还完成一记世界波进球。

3、禁区抢点

由于AC米兰主帅安切洛蒂喜欢排出圣诞树阵型，因此司职前腰的卡卡免不了要冲入禁区充当得分手角色。在上届冠军杯中以10球成为最佳射手的卡卡，有不少进球都是在禁区内抢点打入的，身旁有因扎吉这样的抢点专家言传身授，卡卡在寻找第二点破门的能力上当然日益强大

4、中场组织

在AC米兰中场组织任务由皮尔洛、西多夫和卡卡三人共同承担，跟其他两人靠后司职调度不同，卡卡往往担负着前场突破和最后一传的任务，卡卡是具备非常出色的视野和传球功力的全能球员。随着小罗逐渐远离巴西国家队组织核心的位置之后，卡卡被主教练邓加赋予了中场指挥官的角色，随着年龄的增长，卡卡未来也有可能向他的偶像拉易发展成为一名组合核心。

5、带球

论绝对恐怕当今足坛还有许多快马比卡卡出众，但是卡卡的长处在于带球，和长距离的后程加速能力出类拔萃。百米11秒左右的卡卡即便脚下带球冲刺，也不会因此有多少下降。而论突破和启动，相同身材的球员中几乎无人能出卡卡之右。

6、无球跑位

卡卡在无球状态下的表现也很强，观察卡卡的比赛，他在无球状态下随时能把自己置于一个战术配合点的位置上，从而保证球队进攻的流畅和防守的稳定。总的来说，卡卡是个战术素养很高的球员。这种潜质，从卡卡在巴西国奥队开始就体现出来了。

7、爆发力强

此前已经证明，卡卡在启动上具备很大优势。他虽然是一名白人球员，但是却具备可以和黑人运动员媲美的爆发力和柔韧性，为出众的突破和射门能力打下了基础。据称他的这种能力是依靠从小不断练习而养成的。

出道10年10大趣点2007年12月在卡卡获得金球奖之际，《米兰体育报》专门列举了其出道10年以来的10个趣点与球迷一起分享巴西金童的成功。15岁决定从事职业足球，25岁获得金球奖，卡卡用了10年从新手变身为No.1。贝肯鲍尔在欧洲杯决赛圈抽签仪式前除了表达不希望荷兰、意大利、德国、法国分在一组，也对卡卡给予高度评价，“2007年他确实是最佳，巴西国家队的领袖，米兰的牵引者。从他的形象和表现看，他正走在成为新克鲁伊夫的路上。”卡卡获奖之际，《米兰体育报》列举了巴西金童10个趣点，和球迷一起分享他的成功。

1 、丑小鸭

从照片可见卡卡小时候的瘦弱，卡卡自己承认：“我最开始踢的是前锋，可我的身材和骨骼跟我队友差得好远，我在禁区内太弱了，所以我变成了前腰。我15岁开始专门训练，只有上帝的恩赐是不够的，有些素质是靠每天艰苦训练培养出来的，比如我的爆发力。”他小时曾在跳进游泳池时摔断了颈椎骨，险些瘫痪，两个半月的治疗和祈祷让他摆脱痛苦，从此他虔诚信奉上帝，意媒体说那时的卡卡是丑小鸭。

2 、公平竞赛

登陆意甲后没有红牌（效力圣保罗时有过2张），黄牌也很少，不跟对手、裁判争执，“处在压力之下很难控制住情绪，但我尽量不说脏话。”

3 、圣洁

他最推崇的书是《圣经》，然后是侦探小说。他和妻子卡罗林娜同时表示，结婚之前两人都是处子之身。

4 、现实

有追求但也现实，他只选择能帮助他提升形象的品牌做广告，表示：“我不喜欢做作的商业行为，一切活动都该有计划。”阿迪、阿玛尼、吉利刮胡刀，更具体了他的健康男人形象。

5 、家庭

他出身贵族，表示父母、还有兄弟对他本次得奖起到关键作用。全家也都在支持他，客场到乌克兰与矿工打冠军杯时，尽管气温零下，他的爷爷还从圣保罗赶来支持他。

6 、Caca

卡卡的名字是里卡多，为什么变成了kaka。在巴西，名叫卡洛斯和里卡多的人通常被人称为Caca，就像在意大利，叫弗朗西斯科（如托蒂）的人被叫做奇乔（ciccio）。问题是，卡卡的弟弟发不出Caca'的音，于是，卡卡把自己的名字改成了kaka，他解释说，“在巴西叫Caca的人太多了，原来用K字母我只用来区别，现在我则觉得它更亲切。”

7 、亲和

不管在国家队还是米兰，从不缺少微笑。即便他转会皇马传言四起时，他也保持亲和。

8 、文化

登陆意大利时带着近视镜，媒体说他像哈里•波特，2007年6月他做了眼睛手术治疗近视。他爱好读书，喜欢看经济类书籍和艺术史，闲暇时经常到米兰博物馆去。

9 、体重

现在的卡卡，比2003年加盟时高了3厘米，重了5公斤，可见他还在成长，变得更结实。

10、 偶像

前巴西队长拉易是卡卡的偶像，“不仅为他的球技，更为他在球场外的表现”。

10大闪光时刻1. 2006年11月2日 欧冠 米兰4-1安德莱赫特

这是卡卡第一次在欧冠赛场上演帽子戏法。第6分钟，吉拉迪诺反越位成功，在禁区内被客队后卫勾倒，卡卡主罚点球命中。第22分钟，卡卡中场附近突破一名，长途奔袭禁区内又和卡福二过一配合后右脚推射破门。第56分钟，卡卡禁区外横向趟过一名后卫起脚怒射，球划出一轮弧线挂球门右上角而入。

2. 2007年4月25日 欧冠 曼联3-2AC米兰

第22分钟，弗莱彻中圈争顶被判犯规，加图索任意球开到左侧，西多夫接球直传，卡卡快速启动甩开两名后卫突入禁区左侧，赶在海因策回铲前左脚小角度低射入远角。 第38分钟，迪达任意球大脚送前场，卡卡在左肋抢在弗莱彻前头球一蹭，然后右脚外脚背凌空挑过海因策，埃夫拉补防却与海因策相撞，球从两人之间漏过，卡卡单刀推射右下角破门。 此役红黑军团虽然告负，但两个客场进球为第二轮逆转打下坚实基础，连斩两球的卡卡可谓劳苦功高。

3. 2005年02月28日 意甲 国际米兰0-1AC米兰

第73分钟，塞尔吉尼奥左侧开出角球，国米后卫头球破坏，加图索禁区前右脚抽射，卡卡在门前7米处顺势右脚脚弓一挡，球变向入左下角。 这个关键的进球既让红黑军团取得德比战胜利，也终结了国米此前40场正式比赛不败金身。

4. 2003年10月6日 意甲 国际米兰 1-3 AC米兰

下半时开球不到1分钟，加图索在三名后卫夹击下，禁区右侧扣球摆脱扎内蒂，左脚挑传中路，卡卡门前6米拍马杀到头槌顶进球门左下角。 这是卡卡的意甲处子进球，就来得如此关键，此外他还间接助攻了红黑军团另外两个进球，初显德比英雄的本色。

5. 2006年09月4日 热身赛 巴西3-0阿根廷

伦敦酋长球场上演的这场南美德比，最终以巴西一边倒的横扫收场。替补出场的卡卡长途奔袭60米打入锁定胜局的一球，此球之精彩不逊于欧文1998年世界杯上的那个千里走单骑。 第89分钟，阿根廷左侧角球被破坏，梅西外围停球过大被卡卡断下，米兰中场高速起动甩开梅西，狂带60米到禁区前变线甩开米利托，禁区内右脚推射破门，萨瓦莱塔飞身铲球也没能阻止球入网。

6. 2007年3月8日 欧冠 AC米兰1-0凯尔特人

常规比赛时间下半场卡卡曾有一脚远射被门梁挡出。加时赛第3分钟，安布罗西尼断球直塞，卡卡中场开始带球，躲过了列农的堵截，长途奔袭到禁区前又趟过倒地铲断的奥迪亚，禁区左侧起脚推射近角破门。 赛后媒体计算，卡卡完成这个奔袭43米的进球只用了5.5秒，惊人的和爆发力。

7.2006年06月14日 世界杯 巴西1-0克罗地亚

第44分钟，巴西反击，埃莫森带到中场分到右侧，卡福低传中路的卡卡，后者停球闪开回防的小克拉尼察，门前24米处左脚内侧兜出一轮弧线，皮球挂球门左上角而入。 这是卡卡第14粒国家队进球，也是世界杯首粒入球。

8. 2006年04月09日 意甲 AC米兰4-1切沃

第62分钟，西多夫中路直传，禁区弧顶的吉拉迪诺顺势一敲，因扎吉禁区内打门被丰塔纳挡了一下，卡卡补射得手。第68分钟，米兰右路传中，马拉戈禁区内争顶时有手球，卡卡点球一蹴而就。第91分钟，卡卡禁区前靠左位置大力远射，丰塔纳将球挡出，卡卡跟进补射远角得手。 卡卡率队逆转黑马切沃，这也是他职业生涯中首个帽子戏法，《米兰体育报》称其为“米兰的指路明灯。”

9. 2007年10月18日 世预赛 巴西5-0厄瓜多尔

第77分钟，卡卡在门前25米处停球右脚打出绝妙的弧线球，门将比特里向左横身飞尽，但球还是绕过他指尖挂右上死角。第85分钟，卡卡在门前25米处右脚推射本，门将比特里跪地抱球时失误将球漏进。 卡卡此役两脚远射梅开二度，全场球迷高呼：“世界最佳”。

10. 2007年10月8日 意甲 拉齐奥1-5AC米兰

第31分钟，西多夫左路传中，球打在毛里脚面上弹入禁区，穆斯莱拉出击将吉拉迪诺扑倒，卡卡操刀点球推射右下角得分。第52分钟，西多夫左路摆脱后卫传中，吉拉迪诺中路漏过，皮尔洛禁区右侧得球直传，卡卡护球横趟摆脱斯滕达尔多，门前小角度抽射从穆斯莱拉裆下打入近角。 卡卡的梅开二度AC米兰取得六轮联赛首胜，一手拯救了与其关系恶化的安切洛蒂。

在历史和全球上，水瓶座的名人，伟人，明星有哪些？

答1、迈克尔·乔丹，1963年2月17日生于美国纽约布鲁克林。

迈克尔·乔丹在在1984年NBA选秀中于第1轮第3位被芝加哥公牛队选中，职业生涯曾效力于芝加哥公牛队以及华盛顿奇才队，新秀赛季当选NBA年度最佳新秀。

1986-87赛季，乔丹场均得到37.1分，首次获得NBA得分王称号。1991-93赛季，乔丹连续3次荣膺常规赛MVP以及总决赛MVP（FMVP），率领芝加哥公牛队3夺NBA总冠军。

1993年10月6日因父亲被害而宣布退役，两年后宣布复出。1996年入选NBA50大巨星。1996-98赛季，乔丹荣膺个人职业生涯第10次（共10次）NBA得分王以及第5次（共5次）常规赛MVP，并再次率领公牛队3夺（共6次）NBA总冠军，自己当选共第6次总决赛MVP。

1999年1月13日在劳资谈判失败后再次宣布退役，两年后在华盛顿奇才队再次宣布复出。迈克尔·乔丹的职业生涯年年入选NBA全明星阵容（共14次）并3次当选NBA全明星MVP。

10次入选NBA最佳阵容一阵，1985年入选NBA最佳阵容二阵，1988年荣膺NBA年度最佳防守球员，9次入选NBA最佳防守阵容一阵，3次荣膺NBA抢断王，2次夺得NBA全明星扣篮大赛冠军，1984年以及1992年夺得奥运会金牌。

2003年4月16日，迈克尔·乔丹在职业生涯最后一场奇才主场对阵76人比赛的赛后正式宣布退役。他被认为是历史上最伟大的篮球运动员，2009年9月11日，迈克尔·乔丹入选奈·史密斯篮球名人纪念堂。

2、杨千嬅，原名杨泽嬅，1974年2月3日出生于中国香港。

1995年参加无线电视第14届《新秀歌唱大赛》获得季军进入歌坛。2000年以《少女的祈祷》一曲获得香港乐坛四台颁奖典礼多个金曲奖项。2002年发行专辑《Miriam's Music Box》，其中歌曲《可惜我是水瓶座》成为其代表作之一。

2002年、2008年与2009年三度夺得十大劲歌金曲最受欢迎女歌星。2005年凭借电影《千杯不醉》获第42届台湾电影金马奖最佳女主角提名。2011年凭借电影《抱抱俏佳人》获得第17届香港电影评论学会大奖最佳女主角。

2013年凭借《春娇与志明》夺得第32届香港电影金像奖最佳女主角，2014年主演电影《五个小孩的校长》，同年推出国语单曲《色惑》。2016年，拍摄《志明与春娇》第三部《春娇救志明》。

3、梁家辉，1958年2月1日出生于香港。

1983年，在李翰祥导演的影片《火烧圆明园》和《垂帘听政》中扮演咸丰皇帝，获得第3届香港电影金像奖最佳男主角。

1990年，与张曼玉主演电影《爱在别乡的季节》，凭借该片获得第27届台湾电影金马奖最佳男主角奖。

1993年凭借《九二黑玫瑰对黑玫瑰》获得第12届香港电影金像奖最佳男主角。1995年出演电影《人约黄昏》，获第32届金马奖最佳男主角提名。

2004年第23届凭《大丈夫》获得金像奖最佳男配角。2005年12月，前往南极考察，成为首位登陆南极的亚洲艺人。

2006年凭借电影《黑社会》获得第25届香港电影金像奖最佳男主角。2010年，参演由徐克执导的电影《狄仁杰之通天帝国》。

2013年凭借《寒战》第4次获得香港电影金像奖最佳男主角奖。2014年参演3D版《封神榜》。2016年主演电影《冰河追凶》。

4、章子怡，1979年2月9日出生于北京市。

1996年，出演个人首部电影《星星点灯》，从而正式进入演艺圈。1998年，在剧情电影《我的父亲母亲》中饰演女主角招娣，并凭借该片获得第23届大众电影百花奖最佳女主角奖。

1999年，在武侠动作电影《卧虎藏龙》中饰演玉娇龙，并凭借该片获得了美国独立精神奖最佳女配角奖、第13届芝加哥影评人协会奖佳新人奖等多个奖项。

2004年，其主演的古装武侠电影《十面埋伏》上映，并凭借该片获得第11届中国电影华表奖优秀女演员奖。

2005年，凭借电影《2046》获得第24届香港电影金像奖最佳女主角奖；同年，凭借剧情电影《艺伎回忆录》入围第63届美国电影电视金球奖电影类-剧情类最佳女主角奖。

2008年，获得第11届上海国际电影节华语电影杰出贡献奖。2010年，获得第14届亚洲电影博览会最杰出女演员奖。

2011年，凭借剧情电影《最爱》获得第20届上海影评人协会奖最佳女演员奖。2013年，其主演的动作电影《一代宗师》上映，并凭借该片获得第50届台湾电影金马奖最佳女主角奖、第33届香港电影金像奖最佳女主角奖、第32届大众电影百花奖最佳女主角奖等多个奖项。

2014年，获得第八届亚洲电影大奖最佳女主角奖。2015年，担任科幻喜剧电影《从天儿降》的制片人。2016年，其主演的谍战电影《罗曼蒂克消亡史》上映。

2017年，主演灾难电影《哥斯拉：怪兽之王》；同年，担任浙江卫视演技竞演类励志综艺《演员的诞生》的导师。

5、刘青云，1964年2月16日出生于香港，祖籍广东。

1986年，刘青云出演处女座电影《听不到的说话》饰演麦基。1994年，主演的电影《新不了情》、《七月十四》均提名第13届香港电影金像奖最佳男主角。

1998年，凭借《高度戒备》获得第四届香港电影评论学会奖最佳男主角奖。2006年，与霍思燕领衔主演电影《我要成名》获第26届香港电影金像奖最佳男主角奖。

2012年，凭借电影《夺命金》获第46届台湾电影金马奖最佳男主角。2015年4月19日，凭借电影《窃听风云3》获得第34届香港电影金像奖最佳男主角。

介绍几部好看的电影

答全美最佳影片排行榜

1.CITIZEN KANE (1941) 公民凯恩

这部片子为电影史上的一部最经典之作，被世人称为“现代电影的纪念碑”。故事叙述了美国报业大亨查尔斯·福斯特·凯恩的一生。包括主人公的童年、事业、爱情、婚姻、权力、友情.

这部电影是1941年由雷电华公司出品；年仅25岁的奥尔逊. 威尔斯编、导、演的处女之作。这是一部容量丰富、富于哲理的传记影片。现代电影和传统电影有许多分野，其中最显著的是对故事元素的处理。公民凯恩不再是传统的顺序结构及单视点的封闭结构，而对故事作了倒叙式和开放式的处理。该片共获得九项提名，然而却败在了《青山翠谷》的手下，最终只获得最佳原创剧本一项奖。不过，这并不妨碍它成为电影史上最伟大的影片之一。五十多年来，它一直被电影工作者们奉为经典。前不久，美国电影学院为纪念电影诞生一百周年，评选出美国电影史上最具代表性的一百部影片。《公民凯恩》当之无愧地排名第一。

2. CASABLANCA (1942) 卡萨布兰卡

又译《北非谍影》，集美人英雄，战争爱情于一体。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，华纳电影公司买下了剧本《人人都去里克酒店》的拍摄权。制片人沃利斯和导演迈克.柯蒂斯对在此时此刻拍一部反法西斯题材的、同时又不失好莱坞特点的影片都很感兴趣，于是找来了爱普斯坦兄弟等三名写电影剧本的老手来加以改编。同时，精心挑选了不同国籍的著名电影演员扮演片中的人物：有扮演依尔莎的瑞典女演员英格丽.褒曼、扮演里克的美国演员亨弗莱.鲍嘉、扮演拉斯罗的奥地利演员保罗.亨莱德、扮演司特拉斯少校的德国演员康拉德. 维德特和扮演雷诺中尉的英国演员克劳德.雷因斯，就是配角都由第一流演员组成。在第16届奥斯卡评选中，卡萨布兰卡获得了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片摄影、最佳剧本、最佳音乐、最佳剪辑等八项提名。最后获得了最佳影片、最佳导演、最佳剧本三项奖。

3. THE GODFATHER (1972)教父

教父是根据马里奥．普佐的畅销小说改编。原小说问世后，被西方评论界称为现代通俗小说的杰作。教父片长三小时。小说的主要情节与人物基本上保留，但删去了一些赤裸裸的描写。全片是通过局外人——迈克尔的妻子凯的视角加以表现的，科莱昂家的种种内幕活动显得那么荒唐可怕。策划、暗杀、追逐、枪战等场面连续不断，气氛肃杀，且用纪实手法处理，真是摄人心魄，目不忍睹。该片对了解黑手党的内幕提供了相当形象化的材料。

该片荣获第45届奥斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改编剧本等三项奖。

4. GONE WITH THE WIND (1939)乱世佳人

乱世佳人这部根据玛格丽特.米切尔的畅销小说《飘》改编的影片，从筹拍到完成，历时三年，耗资四百万美元。制片人大卫.塞尔兹尼克先后动用了十八位编剧，最后由西德尼.霍华德改编成电影剧本。塞尔兹尼克除了参与编写剧本，并精心选择了包括导演和演员在内的一批第一流电影艺术家参与摄制。

这部巨片长达三小时四十五分。该片前半部如同一首史诗，在亚特兰大城交战、逃难、枪杀、大火等场面规模宏伟，色彩雄浑；后半部则是一出令人悲恸的心理剧,以戏剧性的力量揭示出女主人公在与社会冲突中个性毁灭的过程:越是追求财富,就越是冷酷无情。

作为好莱坞历史上最重要的经典影片之一的乱世佳人的原底片被安置在一只金罐里，成为电影史上的一件珍贵文物。

5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的劳伦斯

这是一部真正伟大的惊险片，这部影片的独特之处在于它把两个往往是不可兼得的方面成功地结合起来——它既有宏伟的战斗场面，又对历史人物进行了富有情趣和才智的研究《时报》杂志曾经评论道：“一次又一次地，宽银幕的巨大的长方形画框就像一个极大的熔炉的门那样敞开着，观众全神贯注盯住纯净的金子般的沙子熔化的闪光，盯住空旷、灿烂的无垠苍茫，就好象盯住上帝的眼睛一样。”

由于此片的伟大成就，它获得了第三十五届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳彩色片摄影、最佳彩色片美工、最佳剪辑、最佳音响和最佳原创音乐等七项大奖。并被誉为是电影史上最伟大的传记影片之一。

6. THE WIZARD OF OZ (1939) 绿野仙踪

根据同名童话改编的经典儿童音乐电影。小女孩桃乐丝因为与收养她的婶婶顶嘴，独自外出，结果被龙卷风刮到一个鲜花盛开的小人国。在仙女和人们的帮助下，她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。

本片由《飘》的导演制作， 情节动人，旋律优美，意义深远。其主题曲“彩虹曲”多年来传唱不休。在第十二届奥斯卡颁奖典礼中，这部电影获得了最佳原创音乐和最佳歌曲奖。

7. THE GRADUATE (1967) 毕业生

讲述一名刚从学校毕业的男子，在夏季的旅行中，和一对母女的故事，表现了那个年代青年的迷茫，不知道自己将要做什么和想要什么。

片中的音乐，已经成为经典。

由年轻的达司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，并获得同年奥斯卡最佳男，女主角。此外本片还获最佳导演，最佳女配角等。

8. ON THE WATERFRONT (1954) 码头风云

讲述一名码头工人的“斗争”过程，反映了50年代纽约的政治面貌。获得了同年包括最佳导演，最佳配角，最佳画面等几项奥斯卡大奖。

9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名单

这是本排名中年代最靠后，名次最靠前的影片。似乎到现在，它的画面还深刻的印在人们脑海。

本片是一部充满智慧与热忱的电影，也是史帝芬史匹柏从影以来最感人肺腑的作品，

获第66届奥斯卡最佳影片、 最佳导演、 最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影剪辑六项大奖。

而片的音乐无疑已经成为世界电影音乐宝库中的经典之作。

10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲

这是我相当喜欢的一部轻松而优美的音乐片，据说，男主人公在雨中撑伞跳舞的场面，至今仍是电影学院和舞蹈学院学生的必修课。

剧情其实很简单，就是三个歌舞剧演员如何发现新的演出风格，。并获得巨大成功。

虽然它没有夺得奥斯卡几项奖，但片中的诙谐，音乐与舞蹈与故事情节完美的配合，为电影史增色不少。

11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活

雷电华出品的黑白片，1946年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。

詹姆斯史都华饰演一名一直努力在追求良善的小镇青年，但却觉得自己失败而想自我了结，守护天使亨利崔佛斯则让他看到他过往的义行和错误。

改编自作家Philip Van Doren Stern寄给友人当作圣诞贺卡的一篇小故事，原始剧本的观点较光明且充满幽默，但导演卡普拉将其处理成一部较严肃的经典之作。

“风云人物”是法兰克卡普拉在二次大战退役后执导的首部电影，也是第一次和影帝詹姆斯史都华合作。

风格延续先前的“富贵浮云”、“浮生若梦”，同样追寻着美国人的梦。

卡普拉在自传中则表示本片是其最好的作品，然而当年遭遇强劲对手“黄金时代”（奥斯卡最佳影片），在首映期损失了52万5千美元。

阵容上都是一时之选，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都将角色特质发挥得淋漓尽致。

12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道

说实在的，关于这部片子的资料很少。当年它败于奥斯卡最佳影片《彗星美人》脚下，但并不妨碍它在电影史上的地位。片又译“红楼金粉”，为派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利怀德(Billy Wilder)执导，葛洛丽亚史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷顿(William Holden)主演。本片是好莱坞传奇黑白片喜剧之一。是好莱坞明星云集胜地，其中在日落大道上一幢巨宅发生了命案，一名编剧家乔吉利斯（威廉荷顿饰）被枪杀在泳池中，故事展开倒叙。

查尔斯·布雷克特因《日落大道》获奥斯卡最佳创作剧本奖，及最佳艺术指导，最佳音乐配乐三项奥斯卡。

13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大桥

根据彼埃尔·布尔的同名小说改编 ，哥伦比亚（Columbia）公司一九五七年摄制出品。导演：大卫·里恩，主要演员：亚历克·金纳司（饰尼科森）杰克·霍金斯（饰法顿），早川雪州（饰斋藤）威廉·霍登〔饰希尔兹）。讲述1943年在日本占领下的缅甸边境关于一座桥的修建和最后的炸毁。堪称电影史上最曲折、最深刻的战争题材电影。

本片共获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳剧本、最佳摄影、最佳剪辑和最佳音乐等七项奖。

14. SOME LIKE IT HOT (1959) 热情似火

1959年由比利怀德编导，玛丽莲梦露(Marilyn Monroe)、汤尼寇帝斯(Tony Curtis)、杰克李蒙(Jack Lemon)主演。改编自百老汇音乐剧“Sugar”。时间背景在1929年禁酒令风行时期。

片中男扮女装的巧妙设计，不仅让两位男主角展现了精湛演技，亦是颠覆性别意识的时代先驱。玛丽莲梦露和乔布朗饰演他俩的恋人，梦露的银幕形象仍维持一贯的性感风骚、天真纯情，扮演诱人的歌手，可说是她最性感的一次演出。布朗的表演则让人笑中带泪。

曾获奥斯卡最佳服装设计奖。

15. STAR WARS (1977) 星球大战

这是本排行中最靠前的一部科幻片，可见其在70年代对人们陈旧思想的冲击。由二十世纪福斯出品，1977年由George Lucas)编导，马克汉米而(Mark Hamill)、嘉莉费雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。

本片可说是科幻片山祖师乔治卢卡斯的代表作，在70年代风靡全球，并引领科幻片风潮。

16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人

福斯特出品的黑白片，1950年由约瑟夫孟基维兹(Joseph L.Mankie

wicz)执导，主要演员：苔蒂·台维丝（饰玛戈）、安娜·巴克斯特（饰艾娃）、乔治·桑德斯（饰艾德逊）、加莱·梅里尔（饰比尔）、曼丽琳·梦露（饰卡丝维尔小姐）。

《慧星美人》展示了舞台生活的内幕和一位无名姑娘如何登上明星宝座的经历。本片是编导孟基维兹根据广播剧“The Wisdom of Eve”改编而成，剧本结构比“日落大道”严密而实在，对白更充满机智与辛辣的攻击性，恰如其份的揭示了舞台后的黑暗。

《慧星美人》夺得奥斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳导演、最佳剧本、最佳音响等六项大奖。

17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇后

IFD出品，1951年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、凯瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大战，亨佛莱鲍嘉饰演一名沿河卖货的酗酒商人，凯瑟琳赫本则饰演一名拘谨保守的修女，两人因形势所逼共乘载货的小船逃难，后来还将其改装成鱼雷艇突击德军的炮舰。因为个性南辕北辙，沿途两人时常针锋相对、互不相让，但经历此次共患难，他们惊讶地发觉自己竟然爱上对方。全片绝大部份时间只有两位男女主角在对戏，但两个硬底子演员足撑大局、让人不觉枯燥。因本片在局部的妙趣横生，美国电影学会在’77年将本片选为“美国十大最佳电影”之一。

男主角鲍嘉也以本片荣膺奥斯卡影帝。

18. PSYCHO (1960) 触目惊心

由Shamley出品的黑白片，改编自劳勃柏洛区的小说，由约瑟夫史蒂法诺编剧。1960年由希区柯克(Alfred Hitchcock)执导，安东尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。

本片可说是一部空前成功的恐怖电影，技巧大胆、画面惊人，即使在数十年后谋杀与血腥的场面仍吓得观众尖嘶惊跳。为希区柯克最富技巧的经典名作，从没有一部关于谋杀与精神病患的影片，会使观众受到如此强烈的震撼。故事描述一名盗取公款的女郎在逃亡期间投宿於汽车旅馆，却在浴室中遭精神分裂的狂人杀死。她的妹妹和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人的真相。

紧张大师希区柯克成功地用纯熟的电影技巧操纵观众情绪，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的经典画面，导演在短短30秒中，剪入35个镜头，以快速剪接和精细镜位，营造出逼真凶残的效果。此外拍赫曼尖锐弦乐的配乐亦对紧张气氛的培养有甚大贡献。

个人认为现代导演所导演的所谓恐怖片，尚不能望其项背。

19. CHINATOWN (1974) 唐人街

派拉蒙出品，1974年由罗曼波兰斯基(Roman Polanski)执导，杰克尼柯逊(Jack Nicholson)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、约翰赫斯顿、罗曼波兰斯基主演。

曾获奥斯卡最佳原着剧本，故事背景为30年代的洛杉矶，一名私家侦探（杰克尼柯逊饰）受雇於一美丽的少妇（费唐娜薇饰）去侦查她丈年的婚外情，未料却因此涉入一宗复杂的财阀阴谋与乱伦惨剧中。

一部情节复杂而戏味浓郁的怀旧侦探片，编导演均有精彩演出，是70年代美国黑色电影的代表作品。但是，本片带有的辱华意味，值得批判。

20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飞越疯人院

联美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)执导，杰克尼柯逊、露意丝弗莱彻(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。

改编自肯基塞的小说，一名充满叛逆性的中年囚犯假装精神异常，而被送入州立精神病院。由于他领导院中病患反抗医院的高压制度，后来真的被院中医生将他电击成痴呆者。

本片可说是反映当时嬉皮文化、反政府体制之时代思潮的作品，导演则以温和保守的叙事形式处理具高度批判性的严肃主题，达到雅俗共赏之效。

本片荣获48届奥斯卡最佳影片、导演、改编剧本、男主角、女主角。

21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 愤怒的葡萄

二十世纪福斯出品的黑白片，1940年由约翰福特(John Ford)执导，亨利方达(Henry Fonda)、珍妮达葳儿(Jane Darwell)、约翰卡拉定(John Carradine)主演。

改编自约翰史坦贝克的经典小说，描述在30年代美国经济大萧条的时期，有一个Joad家族随着成千的奥克拉荷马州的农民一样，忍痛离乡背景到加州谋生，尽管现实不如理想，遭人排挤、压柞，但他们仍不放弃希望。可以说，电影很好的反映了原作的内涵。

本片不仅是导演约翰福特的杰作之一，同时它也经由电影语言纪录了当时美国社会的辛酸、悲痛，无论在编、导、演、摄、乐方面皆表现出高超的水准。

不但当年首映时引起广大的共鸣外，即使在五十多年后再观看本片仍能感受到它的雄浑气魄、强烈的控诉性及人性光辉。

美国电影学会在’77年将本片选为美国十大佳片之一，而全美影评人于’73年票选中也选它为“十部美国最伟大电影”之一。

本片导演、女配角共获两座奥斯卡奖。

22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫游

由米高梅出品，1968年由史丹利库布力克(Stanley Kubrick)执导，凯尔杜里亚(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、贾利洛伍德(Gary Lockwood)主演。

描写人类自猿猴时代进展至21世纪的整个历史进程，最后电脑不听太空人的命令，企图与人类的智慧抗衡。本片最初公映时，很多人觉得它深奥冗长而沈闷，不过现在已被公认是廿世纪最伟大的电影之一。

它的科学幻想力惊人地用映象传现出来，至今迄无人能超越；做为一项科技反扑的预言，也无人能像它那般令人不寒而栗。

其中的道具布景亦精采万分，全片大部份的经费都花在精巧的道具布景上。从筹划到完成整整费了五年，特殊效果的摄制即耗掉一年半。

登上’68年卖座总排行榜亚军，但是，本片仅获得奥斯卡最佳特效奖，

23. THE MALTESE FALCON (1941) 马耳它之鹰

为华纳出品的黑白片，1941年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、玛丽阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。

改编自侦探小说大师汉密特的代表作“马尔他之鹰”是编剧约翰赫斯顿的执导处女作，也是他最成功的作品之一，可说是树立了日后黑色电影的标竿。

同时亦是亨佛莱鲍嘉首次建立其“形象”，他扮演的侦探Sam Spade孤独、冷酷而善恶莫辨，成为了往后类似角色如“北非谍影”、“夜长梦多”的蓝本，为无数后生尽模仿。

剧情描述Spade在搭档遭杀害后，被卷入几名可疑人物的阴谋中，他们正不择手段想拥有一尊昂贵的小雕像。

本片大约是排名中唯一未获奥斯卡奖的影片，虽曾经入围最佳影片、剧本和男配角（薛尼格林史屈）三项大奖，但不敌当年的《青山翠谷》，《太虚道人》锻羽而归。

24. RAGING BULL (1980) 愤怒的公牛

1980年由联美出品的黑白片，由马丁史柯西斯(Martin Scorsese)执导，劳勃狄尼洛(Robert De Niro)、凯西莫里亚蒂(Cathy Moriarty)、乔派西(Joe Pesci)主演。

40年代的美国中量级拳王杰克拉莫，经多年苦战而爬到巅峰，可惜在’54年被新秀击败后便一蹶不振。退出拳坛后在迈阿密开酒吧，因放荡不羁导致和妻子离婚，又被控入狱。出狱后仍经营酒吧，并当谐星娱乐顾客。

劳勃狄尼洛再一次发挥其“演什麽像什麽”的功力，从20多岁演到中年，在影片最后甚至增胖60磅，说服力十足，也为他赢得奥斯卡影帝头衔。

不过和以往的拳击电影不同的是，“愤怒的公牛”的拳击场面不多却逼真有力，短短12分钟的拳赛让人悲痛至极，接近惨不忍睹。

本片获得最佳男主角， 最佳剪辑金像奖。

25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人

这是一部相当杰出的不仅适合儿童也适合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可爱与亲切。

环球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)执导，狄华勒斯(Dee Wallace)、亨利汤玛斯(Henry Thomas)、茱儿巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大导演史匹柏最着名、也是最受喜爱的一部电影。

片中描写外星ET因太空船故障误降地球而被一个小男孩收容，但ET不甘寂寞的个性，却为他和他的家人带来许多麻烦……。

曾获55届奥斯卡音乐、音响、音效、视效四座奖，并蝉连北美票房冠军十余年，直到近来才陆续被卷土重来的“星际大战”及“铁达尼号”所破。

全片以几名小童星为主角，看似是部儿童电影，但它传达的温暖、幽默和十足的想像空间，却也令成人同样感动甚至潸然落泪，童星亨利汤玛斯、茱儿巴里摩亦因此片而家喻户晓。

26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇爱博士

是Columbia哥伦比亚出品的黑白片，1963年由史丹利库布力克执导，彼德谢勒(Peter Sellers)、乔治史考特(George C. Scott)主演。

原名又叫“如何不去忧惧炸弹而喜欢它？”(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充满反讽和揶揄。剧本由导演库布力克等编写，以彼德乔治的小说“红警报”(Red Alent)为蓝本。

六○年代初期正是甘乃迪与赫鲁雪夫对立得最紧张火爆的时期，库布力克即用真实的美国军政界为背景，安插荒谬的人物与情节来反映出人们当时的矛盾心态。

故事放置在五角大厦的作战室，美国空军指挥基地及一架载着足以毁灭世界的氢弹的B-52轰炸机在叁个地点上面来回地剪接。

时间愈到后面，剪接的愈快，危机被映象的悬疑力推挤到极顶点，令观众坐立不安猛冒冷汗，可是中间又插入几个怪物的畸态及心理，让人不得不笑。

演员杰出的表演使得全片光彩夺目，彼德谢勒一人即分饰三角：美国总统、英国军官及怪异的奇爱博士。

本片也未曾获奥斯卡奖。

27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盗

华纳出品，1967年由亚瑟潘(Arthur Pann)执导，华伦比堤(Warren Beatty)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是华伦比堤首部自制主演的代表作，也捧红了费唐娜薇。

提起雌雄大盗，马上就会让人联想起邦妮和克莱德这对拍档。影片根据真人真事改编，故事背景在30年代经济大萧条期，他们俩人不但结伙抢劫银行，甚至杀害不少无辜，走上命丧枪下的不归路。

在导演亚瑟潘的独特美学营造下，全片散发着浓郁的怀旧色彩，末场的慢动作枪杀镜头，更如同一场凄美的死亡祭典。让人紧张的同时，不知道自己对主人公是恨是爱。

当年首映时，被卫道者及评论界骂得体无完肤，不过它不但没在攻击中倒下去，反而变成热门影片，赚进了大把钞票，也使得年轻人的服饰与思潮都趋向仿效30年代的式样。

本片还有一项特殊风格，即是将喜剧感和恐怖味熔合一炉，那种浪漫而诙谑化的犯罪过程十分逗趣，但渐渐地却导入恐怖与血腥的死亡阴影里，奥立佛史东的“闪灵杀手”便受其影响。

曾获1967年，第40届奥斯卡最佳女配角、摄影两座奖。

28. APOCALYPSE NOW (1979) 现代启示录

1979年联美出品，由法兰西斯柯波拉(Francis Coppola)执导，马丁辛(Martin Sheen)、劳勃杜瓦(Robert Duvall)、马龙白兰度(Marlon Brando)主演。

改编自康拉德原着“黑暗之心”，是柯波拉筹划四年，耗资千万的代表作之一，描述越战期间一名美国上尉奉命深入柬埔寨丛林，寻找一名据地为王的美军上校寇兹，并将他暗杀。

本片是柯波拉备受争议的战争史诗作品，借由美国上尉的任务之旅，带领着观众历经一场迷惑、混乱和超现实的漫长探索。

全片的最精采之处，就是Vittorio Storaro惊人的摄影映像，完全是他将观众带入迷茫的丛林中。整体而言，这是一部能够震撼人心的作品，柯波拉的手法雄浑，将炮火漫天的越战，塑造成人类末世的地狱景观。大约，以后的战争片都可以从这里借鉴到一些感觉。

曾获坎城影展大奖，和奥斯卡最佳摄影、音响两座奖。

不过也由于他的大手笔花费，使得当年制作费不断追加，使电影的制作趋向高投入来获得大场面。

29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都

也是哥伦比亚出品的黑白片，1939年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、克劳德莱恩斯(ClaudeRains)、珍亚瑟(Jean Arthur)主演。法兰克卡普拉的经典作之一，描写一名理想化的青年试图改变美国参议院中腐化枉法的经过。

詹姆斯史都华饰演的史密斯先生被挑选进参议院暂代病重的参议员空缺，当他来到国会大厦，却被一群贪污的政客所淹没。然而他坚持自己的信念，并谴责所见到的不法情事。

片中詹姆斯史都华的演出又一次让人信服，并获得纽约影评人协会最佳男主角奖，其刚正不阿的银幕形象堪称典范。也反映了美国影人狭隘的标榜主义。

曾获国家影评人协会票选为年度十大佳片之一；并入围最佳影片、导演、男主角、剧本、男配角（两位）、音效、配乐、室内装饰等九项金像奖，但可惜当年正好遇上《乱世佳人》，先生不抵佳人，最后仅有路易斯佛斯特的原始故事夺魁。

30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙

1948年华纳出品的黑白片，由约翰赫斯顿执导，亨佛莱鲍嘉、华特赫斯顿(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。

导演兼编剧约翰赫斯顿制作了多部此类型的影片，不过这部描写发生在墨西哥内贪婪、恐惧和谋杀的电影，无疑是当中最成功的，男主角亨佛莱鲍嘉的精湛演出也是重要因素。

他在本片的造型是最特殊的，在两小时的映像里，我们看他从一个和蔼可亲的人逐渐变为妄想狂，最后丧心病狂地杀了他的好友；造成他堕落疯狂的原因是黄金，而黄金这个东西为何会变成祸源，为什麽有力量蚀毁人心就是本片的重心。

在原着小说中仅含着极单薄的社会意识，约翰赫斯顿却加强了对资本家的抨击，但全片却未曾提到“资本主义”的字眼，他将自己的主张隐藏在演员的个性与行为表现的背后。这应该是一个高明的导演最好的演绎方法，隐含自己个人的观点，却又能让观众理解到。

而影片的强烈动感在于它俐落的剪接及映象，不用诡异的角度而直接诉诸观众，影片结构十分简捷有力。

曾获奥斯卡最佳导演、最佳改编剧本及华特·赫斯顿的最佳男配角三项大奖。

31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍尔

1977年联美出品，由伍迪艾伦(Woody Allen)执导，伍迪艾伦、黛安基顿(Diane Keaton)主演。

这是一部自传性色彩相当浓的浪漫喜剧，由伍迪艾伦和当时的爱侣黛安基顿一同合作。

片中艾维辛格和安妮霍尔在网球场结识，互有好感进而相恋、同居，却因生活、观念上的磨擦而导致分手，之后两人试图复合，但终因不适合而结束。

大体而言，整部片并无完整的故事情节，结构相当自由奔放，对白洋溢着纽约”知识分子”对世事的批判，有种伍迪艾伦式的自我嘲讽，让人不禁莞尔，他的喜剧风格也自此确立。

此外，黛安基顿在片中的中性装扮也引领一阵服装风潮。

本片的得奖纪录洋洋洒洒，包括奥斯卡最佳影片、女主角、导演、编剧奖以及最佳男主角提名奖（当年，与”星球大战”在奥斯卡上出尽风头）；英国影艺学院最佳影片、女主角、导演奖；金球奖喜剧／音乐类女主角；导演协会最佳导演奖；全美、美国影评人协会最佳影片、女主角奖。

32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2

派拉蒙出品，1974年由法兰西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)执导，艾尔帕西诺(Al Pacino)、劳勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基顿、劳勃杜瓦(Robert Duvall)主演。

二战战列舰舰炮的威力有多大？现代主战坦克能否抗住一击？

答能击穿，实际上海军用的穿甲弹都是半穿甲爆破弹，因为仅仅是击穿主装甲，对于战列舰来说毫无意义。那怕是半穿甲弹也能击穿战列舰，但对于后期那些新思路设计的战列舰，就算打穿一两发，那点装药也造不成太大伤害。实际上越往后，战舰的设计越倾向防止次生伤害，抵抗弹药的后效，而不是防穿，因为根本防不住。

现代排名靠前的主战坦克，正面防穿都在半米，防破甲弹等效有些可能超过一米，而主炮穿甲弹对纯钢板穿深没有低于半米的，破甲弹穿深超过一米。战列舰那半米装甲真不算什么，何况连复合装甲都没有，部分装甲还是用多孔水泥之类的材料。战列舰的优势是有多层装甲，有些还带间隙，是为了缓冲爆炸伤害和剥离舰炮穿甲弹的被帽之类的，对抗坦克的破甲弹可能还有点儿效果，对抗坦克的穿甲弹就别想了。舰载武器和装甲的设计思路跟坦克完全不一样，不要直接拿厚度去对比，没意义，而且半米厚真不算什么，现在主战坦克正面厚度都是几十公分，而且材料还更好。

穿甲弹的工作原理就是，先用动能穿透装甲，再用化学放个烟花

460的炮弹并不快，是一个大锤砸上去的效果，最先承受不住的不是坦克装甲的正面，而是各种连接的位置，所以砸上去的效果是正面装甲板还没被击穿，而整个坦克已经从各种焊接的位置开始散架了。而且即使你用一体铸造的同等空心模型，也会由于各种拐弯抹角的位置在大力冲击下产生的应力导致整个坦克扭曲变形。那种大卡车撞上小轿车的场面，大卡车的蒙皮并不算硬，也没有击穿小轿车的蒙皮，小轿车只是散架了，或者被压扁了。

甚至不需要一吨重的炮弹，你要是能挥动几吨重的锤子，那直接上演大锤拆坦克也没问题，多砸几下总会变形的。155能不能达到这个效果就不好说了，460正中的话，很可能是整个坦克都散架或者七歪八扭，155并不需要把整个坦克打散架，打到正面，如果冲击力太大，依然可能导致各种连接处发生断裂或者扭曲，坦克还是会损坏。只是大家对于会不会报废有争议。

至于说203是肯定能行的，155的陆军榴弹炮打在主战坦克上，是肯定会造成损坏的，只是不确定损坏有多严重，海军同口径的炮弹，不清楚爆破效果和陆军比如何，但初速一般是比陆军的榴弹炮高的，而203的威力要比155大很多。无论是装药量也好，还是本身重量也好，都是和体积成正比的，而体积是和尺寸的三次方成正比，所以口径大一点，威力就会大很多。

英国纳尔逊级战列舰罗德尼号3座3联装16寸主炮昂首挺立的情景

军舰之间的战斗，155还需要靠命中才能造成伤害，而203和460只需要靠近失弹就能对军舰造成损害了，哪怕没有命中，靠装药也能炸炸薄点儿的钢板。而主战坦克侧面装甲会弱很多，屁股后面就更别说了，完全不可能和战舰的防御比，换句话说203和460要是落在坦克侧后方，不需要命中也能把坦克报销。

APFSDS小倾角穿深受倾角影响小。410mm/20应该是可以击穿的。但击穿后并不会直接进入重要舱室，拿大和举例，击穿主装后进入核心舱最近的一条路是通过空仓和防水区间进入锅炉舱，仍然有两层2×18mm得DS需要穿透，而APFSDS穿透时杆长的损耗和穿透后的断裂都是极不利于击穿下一层装甲的。这两层空仓空间都在2m左右，大概率出现横弹从而无法击穿。坦克炮能击穿主装甲就算击穿了。战列舰都是装甲后面还有装甲，连舱室本身也算防御的一部分，有些军舰重要舱室还有单独的装甲，按你的说法等于是要去绣花针一针扎到大象内脏才算击穿大象的防御，那这个问题这就毫无意义了，战列舰光凭物理厚度就足以阻挡任何坦克炮。

军舰遇到近失弹，并不是说爆炸后的弹片击穿了军舰装甲，因为哪怕真击穿了，弹片那点儿尺寸对军舰来说也是跟被针扎了一样。面临的主要问题是炮弹爆炸造成的压力（不是压强），战舰表面会承受这个压力，产生的应力会把一些薄弱位置扯烂，或者在连接处形成长长的裂缝，而且越是形成裂缝，在裂缝附近形成的应力就越大，像战列舰这种体积庞大的船，自己开着开着就可能把裂缝扯成大口子。举个例子，你把一根很长的绳子绷直，然后在在绳子中间轻轻拉一下，就足以在绳子两端产生好几倍的拉力。坦克面对大口径的近失弹时也会面临这个问题，特别是侧面或者屁股面对的时候。哪怕普通的车也是一样，你看两个轿车相撞，车头对人的可能屁事没有，侧面对人的可能直接撞断了。路边炸弹对坦克的效果也是类似的，可能炸了之后，坦克里的人是没是，甚至各种零件但看都没问题，但各种连接处不是断了就是扭曲得动不了了。

大和号战列舰主炮，发射药重量（将全部转化为动能）为330公斤发射药，九一式穿甲弹弹头内部装药量为33.85公斤。

还有一点，就是想要防御就得增加重量和体积，然而重量和体积本身就会给车辆船只造成破坏力。一辆普通轿车遇到压强不高，但受力面积大，总压力大的情况，大不了就是被推着走，而坦克要是乱推弄不好就推坏了（实际上坦克会出现开着开着把自己开坏的情况），至于说大型军舰，从它自身的尺寸来说，任何一点扭曲放大到这个尺寸，都会产生非常大的位移，你甚至可以认为整条船其实是软的，所以会出现台风里浪把军舰的船头都给拍掉的情况，实际上你把人扔到这种环境里，哪怕淹死了也能留个全尸，没说浪把头给拍掉，比军舰结实多了。

穿甲弹要在倾角比较大的情况下穿过不同介质时才会折断，另外，军舰的装甲从设计上来说就不是为了防御那种细长细长的穿甲弹的，因为军舰本身并不需要面对这种武器，所以军舰的装甲并不会设计那种倾斜交错的多层结构，白白增加成本。战列舰用的装甲材料也是远远不如现代坦克的，哪怕现代军舰上的装甲板也是如此，不仅因为装甲板防不住对舰武器的穿透，而且重量上也承受不起，最关键的是成本也承受不起。

另外，现代主战坦克为了对抗穿甲弹，本身内部多层复合装甲就有倾斜摆放的，而且同样是硬度不一，这些措施最后都折算成了等效厚度，反过来，穿甲弹为了对抗这些手段，自然在设计上是考虑了这点的，所以能在坦克装甲上打出800毫米穿深的等效，那就能在战列舰上打出同样等效的穿深。

航空炸弹的装药一般是总重量的一半，而“皮薄馅大”的重磅炸弹（Blockbuster bomb）装药量可以达到四分之三。

另外，多层装甲也好，软硬不一也好，如果不考虑倾斜折断穿甲弹的话，实际防弹效果还不如同样硬度的一整块实心装甲。10块10厘米的钢板叠在一起，防穿效果是比不上一块实心一米的钢板的。至于反过来，坦克装甲对抗大口径AP的问题，穿深是可以仿真的，舰炮和坦克的穿甲弹穿甲原理不一样。舰炮无法击穿坦克装甲是因为炮弹太粗，太低（初速不到长杆穿甲弹的一半，末端更低），这导致压强不够。

穿甲弹是靠极高的压强，从装甲上切进去的，炮弹尖击中装甲的时候，装甲上收到的压力会向周围传递，但由于炮弹太快，物质中压力传递的时有限的，没来得及传递开的压力会累积在炮弹尖附近，导致这个位置的原子相互之间被撕裂开，就跟你拿刀切肉一样，其他部位的装甲没有参与这个过程，相当于打酱油了。

战列舰的炮弹太低，击中后力量会往周围传递，导致装甲变形，变形到一定程度后，会在装甲某些位置累积应力，导致装甲板撕裂开，如果不考虑尺寸的话，其实这个过程和长杆穿甲弹原理是一样的，但考虑了尺寸的话，战列舰炮弹与其说是穿透装甲，倒不如说是撕开装甲后挤进去的。

然而坦克并没有这么大面积的装甲供战列舰炮弹累积应力，坦克正面的装甲相对于战列舰炮弹来说太小，如果把坦克正面装甲周围的框架视为支撑强度无限大的话，那战列舰炮弹是无法击穿这个装甲的，就好比你拿篮球能很轻松击碎玻璃窗，但我要是哪个直径等于玻璃窗厚度的玻璃弹子给你，你能用篮球击碎这个玻璃弹子么？

坦克被击中后，如上图

由于坦克的结构强度比正面装甲抗冲击的能力差多了，所以舰炮打上去后，装甲没穿，坦克先散架了。虽然二战的时候坦克炮还没有长杆穿甲弹，炮弹初速和战舰炮弹半斤八两，那个坦克的装甲也比较差，但考虑到战舰的射程，估计舰炮末端也降了很多了，对于坦克来说还是个大口径低速炮弹的效果。如果炮弹击穿了坦克，那坦克起码会有个全尸，尸体上一个大洞而已，但实际效果吗，你看到了，是散架了，换句话说，装甲是防住了炮弹的，但正因为防住了，所以力量全部传导到了坦克的结构连接处，然后结构连接处没抗住，才会发生散架的情况。

诺曼底的时候盟军重巡洋舰的203曾经击中过德军的4号坦克，有照片的，4号成了零件。利比亚的时候衣阿华的406也炮击过，虽然没有击中坦克，但是一炮炸出4个网球场面积的弹坑。前几年世界上防御力最强的梅卡瓦被炸过，30公斤装药的地雷把梅卡瓦的主炮炸飞了。依阿华级战列舰用的mk13高爆弹装药69公斤。如果是mk8穿甲弹，弹重1.2吨，1.5倍音速重1.2吨的铁疙瘩砸坦克身上，而且还带18公斤装药。如果是破甲弹，那可能直接把坦克给融化了。

好莱坞历史上口碑最好的20部电影?

答1.CITIZEN KANE (1941) 公民凯恩

这部片子为电影史上的一部最经典之作，被世人称为“现代电影的纪念碑”。故事叙述了美国报业大亨查尔斯·福斯特·凯恩的一生。包括主人公的童年、事业、爱情、婚姻、权力、友情.

这部电影是1941年由雷电华公司出品；年仅25岁的奥尔逊. 威尔斯编、导、演的处女之作。这是一部容量丰富、富于哲理的传记影片。现代电影和传统电影有许多分野，其中最显著的是对故事元素的处理。公民凯恩不再是传统的顺序结构及单视点的封闭结构，而对故事作了倒叙式和开放式的处理。该片共获得九项提名，然而却败在了《青山翠谷》的手下，最终只获得最佳原创剧本一项奖。不过，这并不妨碍它成为电影史上最伟大的影片之一。五十多年来，它一直被电影工作者们奉为经典。前不久，美国电影学院为纪念电影诞生一百周年，评选出美国电影史上最具代表性的一百部影片。《公民凯恩》当之无愧地排名第一。

2. CASABLANCA (1942) 卡萨布兰卡

又译《北非谍影》，集美人英雄，战争爱情于一体。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，华纳电影公司买下了剧本《人人都去里克酒店》的拍摄权。制片人沃利斯和导演迈克.柯蒂斯对在此时此刻拍一部反法西斯题材的、同时又不失好莱坞特点的影片都很感兴趣，于是找来了爱普斯坦兄弟等三名写电影剧本的老手来加以改编。同时，精心挑选了不同国籍的著名电影演员扮演片中的人物：有扮演依尔莎的瑞典女演员英格丽.褒曼、扮演里克的美国演员亨弗莱.鲍嘉、扮演拉斯罗的奥地利演员保罗.亨莱德、扮演司特拉斯少校的德国演员康拉德. 维德特和扮演雷诺中尉的英国演员克劳德.雷因斯，就是配角都由第一流演员组成。在第16届奥斯卡评选中，卡萨布兰卡获得了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片摄影、最佳剧本、最佳音乐、最佳剪辑等八项提名。最后获得了最佳影片、最佳导演、最佳剧本三项奖。

3. THE GODFATHER (1972)教父

教父是根据马里奥．普佐的畅销小说改编。原小说问世后，被西方评论界称为现代通俗小说的杰作。教父片长三小时。小说的主要情节与人物基本上保留，但删去了一些赤裸裸的描写。全片是通过局外人——迈克尔的妻子凯的视角加以表现的，科莱昂家的种种内幕活动显得那么荒唐可怕。策划、暗杀、追逐、枪战等场面连续不断，气氛肃杀，且用纪实手法处理，真是摄人心魄，目不忍睹。该片对了解黑手党的内幕提供了相当形象化的材料。

该片荣获第45届奥斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改编剧本等三项奖。

4. GONE WITH THE WIND (1939)乱世佳人

乱世佳人这部根据玛格丽特.米切尔的畅销小说《飘》改编的影片，从筹拍到完成，历时三年，耗资四百万美元。制片人大卫.塞尔兹尼克先后动用了十八位编剧，最后由西德尼.霍华德改编成电影剧本。塞尔兹尼克除了参与编写剧本，并精心选择了包括导演和演员在内的一批第一流电影艺术家参与摄制。

这部巨片长达三小时四十五分。该片前半部如同一首史诗，在亚特兰大城交战、逃难、枪杀、大火等场面规模宏伟，色彩雄浑；后半部则是一出令人悲恸的心理剧,以戏剧性的力量揭示出女主人公在与社会冲突中个性毁灭的过程:越是追求财富,就越是冷酷无情。

作为好莱坞历史上最重要的经典影片之一的乱世佳人的原底片被安置在一只金罐里，成为电影史上的一件珍贵文物。

5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的劳伦斯

这是一部真正伟大的惊险片，这部影片的独特之处在于它把两个往往是不可兼得的方面成功地结合起来——它既有宏伟的战斗场面，又对历史人物进行了富有情趣和才智的研究《时报》杂志曾经评论道：“一次又一次地，宽银幕的巨大的长方形画框就像一个极大的熔炉的门那样敞开着，观众全神贯注盯住纯净的金子般的沙子熔化的闪光，盯住空旷、灿烂的无垠苍茫，就好象盯住上帝的眼睛一样。”

由于此片的伟大成就，它获得了第三十五届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳彩色片摄影、最佳彩色片美工、最佳剪辑、最佳音响和最佳原创音乐等七项大奖。并被誉为是电影史上最伟大的传记影片之一。

6. THE WIZARD OF OZ (1939) 绿野仙踪

根据同名童话改编的经典儿童音乐电影。小女孩桃乐丝因为与收养她的婶婶顶嘴，独自外出，结果被龙卷风刮到一个鲜花盛开的小人国。在仙女和人们的帮助下，她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。

本片由《飘》的导演制作， 情节动人，旋律优美，意义深远。其主题曲“彩虹曲”多年来传唱不休。在第十二届奥斯卡颁奖典礼中，这部电影获得了最佳原创音乐和最佳歌曲奖。

7. THE GRADUATE (1967) 毕业生

讲述一名刚从学校毕业的男子，在夏季的旅行中，和一对母女的故事，表现了那个年代青年的迷茫，不知道自己将要做什么和想要什么。

片中的音乐，已经成为经典。

由年轻的达司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，并获得同年奥斯卡最佳男，女主角。此外本片还获最佳导演，最佳女配角等。

8. ON THE WATERFRONT (1954) 码头风云

讲述一名码头工人的“斗争”过程，反映了50年代纽约的政治面貌。获得了同年包括最佳导演，最佳配角，最佳画面等几项奥斯卡大奖。

9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名单

这是本排名中年代最靠后，名次最靠前的影片。似乎到现在，它的画面还深刻的印在人们脑海。

本片是一部充满智慧与热忱的电影，也是史帝芬史匹柏从影以来最感人肺腑的作品，

获第66届奥斯卡最佳影片、 最佳导演、 最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影剪辑六项大奖。

而片的音乐无疑已经成为世界电影音乐宝库中的经典之作。

10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲

这是我相当喜欢的一部轻松而优美的音乐片，据说，男主人公在雨中撑伞跳舞的场面，至今仍是电影学院和舞蹈学院学生的必修课。

剧情其实很简单，就是三个歌舞剧演员如何发现新的演出风格，。并获得巨大成功。

虽然它没有夺得奥斯卡几项奖，但片中的诙谐，音乐与舞蹈与故事情节完美的配合，为电影史增色不少。

11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活

雷电华出品的黑白片，1946年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。

詹姆斯史都华饰演一名一直努力在追求良善的小镇青年，但却觉得自己失败而想自我了结，守护天使亨利崔佛斯则让他看到他过往的义行和错误。

改编自作家Philip Van Doren Stern寄给友人当作圣诞贺卡的一篇小故事，原始剧本的观点较光明且充满幽默，但导演卡普拉将其处理成一部较严肃的经典之作。

“风云人物”是法兰克卡普拉在二次大战退役后执导的首部电影，也是第一次和影帝詹姆斯史都华合作。

风格延续先前的“富贵浮云”、“浮生若梦”，同样追寻着美国人的梦。

卡普拉在自传中则表示本片是其最好的作品，然而当年遭遇强劲对手“黄金时代”（奥斯卡最佳影片），在首映期损失了52万5千美元。

阵容上都是一时之选，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都将角色特质发挥得淋漓尽致。

12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道

说实在的，关于这部片子的资料很少。当年它败于奥斯卡最佳影片《彗星美人》脚下，但并不妨碍它在电影史上的地位。片又译“红楼金粉”，为派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利怀德(Billy Wilder)执导，葛洛丽亚史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷顿(William Holden)主演。本片是好莱坞传奇黑白片喜剧之一。是好莱坞明星云集胜地，其中在日落大道上一幢巨宅发生了命案，一名编剧家乔吉利斯（威廉荷顿饰）被枪杀在泳池中，故事展开倒叙。

查尔斯·布雷克特因《日落大道》获奥斯卡最佳创作剧本奖，及最佳艺术指导，最佳音乐配乐三项奥斯卡。

13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大桥

根据彼埃尔·布尔的同名小说改编 ，哥伦比亚（Columbia）公司一九五七年摄制出品。导演：大卫·里恩，主要演员：亚历克·金纳司（饰尼科森）杰克·霍金斯（饰法顿），早川雪州（饰斋藤）威廉·霍登〔饰希尔兹）。讲述1943年在日本占领下的缅甸边境关于一座桥的修建和最后的炸毁。堪称电影史上最曲折、最深刻的战争题材电影。

本片共获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳剧本、最佳摄影、最佳剪辑和最佳音乐等七项奖。

14. SOME LIKE IT HOT (1959) 热情似火

1959年由比利怀德编导，玛丽莲梦露(Marilyn Monroe)、汤尼寇帝斯(Tony Curtis)、杰克李蒙(Jack Lemon)主演。改编自百老汇音乐剧“Sugar”。时间背景在1929年禁酒令风行时期。

片中男扮女装的巧妙设计，不仅让两位男主角展现了精湛演技，亦是颠覆性别意识的时代先驱。玛丽莲梦露和乔布朗饰演他俩的恋人，梦露的银幕形象仍维持一贯的性感风骚、天真纯情，扮演诱人的歌手，可说是她最性感的一次演出。布朗的表演则让人笑中带泪。

曾获奥斯卡最佳服装设计奖。

15. STAR WARS (1977) 星球大战

这是本排行中最靠前的一部科幻片，可见其在70年代对人们陈旧思想的冲击。由二十世纪福斯出品，1977年由George Lucas)编导，马克汉米而(Mark Hamill)、嘉莉费雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。

本片可说是科幻片山祖师乔治卢卡斯的代表作，在70年代风靡全球，并引领科幻片风潮。

16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人

福斯特出品的黑白片，1950年由约瑟夫孟基维兹(Joseph L.Mankie

wicz)执导，主要演员：苔蒂·台维丝（饰玛戈）、安娜·巴克斯特（饰艾娃）、乔治·桑德斯（饰艾德逊）、加莱·梅里尔（饰比尔）、曼丽琳·梦露（饰卡丝维尔小姐）。

《慧星美人》展示了舞台生活的内幕和一位无名姑娘如何登上明星宝座的经历。本片是编导孟基维兹根据广播剧“The Wisdom of Eve”改编而成，剧本结构比“日落大道”严密而实在，对白更充满机智与辛辣的攻击性，恰如其份的揭示了舞台后的黑暗。

《慧星美人》夺得奥斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳导演、最佳剧本、最佳音响等六项大奖。

17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇后

IFD出品，1951年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、凯瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大战，亨佛莱鲍嘉饰演一名沿河卖货的酗酒商人，凯瑟琳赫本则饰演一名拘谨保守的修女，两人因形势所逼共乘载货的小船逃难，后来还将其改装成鱼雷艇突击德军的炮舰。因为个性南辕北辙，沿途两人时常针锋相对、互不相让，但经历此次共患难，他们惊讶地发觉自己竟然爱上对方。全片绝大部份时间只有两位男女主角在对戏，但两个硬底子演员足撑大局、让人不觉枯燥。因本片在局部的妙趣横生，美国电影学会在’77年将本片选为“美国十大最佳电影”之一。

男主角鲍嘉也以本片荣膺奥斯卡影帝。

18. PSYCHO (1960) 触目惊心

由Shamley出品的黑白片，改编自劳勃柏洛区的小说，由约瑟夫史蒂法诺编剧。1960年由希区柯克(Alfred Hitchcock)执导，安东尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。

本片可说是一部空前成功的恐怖电影，技巧大胆、画面惊人，即使在数十年后谋杀与血腥的场面仍吓得观众尖嘶惊跳。为希区柯克最富技巧的经典名作，从没有一部关于谋杀与精神病患的影片，会使观众受到如此强烈的震撼。故事描述一名盗取公款的女郎在逃亡期间投宿於汽车旅馆，却在浴室中遭精神分裂的狂人杀死。她的妹妹和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人的真相。

紧张大师希区柯克成功地用纯熟的电影技巧操纵观众情绪，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的经典画面，导演在短短30秒中，剪入35个镜头，以快速剪接和精细镜位，营造出逼真凶残的效果。此外拍赫曼尖锐弦乐的配乐亦对紧张气氛的培养有甚大贡献。

个人认为现代导演所导演的所谓恐怖片，尚不能望其项背。

19. CHINATOWN (1974) 唐人街

派拉蒙出品，1974年由罗曼波兰斯基(Roman Polanski)执导，杰克尼柯逊(Jack Nicholson)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、约翰赫斯顿、罗曼波兰斯基主演。

曾获奥斯卡最佳原着剧本，故事背景为30年代的洛杉矶，一名私家侦探（杰克尼柯逊饰）受雇於一美丽的少妇（费唐娜薇饰）去侦查她丈年的婚外情，未料却因此涉入一宗复杂的财阀阴谋与乱伦惨剧中。

一部情节复杂而戏味浓郁的怀旧侦探片，编导演均有精彩演出，是70年代美国黑色电影的代表作品。但是，本片带有的辱华意味，值得批判。

20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飞越疯人院

联美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)执导，杰克尼柯逊、露意丝弗莱彻(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。

改编自肯基塞的小说，一名充满叛逆性的中年囚犯假装精神异常，而被送入州立精神病院。由于他领导院中病患反抗医院的高压制度，后来真的被院中医生将他电击成痴呆者。

本片可说是反映当时嬉皮文化、反政府体制之时代思潮的作品，导演则以温和保守的叙事形式处理具高度批判性的严肃主题，达到雅俗共赏之效。

本片荣获48届奥斯卡最佳影片、导演、改编剧本、男主角、女主角。

21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 愤怒的葡萄

二十世纪福斯出品的黑白片，1940年由约翰福特(John Ford)执导，亨利方达(Henry Fonda)、珍妮达葳儿(Jane Darwell)、约翰卡拉定(John Carradine)主演。

改编自约翰史坦贝克的经典小说，描述在30年代美国经济大萧条的时期，有一个Joad家族随着成千的奥克拉荷马州的农民一样，忍痛离乡背景到加州谋生，尽管现实不如理想，遭人排挤、压柞，但他们仍不放弃希望。可以说，电影很好的反映了原作的内涵。

本片不仅是导演约翰福特的杰作之一，同时它也经由电影语言纪录了当时美国社会的辛酸、悲痛，无论在编、导、演、摄、乐方面皆表现出高超的水准。

不但当年首映时引起广大的共鸣外，即使在五十多年后再观看本片仍能感受到它的雄浑气魄、强烈的控诉性及人性光辉。

美国电影学会在’77年将本片选为美国十大佳片之一，而全美影评人于’73年票选中也选它为“十部美国最伟大电影”之一。

本片导演、女配角共获两座奥斯卡奖。

22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫游

由米高梅出品，1968年由史丹利库布力克(Stanley Kubrick)执导，凯尔杜里亚(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、贾利洛伍德(Gary Lockwood)主演。

描写人类自猿猴时代进展至21世纪的整个历史进程，最后电脑不听太空人的命令，企图与人类的智慧抗衡。本片最初公映时，很多人觉得它深奥冗长而沈闷，不过现在已被公认是廿世纪最伟大的电影之一。

它的科学幻想力惊人地用映象传现出来，至今迄无人能超越；做为一项科技反扑的预言，也无人能像它那般令人不寒而栗。

其中的道具布景亦精采万分，全片大部份的经费都花在精巧的道具布景上。从筹划到完成整整费了五年，特殊效果的摄制即耗掉一年半。

登上’68年卖座总排行榜亚军，但是，本片仅获得奥斯卡最佳特效奖，

23. THE MALTESE FALCON (1941) 马耳它之鹰

为华纳出品的黑白片，1941年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、玛丽阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。

改编自侦探小说大师汉密特的代表作“马尔他之鹰”是编剧约翰赫斯顿的执导处女作，也是他最成功的作品之一，可说是树立了日后黑色电影的标竿。

同时亦是亨佛莱鲍嘉首次建立其“形象”，他扮演的侦探Sam Spade孤独、冷酷而善恶莫辨，成为了往后类似角色如“北非谍影”、“夜长梦多”的蓝本，为无数后生尽模仿。

剧情描述Spade在搭档遭杀害后，被卷入几名可疑人物的阴谋中，他们正不择手段想拥有一尊昂贵的小雕像。

本片大约是排名中唯一未获奥斯卡奖的影片，虽曾经入围最佳影片、剧本和男配角（薛尼格林史屈）三项大奖，但不敌当年的《青山翠谷》，《太虚道人》锻羽而归。

24. RAGING BULL (1980) 愤怒的公牛

1980年由联美出品的黑白片，由马丁史柯西斯(Martin Scorsese)执导，劳勃狄尼洛(Robert De Niro)、凯西莫里亚蒂(Cathy Moriarty)、乔派西(Joe Pesci)主演。

40年代的美国中量级拳王杰克拉莫，经多年苦战而爬到巅峰，可惜在’54年被新秀击败后便一蹶不振。退出拳坛后在迈阿密开酒吧，因放荡不羁导致和妻子离婚，又被控入狱。出狱后仍经营酒吧，并当谐星娱乐顾客。

劳勃狄尼洛再一次发挥其“演什麽像什麽”的功力，从20多岁演到中年，在影片最后甚至增胖60磅，说服力十足，也为他赢得奥斯卡影帝头衔。

不过和以往的拳击电影不同的是，“愤怒的公牛”的拳击场面不多却逼真有力，短短12分钟的拳赛让人悲痛至极，接近惨不忍睹。

本片获得最佳男主角， 最佳剪辑金像奖。

25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人

这是一部相当杰出的不仅适合儿童也适合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可爱与亲切。

环球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)执导，狄华勒斯(Dee Wallace)、亨利汤玛斯(Henry Thomas)、茱儿巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大导演史匹柏最着名、也是最受喜爱的一部电影。

片中描写外星ET因太空船故障误降地球而被一个小男孩收容，但ET不甘寂寞的个性，却为他和他的家人带来许多麻烦……。

曾获55届奥斯卡音乐、音响、音效、视效四座奖，并蝉连北美票房冠军十余年，直到近来才陆续被卷土重来的“星际大战”及“铁达尼号”所破。

全片以几名小童星为主角，看似是部儿童电影，但它传达的温暖、幽默和十足的想像空间，却也令成人同样感动甚至潸然落泪，童星亨利汤玛斯、茱儿巴里摩亦因此片而家喻户晓。

26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇爱博士

是Columbia哥伦比亚出品的黑白片，1963年由史丹利库布力克执导，彼德谢勒(Peter Sellers)、乔治史考特(George C. Scott)主演。

原名又叫“如何不去忧惧炸弹而喜欢它？”(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充满反讽和揶揄。剧本由导演库布力克等编写，以彼德乔治的小说“红警报”(Red Alent)为蓝本。

六○年代初期正是甘乃迪与赫鲁雪夫对立得最紧张火爆的时期，库布力克即用真实的美国军政界为背景，安插荒谬的人物与情节来反映出人们当时的矛盾心态。

故事放置在五角大厦的作战室，美国空军指挥基地及一架载着足以毁灭世界的氢弹的B-52轰炸机在叁个地点上面来回地剪接。

时间愈到后面，剪接的愈快，危机被映象的悬疑力推挤到极顶点，令观众坐立不安猛冒冷汗，可是中间又插入几个怪物的畸态及心理，让人不得不笑。

演员杰出的表演使得全片光彩夺目，彼德谢勒一人即分饰三角：美国总统、英国军官及怪异的奇爱博士。

本片也未曾获奥斯卡奖。

27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盗

华纳出品，1967年由亚瑟潘(Arthur Pann)执导，华伦比堤(Warren Beatty)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是华伦比堤首部自制主演的代表作，也捧红了费唐娜薇。

提起雌雄大盗，马上就会让人联想起邦妮和克莱德这对拍档。影片根据真人真事改编，故事背景在30年代经济大萧条期，他们俩人不但结伙抢劫银行，甚至杀害不少无辜，走上命丧枪下的不归路。

在导演亚瑟潘的独特美学营造下，全片散发着浓郁的怀旧色彩，末场的慢动作枪杀镜头，更如同一场凄美的死亡祭典。让人紧张的同时，不知道自己对主人公是恨是爱。

当年首映时，被卫道者及评论界骂得体无完肤，不过它不但没在攻击中倒下去，反而变成热门影片，赚进了大把钞票，也使得年轻人的服饰与思潮都趋向仿效30年代的式样。

本片还有一项特殊风格，即是将喜剧感和恐怖味熔合一炉，那种浪漫而诙谑化的犯罪过程十分逗趣，但渐渐地却导入恐怖与血腥的死亡阴影里，奥立佛史东的“闪灵杀手”便受其影响。

曾获1967年，第40届奥斯卡最佳女配角、摄影两座奖。

28. APOCALYPSE NOW (1979) 现代启示录

1979年联美出品，由法兰西斯柯波拉(Francis Coppola)执导，马丁辛(Martin Sheen)、劳勃杜瓦(Robert Duvall)、马龙白兰度(Marlon Brando)主演。

改编自康拉德原着“黑暗之心”，是柯波拉筹划四年，耗资千万的代表作之一，描述越战期间一名美国上尉奉命深入柬埔寨丛林，寻找一名据地为王的美军上校寇兹，并将他暗杀。

本片是柯波拉备受争议的战争史诗作品，借由美国上尉的任务之旅，带领着观众历经一场迷惑、混乱和超现实的漫长探索。

全片的最精采之处，就是Vittorio Storaro惊人的摄影映像，完全是他将观众带入迷茫的丛林中。整体而言，这是一部能够震撼人心的作品，柯波拉的手法雄浑，将炮火漫天的越战，塑造成人类末世的地狱景观。大约，以后的战争片都可以从这里借鉴到一些感觉。

曾获坎城影展大奖，和奥斯卡最佳摄影、音响两座奖。

不过也由于他的大手笔花费，使得当年制作费不断追加，使电影的制作趋向高投入来获得大场面。

29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都

也是哥伦比亚出品的黑白片，1939年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、克劳德莱恩斯(ClaudeRains)、珍亚瑟(Jean Arthur)主演。法兰克卡普拉的经典作之一，描写一名理想化的青年试图改变美国参议院中腐化枉法的经过。

詹姆斯史都华饰演的史密斯先生被挑选进参议院暂代病重的参议员空缺，当他来到国会大厦，却被一群贪污的政客所淹没。然而他坚持自己的信念，并谴责所见到的不法情事。

片中詹姆斯史都华的演出又一次让人信服，并获得纽约影评人协会最佳男主角奖，其刚正不阿的银幕形象堪称典范。也反映了美国影人狭隘的标榜主义。

曾获国家影评人协会票选为年度十大佳片之一；并入围最佳影片、导演、男主角、剧本、男配角（两位）、音效、配乐、室内装饰等九项金像奖，但可惜当年正好遇上《乱世佳人》，先生不抵佳人，最后仅有路易斯佛斯特的原始故事夺魁。

30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙

1948年华纳出品的黑白片，由约翰赫斯顿执导，亨佛莱鲍嘉、华特赫斯顿(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。

导演兼编剧约翰赫斯顿制作了多部此类型的影片，不过这部描写发生在墨西哥内贪婪、恐惧和谋杀的电影，无疑是当中最成功的，男主角亨佛莱鲍嘉的精湛演出也是重要因素。

他在本片的造型是最特殊的，在两小时的映像里，我们看他从一个和蔼可亲的人逐渐变为妄想狂，最后丧心病狂地杀了他的好友；造成他堕落疯狂的原因是黄金，而黄金这个东西为何会变成祸源，为什麽有力量蚀毁人心就是本片的重心。

在原着小说中仅含着极单薄的社会意识，约翰赫斯顿却加强了对资本家的抨击，但全片却未曾提到“资本主义”的字眼，他将自己的主张隐藏在演员的个性与行为表现的背后。这应该是一个高明的导演最好的演绎方法，隐含自己个人的观点，却又能让观众理解到。

而影片的强烈动感在于它俐落的剪接及映象，不用诡异的角度而直接诉诸观众，影片结构十分简捷有力。

曾获奥斯卡最佳导演、最佳改编剧本及华特·赫斯顿的最佳男配角三项大奖。

31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍尔

1977年联美出品，由伍迪艾伦(Woody Allen)执导，伍迪艾伦、黛安基顿(Diane Keaton)主演。

这是一部自传性色彩相当浓的浪漫喜剧，由伍迪艾伦和当时的爱侣黛安基顿一同合作。

片中艾维辛格和安妮霍尔在网球场结识，互有好感进而相恋、同居，却因生活、观念上的磨擦而导致分手，之后两人试图复合，但终因不适合而结束。

大体而言，整部片并无完整的故事情节，结构相当自由奔放，对白洋溢着纽约”知识分子”对世事的批判，有种伍迪艾伦式的自我嘲讽，让人不禁莞尔，他的喜剧风格也自此确立。

此外，黛安基顿在片中的中性装扮也引领一阵服装风潮。

本片的得奖纪录洋洋洒洒，包括奥斯卡最佳影片、女主角、导演、编剧奖以及最佳男主角提名奖（当年，与”星球大战”在奥斯卡上出尽风头）；英国影艺学院最佳影片、女主角、导演奖；金球奖喜剧／音乐类女主角；导演协会最佳导演奖；全美、美国影评人协会最佳影片、女主角奖。

32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2

派拉蒙出品，1974年由法兰西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)执导，艾尔帕西诺(Al Pacino)、劳勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基顿、劳勃杜瓦(Robert Duvall)主演。

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